Cíl lekce: Sledovat historii jazzu. Identifikujte charakteristické rysy jazzu. Vznik zbaveného černého jazzu
Jazz je zvláštní druh hudby, který se stal obzvláště populární ve Spojených státech. Zpočátku byl jazz hudbou černošských občanů Spojených států, ale později tento směr absorboval zcela odlišné hudební styly, které se vyvinuly v mnoha zemích.
Počátky jazzu jsou spojeny s blues, spirituály a ragtimem. Jazz se objevil na konci 19. století jako spojení afrických rytmů a evropské harmonie. Improvizace hraje v opravdovém jazzu zásadní roli. Kromě toho se jazz vyznačuje synkopou (důraz na slabé beaty a nečekané akcenty) a zvláštním drivem. Poslední dvě složky vznikají v ragtime a poté se přenášejí do hraní orchestrů (kapel), poté se objevuje slovo „jazz“, psané nejprve jako „Jass“, poté jako „Jasz“ a teprve od roku 1918 získalo jeho moderní vzhled.
Termín New Orleans nebo tradiční jazz obvykle odkazuje na styl hudebníků, kteří hráli jazz v New Orleans mezi lety 1900 a 1917, stejně jako hudebníci z New Orleans, kteří hráli a nahrávali v Chicagu od roku 1917 do 20. let 20. století. Toto období jazzové historie je také známé jako „Jazz Age“. A tento pojem se také používá k popisu hudby, kterou v různých historických obdobích předváděli představitelé neworleanského obrození, kteří se snažili předvádět jazz ve stejném stylu jako hudebníci neworleánské školy.
Ačkoli historie jazzu začala v New Orleans s příchodem 20. století, hudba se skutečně rozjela na počátku 20. let, kdy trumpetista Louis Armstrong opustil New Orleans, aby vytvořil revoluční novou hudbu v Chicagu. Migrace jazzových mistrů z New Orleans do New Yorku, která začala krátce poté, znamenala trend neustálého pohybu jazzových hudebníků z jihu na sever. Chicago vzalo hudbu z New Orleans a rozpálilo ji a zvýšilo její intenzitu nejen díky úsilí slavných Armstrongových souborů Hot Five a Hot Seven, ale i dalších, včetně takových mistrů jako Eddie Condon a Jimmy McPartland, jejichž parta na Austin High School pomohl oživit školy v New Orleans. Mezi další významné obyvatele Chicaga, kteří posunuli hranice klasického jazzového stylu New Orleans, patří pianista Art Hodes, bubeník Barrett Deems a klarinetista Benny Goodman. Armstrong a Goodman, kteří se nakonec přestěhovali do New Yorku, tam vytvořili jakousi kritickou masu, která pomohla městu proměnit se ve skutečné jazzové hlavní město světa. A zatímco Chicago zůstalo v první čtvrtině dvacátého století v
Benny Goodman (někdy: Goodman; celé jméno Benjamin David Goodman, anglicky. Benjamin David Goodman (30. května 1909, Chicago 13. června 1986, New York), jazzový klarinetista a dirigent, přezdívaný „Král swingu“. Narodil se v rodině židovských přistěhovalců z Ruska, David Gutman (z Varšavy) a Dora Rezinskaya-Gutman (podle jiných zdrojů Grizinskaya nebo Grinskaya, z Kovna). Na klarinet začal hrát v deseti letech a o dva roky později se uskutečnil první koncert s jeho účastí. Ve čtrnácti letech Goodman, který se rozhodl zasvětit svůj život hudbě, opustil školu.
JAZZ A JEHO HISTORIE.Dokončeno
student 8 "A"
Osmanová Khadyzha.
počátek 20. století v USA jako výsledek syntézy afrických a evropských kultur
a následně se rozšířily. Charakteristický
Rysy hudebního jazyka jazzu byly zpočátku improvizace,
polyrytmus založený na synkopovaných rytmech a jedinečném komplexu
techniky pro provádění rytmické textury - swing. Další vývoj
jazz nastal v důsledku rozvoje jazzových hudebníků a
skladatelé nových rytmických a harmonických modelů. vlast
jazz Je nepravděpodobné, že by se někdo odvážil vysvětlit, co je jazz, protože
Dokonce ani velký muž v historii jazzu, Louis, to neudělal
Armstrong, který řekl, že to prostě musí být pochopeno a to je vše.
Ostatně jazz, jeho historie, vznik, modifikace a
větve jsou příliš rozmanité a mnohostranné na to, aby byly jednoduché
komplexní definice. Ale jsou tu body, které to objasňují
povaha tohoto hudebního směru.
Jazz vznikl jako spojení několika hudebních kultur a
národní tradice. Původně dorazil v plenkách
podobě z afrických zemí a pod vlivem vyspělých záp
hudba a její pohyby (blues, reg-times) a souvislosti s nimi
hudební africký folklór se ukázal jako styl ne
zesnulý a dodnes - jazz. Jazz žije v rytmu, v nekonzistentnosti, v křižovatkách a v nesouladu
tonalita a výška zvuků. Veškerá hudba je postavena na konfrontaci a
protiklady, ale v jedné hudbě je to všechno harmonické
spojuje a udivuje svou melodií a zvláštní přitažlivostí.
První jazzmani až na vzácné výjimky vytvořili tradici jazzového orchestru,
tam, kde jsou improvizace se zvukem, rychlostí nebo tempem, je možná expanze
množství nástrojů a interpretů, zapojení symfonických tradic.
Mnoho jazzmanů přispělo svým uměním k rozvoji tradice umění hry
jazzový soubor. Spirituals - písně severoamerických černochů
náboženský obsah. Otroci je zpívali sborově
plantáže, napodobující duchovní hymny bělochů
migranty.
Blues – lidová píseň amerických černochů
smutný, smutný tón.
Ragtime - speciální taneční hudba
rytmické skladiště. Původně vytvořeno
jako klavírní skladba.
Doplnil: Maxim Zozulya
Jazz (angl. Jazz) je forma hudebního umění, která vznikla koncem 19. - začátkem 20. století v USA jako výsledek syntézy afrických a evropských kultur a následně se rozšířila. Charakteristickými rysy hudebního jazyka jazzu byly zpočátku improvizace, polyrytmus založený na synkopovaných rytmech a jedinečný soubor technik pro provedení rytmické textury.
Houpačka. K dalšímu rozvoji jazzu došlo díky vývoji nových rytmických a harmonických modelů jazzovými hudebníky a skladateli.
Domov jazzu
Louis Armstrong
Americký jazzový trumpetista, zpěvák a kapelník
Je nepravděpodobné, že by se někdo odvážil vysvětlit, co je jazz, protože to neudělal ani velký muž v dějinách jazzu Louis Armstrong, který řekl, že to prostě musí být pochopeno a to je vše. Jazz, jeho historie, počátky, modifikace a odvětví jsou skutečně příliš rozmanité a mnohostranné na to, aby daly jednoduchou komplexní definici. Ale jsou momenty, které objasňují podstatu tohoto hudebního směru.
Jazz vznikl jako spojení několika hudebních kultur a národních tradic. Zpočátku se v plenkách dostal z afrických zemí a pod vlivem vyspělé západní hudby a jejích směrů (blues, reg-times) a kombinace hudebního afrického folklóru s nimi vznikl styl, který na to nezemřel. den - jazz.
Jazz žije v rytmu, v nekonzistenci, v průsecích a v nedodržování tónin a výšek. Veškerá hudba je postavena na konfrontaci a rozporu, ale v jedné hudbě se vše harmonicky spojuje a udivuje svou melodií a zvláštní přitažlivostí.
První jazzmani až na vzácné výjimky vytvořili tradici jazzový orchestr, kde jsou improvizace se zvukem, rychlostí nebo tempem, je možné rozšířit počet nástrojů a interpretů, přitahujících symfonické tradice. Mnoho jazzmanů přispělo svým uměním k rozvoji tradice umění hrát jazzové soubory.
Jazzový orchestr
Jazz - soubor
Žánry jazzové hudby
duchové
Spirituals jsou písně náboženské povahy zpívané Afroameričany. Tento styl vznikl na konci 18. století. Zpočátku to byly písně, které vyprávěly o těžkém životě černochů. Poté byly k těmto písním připojeny náboženské hymny různých národů, které obývaly Severní Ameriku.
Skladby ve stylu spirituálů mají charakteristické africké rysy písňového provedení, a to:
zvýšená emocionalita
glissand zvuky
Duchovní umělci
Sbor "Eolians"
Harlemský sbor
Mahalia Jackson (1911-1972)
Bluesové legendy
Willie Dixon
Největší bluesový skladatel, aranžér, producent, zpěvák a kontrabasista.
Velký Joe Turner
Americký bluesový zpěvák, showman.
Tradiční blues vystupoval především s klasickou kytarou, klavírem a harmonikou. Lze použít i jiné kytary a bicí. Texty písní jsou většinou smutné, lyrické, často se v nich zpívá o samotě a nešťastné lásce. Název hudebního stylu – „blues“, jako pojem, se rozšířil od roku 1912, kdy se začala prodávat první bluesová deska v historii. Tuto sbírku tradičního blues černošského folklóru vydal slavný skladatel - William Hendy , od té doby se mu začalo říkat „otec blues“.
"otec blues"
Memphis Minnie
První žena v historii blues, která hrála na kytaru
Populární ragtime skladatelé a umělci
Scott Joplin (1868-1917)
z toho - "The Entertainer" ("Entertainer", "Variety Artist")
James Scott (1885-1938)
Joseph Lamb (1887-1960)
Ragtime je žánr americké hudby, který byl obzvláště populární od roku 1900 do roku 1918. Jedná se o taneční formu, ve které se basy hrají v lichých taktech a akordy v sudých taktech, což dává zvuku typický „pochodový“ rytmus a silně synkopovanou melodickou linku. Ragtime je považován za jednoho z předchůdců jazzu. Jazz zdědil po ragtime rytmickou ostrost způsobenou nesouladem mezi rytmicky volnou, jakoby „rozbitou“ melodií. Původ slova „ragtime“ je stále nejasný. Možná pochází z angličtiny. trhaný čas („roztrhaný čas“, tedy synkopovaný rytmus).
Umění jazzu a jeho původ" V srdci této hudby je něco, co lze cítit, ale nelze to vysvětlit." Kohler St. Lodě kolonistů z Evropy a otroků z Afriky U počátků jazzu - africká lidová hudba Vlastnosti africké hudby Komplexní rytmus, vygenerovaná hra na bubny a další perkusně-hlukové nástroje: chrastítka, rolničky, kastaněty, paličky, dřívka. Vše se řídí hlavním zákonem - polyrytmem - současnou kombinací dvou nebo více různých rytmů. Základem jazzových rytmů jsou spirituály, blues, ragtime. SPIRITUALS Spirituals jsou písně severoamerických černochů s náboženským obsahem. Sborově je zpívali otroci z plantáží a napodobovali duchovní hymny bílých osadníků v Americe. Na vývoj jazzového umění měli významný vliv duchové "Modlitba" - provádí Mahelia Jackson BLUES Blues je lidová píseň amerických černochů se smutným, truchlivým tónem. Blues se zpívalo za doprovodu banja nebo kytary. RAGTIME
- Ragtime je „otrhaný čas“, taneční hudba populární v Americe před příchodem jazzu.
- Improvizace
- Složitý rytmus, akcenty.
- Swing (swinging) je bizarní způsob jazzových hudebníků, jak „vyslovovat“ zvuky, jako by byly nemístné.
- SWING (anglicky swing - swing, oscilace),
- 1) speciální výrazový prostředek v jazzu, typ metrorytmické pulzace založené na neustálých odchylkách (pokročilých nebo retardovaných) od referenčních metrických úderů. Vytváří efekt nestabilní rovnováhy.
- 2) Styl jazzu v podání big bandu, kde volná improvizace ustupuje hraní podle notovaných aranží. Hlavními představiteli jsou B. Goodman, G. Miller.
„Duke Ellington je největší talent v celé jazzové historii. Předpovídám, že za čtvrt století se bude jeho hudba studovat na školách a že kritici najdou jeho právoplatné místo mezi největšími skladateli našeho století." Ralph Glisson
Styl Duke Ellington
- Jeho tvůrčí cesta byla plná objevů. Vytváří buď styl jungle, styl nálady, nebo se obrací k akademickým evropským hudebním formám - suitám, rapsodiím, baletu a opeře.
- Jeho originální orchestrální díla měla velký estetický dopad na vývoj kultury 20. století.
- Každý významný jazzový orchestr jím byl přímo či nepřímo ovlivněn.
- Ellington vyměnil v big bandu roli kontrabasu, tenoru a barytonsaxofonu.
- Byl průkopníkem využití lidského hlasu jako nástroje.
- Skladbou „Caravan“ položil základ latinskoamerickému jazzu.
- Jako pianista strávil Duke Ellington svůj život modernizací svého stylu, demonstroval své umění „perkusního klavíru“ a zachoval si vlastnosti krokového pianisty (vlivy Jamese P. Johnsona, Willieho Lion Smithe a Fats Wallera), ale směřoval ke komplexnějším akordy a harmonie.
- Jako aranžér byl Ellington známý svou kreativitou
Jazzový klarinetista, dirigent, „král swingu“
jazzový trombonista,
aranžér,
Vedoucí swingového orchestru
Bebop, cool jazz, modální jazz Bebop - [anglicky] bebop] - jazzový styl, který se objevil v 50. letech 20. století a nahradil ve vývoji stylu swing; používá v harmonii moderní prostředky, způsob zacházení s melodií a rytmem. První styl tzv. moderního jazzu, který vznikl na počátku 40. let 20. století. Na rozdíl od swingu jej obvykle provozují malé soubory (komba). Zakladateli bebopu jsou C. Parker, J. Gillespie. Vyznačuje se zvýšenou rolí improvizujících sólistů (bebop je netaneční styl), ale i využíváním hlasu jako hudebního nástroje. Cool Jazz - (eng. Cool jazz z cool - cool - cold), styl moderního jazzu, který se objevil na konci 40. let 20. století. Charakterové rysy- emocionální zdrženlivost , zvýšený význam aranžmá a harmonie, propracovanost témbrů. modální jazz ( Angličtina modální jazz) - směr moderního jazzu, lišící se od tradičního způsobu tonální organizace (dur-moll svým funkčním harmonickým systémem) a formování (v podobě řady opakujících se harmonických čtverců), začal vycházet z tzv. nový, modální („modální“) kompoziční princip hudebního organizačního materiálu. Country a western (venkovský folklór USA) 1. Folklorní styl v severoamerické hudbě, stejně jako jedna z odrůd moderní, převážně mládežnické hudby, vyznačující se energickým rytmem, melodií a používáním převážně strunných nástrojů (banjo atd.) za výkon. Styly country hudby- Western swing je jedním z raných country stylů. Vznikl v Texasu a Oklahomě ve 30. letech a zvláštní popularitu si získal ve 40. letech. Tento styl kombinuje prvky samotné country hudby, ale i blues, swing, jazz atd. Výrazná vlastnost je použití bicích nástrojů a havajské steel kytary, celkem hutný zvuk. Westernový swing si užil ve velké poptávce na tanečních zábavách. „Králem westernového swingu“ byl Bob Wills, který vystupoval s Texas Playboys a měl velký úspěch. Většina jeho hitů (včetně „San Antonio Rose“ a „Take Me Back to Tulsa“) byla nahrána v letech 1936 až 1943.
- Hillbilly je jednou z raných odrůd country hudby v podání obyvatel Appalačských hor. Samotné označení se objevilo ve 20. letech. Neexistuje jediný úhel pohledu na jeho původ: někteří ho vystopují k výrazu „chlap z kopců“ (tj. z Appalačských hor, o kterých je známo, že jsou svažité), jiní - podle jména Billy Hill (1899 -1940) - profesionální houslista a zpěvák, interpret kovbojské hudby. Hillbilly se stejně jako country vyznačuje používáním banja a strunných nástrojů. Hillbilly styl ovlivnil mladého Johnnyho Cashe, který byl na této hudbě vychován. V 60. letech začali být hillbillies zcela spojováni s country hudbou a termín ztratil svůj nezávislý význam.
Hudba vytvořená kovboji, lovci, horníky. Oslavuje divokou přírodu, hlavní postava- temperamentní a vynalézavý kovboj.