Černobílá grafika v interiéru (50 fotografií). Černobílá grafika v interiéru: návrhová doporučení a pravidla harmonie Techniky malování stěn

Klasická kombinace barvy v interiéru lze přirovnat k řadě opakujících se pruhů lidský život. Jasné linie a přísné tvary jsou vždy vhodné a snadno kombinovatelné s jakýmkoli stylem. Ne nadarmo neztrácí zájem o černobílou fotografii na aktuálnosti i přes vzhled barevných fotografií. Úžasné možnosti zprostředkování hloubky obrazu pomocí pouhých dvou barev stále inspirují designéry, fotografy a módní návrháře.

Vliv grafiky na interiér

Základní pravidla pro tvorbu grafiky

Několik nápadů k realizaci

Dosažení celkové rovnováhy

Vliv grafiky na interiér

Nástěnné malby existují miliony let, jak potvrdily archeologické vykopávky. Se vznikem nových příležitostí a moderní technologie lidé nadále používají grafické návrhy k výzdobě svých domovů a dávají jim jedinečné vlastnosti. Grafika v interiéru připomíná umělcovu kresbu uhlemi nebo jednoduchou tužkou. Často jen pár řádků umožňuje dodat designu originalitu, která není o nic méně působivá než honosné umělecké předměty.

Pro uspořádání pracoviště se nejlépe hodí grafika. Černobílá paleta vám pomůže soustředit se, být kreativní a nerozptyluje vaši pozornost. Kromě přidání nějaké novinky do interiéru místnosti jej lze použít následujícími způsoby:

tvořit vizuální centrum kompozice návrhu;

vymazání hranic funkčních oblastí ve studiovém bytě;

modelování konfigurace zvýšením stropu nebo rozšířením úzké stěny se správným výběrem designu;

vytvoření jedinečného designu v dekoraci nebo nábytku;

zdůrazňující charakteristické rysy stylu, například high-tech nebo moderní;

zředění světlé palety interiérových barev používaných při tvorbě pop artu a kýče;

transformace dekorativních prvků barvením květináče a lampy.

Jako námět si můžete vybrat obraz zvířat, noční město, různé filozofické linie, abstrakci popř. květinová aranžmá. 3D grafika vypadá obzvláště atraktivně v moderních interiérech a rozšiřuje hranice vizuálním zvětšením prostoru.

Grafika (řecky graphike, z grapho - píšu, kreslím, kreslím) pohled výtvarné umění včetně kresby a tisku umělecká díla rytiny, vycházející z umění kresby, ale s vlastními vizuálními prostředky a vyjadřovacími schopnostmi.

Termín "G." původně používané pouze ve vztahu k psaní (příloha 1-4). Na konci 19. a začátku 20. století dostala nový význam. v souvislosti s rychlým rozvojem tisku a rozšířením kaligraficky čistých, kontrastních lineárních vzorů, nejvhodnějších pro fotomechanickou reprodukci v knihách a časopisech. Poté bylo geometrické umění definováno jako umění založené na linii nebo jako umění černé a bílé. Toto chápání G. bylo později rozšířeno. Kromě obrysové linie používá G. tah a skvrnu, rovněž kontrastující s bílým (méně často barevným nebo černým) povrchem papíru - hlavním materiálem G. Kombinací stejných prostředků lze vytvářet tónové nuance. G. nevylučuje použití barvy.

Nejčastější punc G. - zvláštní vztah zobrazeného předmětu k prostoru, jehož roli z velké části hraje pozadí papíru, „vzduch“ bílý list", podle sovětský mistr grafika V.A. Favorský. Prostorový vjem nevytvářejí pouze plochy listu, které obraz nezabírá, ale často (např. u akvarelových kreseb) pozadí papíru objevující se pod vrstvou barvy. Grafický obraz spojený s rovinou listu je zároveň do jisté míry rovinný. Malba, která nemá tak úplné možnosti jako malba při vytváření prostorové iluze skutečného světa, mění míru prostorovosti a plochosti s velkou svobodou a flexibilitou. G. se může vyznačovat důkladností trojrozměrné konstrukce, zájmem o vyprávění, důkladným studiem přírody a identifikací struktury předmětu. Ale grafik se může omezit na zběžný dojem, symbol předmět, jako by jej naznačoval, obracející se k divákově představivosti; neúplnost a lakonismus slouží jako jeden z hlavních prostředků expresivity. Kapacita obrazu v G. se často dosahuje hospodárností a soustředěním umělecké prostředky, vizuální grafické metafory, které umožňují srovnávat G. s poezií.

Proto v Německu spolu s dokončenými kompozicemi, celoplošnými skicami a náčrty děl malířství, sochařství a architektury (kresby Michelangelo, L. Bernini v Itálii, Rembrandt v Holandsku, V.I. Bazhenov v Rusku, O. Rodin ve Francii ) mají nezávislou uměleckou hodnotu. G. schopnost ostře vyostřit obraz vedla k širokému rozvoji grafické satiry a grotesky (lepty F. Goyi ve Španělsku, litografie O. Daumiera ve Francii, kresby J. Grose v Německu, Kukryniksova v SSSR) .

V grafice hraje aktivní roli textura použitých materiálů a specifika grafických technik a technik. Zvláštní místo v grafice zaujímají nefigurativní prvky – čistě dekorativní motivy, ornamenty a text, což je systém grafických znaků. G. disponuje širokou škálou funkcí, druhů, žánrů a výtvarných prostředků, které dohromady vytvářejí neomezené možnosti pro zobrazování a figurativní interpretaci světa, vyjádření umělcových pocitů a myšlenek. Rozdílné jsou i způsoby, jakými divák s díly G. komunikuje – od masového působení plakátu až po intimní vnímání skici, ilustrace nebo miniaturních G. děl, které vyžadují pečlivé podrobné zkoumání.

Důležitými rysy grafiky jsou její schopnost rychle reagovat na aktuální dění, snadná replikace v mnoha kopiích a schopnost důsledně odhalit myšlenku v řadě obrázků (série rytin Angličana W. Hogartha, Belgičana F. Maserel, sovětští grafici I. I. Nivinskij, A. I. Kravčenko, V. I. Kasiyan, litografie A. F. Pakhomov, kresby B. I. Prorokov, E. A. Kibrik, D. A. Šmarinov). Tyto vlastnosti byly široce používány v propagandě a satirické politické propagandě. rychlý vývoj která připadá na roky velkých historických událostí („létající listy“ selské války 1524-26 v Německu, rytiny Velké francouzské revoluce, populární tisky Vlastenecké války s 1812, plakáty občanské a Velké vlastenecké války). Ve 20. stol G. se rozvíjí jako demokratické umění velkého společenského ohlasu, určené pro masové publikum; Současně byla v Gruzii určena tendence k individualistickému estetismu a úzce formálním a technickým experimentům.

Podle techniky se grafika dělí na kresbu a grafiku tištěnou Nejstarším a nejtradičnějším druhem grafiky je kresba, jejíž počátky můžeme vidět v primitivních skalních malbách a ve starověkém vázovém malířství, kde základem obrazu je čára a silueta. Úkoly kresby mají mnoho společného s malbou a hranice mezi nimi jsou podmíněné: Akvarel, kvaš, pastel, tempera lze použít k vytvoření děl, která jsou jak grafické, tak obrazové povahy a stylu. Kresba je díky své jedinečnosti podobná malbě, zatímco díla tištěného umění – rytiny a litografie – lze distribuovat v mnoha kopiích stejné hodnoty. Rytina je známá od 6.-7. století. v Číně, od 14.-15. V Evropě vznikla litografie až v 19. století. Před nástupem fotomechanické reprodukce sloužila tištěná grafika k reprodukci maleb a kreseb.

Podle účelu se liší stojan, kniha, noviny a časopisy, užité umění a plakátové umění. Stojanové umění bylo rozšířeno především od renesance. Dlouhodobě se obrací k tradičním žánrům výtvarného umění - k tematické kompozici (rytiny A. Durera v Německu, J. Callota ve Francii, Rembrandta v Holandsku, K. Kollwitze v Německu, litografie E. Delacroixe, T. Steinlena v r. Francie, kresby I A.E. Repin, V.A. Serov v Rusku), portrét (kresby F. Clouet, D. Ingres ve Francii, O.A. Kiprensky, rytiny N.I. Utkin v Rusku, litografie G.S. Vereisky v SSSR), krajina (rytiny od Japonce Hokusaie, sovětského umělce A.P.Ostroumova-Lebedeva, kresby P.V.Miturich, N.N.Kuprejanov), zátiší (kresby M.A.Vrubel v Rusku, A.Matisse ve Francii, rytiny D.I.Mitrochin v SSSR). Stojany tištěných uměleckých děl (tisky), díky jejich oběhu, a tedy větší dostupnosti, a také dekorativním vlastnostem díky práci s materiálem (dřevo, kov, linoleum v rytí, kámen v litografii), jsou široce používány k dekoraci moderní interiér. Specifické masové typy jsou Lubok ve stojanové tištěné grafice a Karikatura v grafice novin a časopisů. Jednou z hlavních oblastí použití G. je kniha. Dějiny kresby jsou z velké části spjaty s ručně psanou knihou starověku a středověku a s tištěnou knihou rozvoj rytectví a litografie. V starověk objevilo se písmo, také připisované G., protože písmeno je grafický znak. Knižní grafika (W. Morris v Anglii, V.A. Favorsky, E.E. Lansere, V.V. Lebeděv, S.M. Pozharsky, S.B. Telingater v SSSR, V. Klemke v NDR) zahrnuje ilustrace (plnící úkoly interpretace literárních děl), vytváří návrh písma , celkový design a design knihy. Relativně mladý kraj G. - Plakát, který moderní formy se vyvinul v 19. století. jako druh obchodní a divadelní reklamy (plakáty J. Chereta, A. Toulouse-Lautreca), a poté začal plnit úkoly politické propagandy (plakáty D.S. Moora, V.V. Majakovského, A.A. Deineky v SSSR, T Trepkowského v r. Polsko). Plakát kromě kresby využívá i techniky fotomontáže, které byly použity i v knize a časopise (díla J. Heartfield v Německu, G. G. Klutsis v SSSR). Užité umění, včetně průmyslového umění (L.M. Lisitsky, A.M. Rodchenko v SSSR) získává širokou škálu funkcí, vnáší výtvarný prvek do designu předmětů užitkového charakteru (poštovní známky, exempláře, ochranné známky, štítky atd.). G. spojení s moderní život Možnosti, které se jí otevírají rozvojem polygrafie, vytvářejí podmínky pro vznik stále nových druhů grafiky.

Někdy nastane situace, kdy je rekonstrukce bytu dokončena a veškerý nábytek je na svém místě, ale interiér přesto nechává hosty i samotné majitele lhostejnými. Je někdy velmi těžké pochopit, co ještě chybí, co dalšího interiérový design vyžaduje. Co přesně může udělat design bytu velkolepým, naplnit jej smyslem, aniž by zaplňoval prostor? Možná jeden z nejvíce zajímavé možnosti, která dodá interiéru jedinečnost a zároveň výraznost, jsou grafiky.

Co vás jako první napadne, když se řekne grafika? Náčrt tužkou vytvořený umělcovými rychlými a přesnými pohyby. Kresba, která se na bílém listu papíru objeví před vašima očima v důsledku několika tahů grafitovou tužkou, působí téměř jako kouzlo. Přitahuje, fascinuje, nutí vás dívat se na to znovu a znovu. Vytvořit takovou černobílou kresbu není snadné. Aby náčrt čar a tahů byl skutečně uměleckým dílem, vyžaduje to spoustu času a velký talent.

Grafická kresba si díky své propracovanosti, určité nenápadnosti a nevtíravosti vždy najde své místo v designu každého interiéru. Nenudí a zároveň dodává interiéru místnosti spiritualitu. Grafika svou jednoduchostí dává zabrat divákovi fantazii. A často černobílá kresba několika čar je zajímavější a úplnější než jiné honosné umělecké předměty, které vůbec nezdobí design bytu.

V jaké podobě může být grafika v interiéru? No, za prvé, ve formě samostatné kresby. Může být umístěn na stěnách obývacího pokoje, chodby a dokonce i kuchyně a školky. Jeho hlavní výhodou je mobilita. Můžete si vzít takový výkres a projít se po bytě a pokusit se určit, kde se nejlépe hodí do designového konceptu místnosti. Nutno podotknout, že černobílá grafika je střídmější, inteligentní, dalo by se dokonce říci, inteligentnější. Komunikuje s člověkem pouze prostřednictvím čar, nemá tak silný faktor jako barva. Proto je grafická černobílá kresba velmi složitá a přísnější ve vztahu k objektům, které ji obklopují, jejich tvaru a struktuře.

Existuje názor, že černobílá grafika není vhodnou dekorací do školky. Není to tak úplně pravda. Do dětského pokoje by to opravdu nebyla příliš vhodná dekorace, protože miminko by to preferovalo víc. světlé barvy a jasné formy. Návrh interiéru pro teenagerův byt je jiná věc. Pro takový pokoj může talentovaný umělec vytvořit krásné černobílé mistrovské dílo, které dítě zaujme, donutí ho přemýšlet a zároveň dodá místnosti osobnost, které si teenageři tolik cení.

V dnešní době je stále oblíbenější grafika na stropě, dveřích pokojů či skříní a stěnách. Design bytu nebo domu bude mít z takové dekorace pouze prospěch. Může to být buď černobílá nebo barevná kresba, což je abstrakce, portrétní záběr, scenérie. Můžete vymalovat stěny japonský styl a pak půvabná sakura pokryje místnost. A stěny jsou protáhlé a relativně úzký koridor Městský byt by byl ideálně vyzdoben ve formě černobílých kreseb zobrazujících budovy a ulice moderního města. Líbí se mi jakýkoli byt Rekreační dům, stejně jako kancelář nebo restauraci lze pomocí grafiky naplnit jednotlivými prvky. Samozřejmě za předpokladu, že je kresba kombinována s celkovým designovým stylem místnosti.

Je třeba zmínit, že když jste se rozhodli vytvořit design bytu pomocí grafiky, musíte se rozhodně postarat o výběr umělců. Umělec musí mít dostatečné zkušenosti a mít talent a kreativitu. Pouze v tomto případě budou detaily kresby pečlivě vykresleny a samotný obraz bude docela realistický, navzdory vší konvenčnosti.

Grafický design je nejstarší a nejrozšířenější z oblastí designérské činnosti, která je zaměřena na vytváření a změnu vizuálního a komunikačního prostředí.(Příloha 5)

To zahrnuje umění knižního designu, brandingu, průmyslové grafiky a balení, vývoj etiket a značky, značky a druhy písma, reklamní produkty na billboardech a fasádách ve městě. Postupem času se lidé stále více přibližovali k poznání, že vyjadřování informací pomocí grafického obrázku je často mnohem efektivnější než text nebo mluvená řeč.

Atmosférická ložnice ve stylu loft. Jednobarevný interiér zdůrazňuje grafická mapa světa na celé stěně

Grafika v interiéru dokáže proměnit triviální vzhled domu v malebný umělecký prostor, zdobené černobílými barvami a kresbami se zajímavými náměty. Použití ilustrací v interiéru vytváří výrazná ohniska a vizuálně mění strukturu obytného prostoru.

Velmi svěží designové řešení jídelna, navzdory výhodě černé a bílé jasně nažloutlé akcenty zředí monochromii interiéru

Role grafiky v interiéru

Od nepaměti grafické kresby zdobí domov člověka a dodávají jeho vzhledu jedinečné vlastnosti. Mnoho umělců aktivně používalo uhelné tyčinky a břidlicové tužky k malování obrazů na plátna a ilustrací na stěny.

Malebné umělecké předměty nalezené v interiéru magneticky přitahují pohledy lidí kolem sebe, obdivují jemnost provedení a snaží se rozplést děj malované kompozice. Proto kresby zobrazené na akcentních stěnách, stropech, nábytku a dalším vybavení, je oblíbený způsob, jak zvýraznit centrální součásti obrazu interiéru, účinná metoda spojení funkčních ploch a prostoru do jediného celku.

Velké studio v prostorném bytě v šedých tónech. Středem pozornosti je velká objemová abstrakce na stěně nad pohovkou, která podporuje celkovou náladu místnosti

Důležité! Grafika je interpretována jako druh výtvarného umění, které využívá monochromatickou paletu barev: černá, bílá a šedá barva. V procesu vytváření výkresů, přímých čar, obrázků různých geometrické tvary, tahy, kontury, tonální kontrast světlých a tmavých tónů.

Z pohledu designérů je interiérová nástěnná grafika zdobená achromatickými barvami ideální pro dekoraci kanceláře, domácí kanceláře, knihovny a další části domu, kde by mělo převládat prostředí příznivé pro práci nebo intelektuální trávení volného času. Neutrální paleta barev podporuje kreativitu a plodnou činnost, protože klidná škála barev nedráždí ani neodvádí pozornost od provádění určitých úkolů.

Navzdory omezenému výběru barev pro malbu je podle A. Behra „grafika zvláštní svět výrazových možností, kde se černá, bílá a šedá barva vzájemně ovlivňují v nekonečném množství možností.“ Je těžké nesouhlasit s německým umělcem, protože černobílé kresby mohou do interiéru přidat nádech novosti a vyřešit mnoho designových problémů:

tvoří vizuální centrum kompozice interiéru;
vymazat hranici mezi funkční prostory ve studiovém bytě;

simulujte asymetrickou konfiguraci obytných prostor - vizuálně zvyšte výšku stropu při zdobení stěny vertikálním obrázkem, který sahá až ke stropu, zkraťte délku vysoké stěny zobrazením několika paralelních horizontálních černobílých čar nakreslených uprostřed stěna po celém obvodu místnosti;

zastínit výrazovou hranu mezi prvky černá a bílá dekorace do koupelny, kuchyně nebo jiné obytné prostory;

vytvořit jedinečný design nábytku aplikací monochromatických obrázků na čalounění pohovky nebo fasádu šatní skříně;

zdůraznit charakteristické vlastnosti moderní designové trendy - high-tech a moderní;
zřeďte světlou paletu barev interiéru, provedené ve stylu pop art, boho nebo kýče;

proměňte vzhled detailů interiéru nebo vytvořte jedinečný dekor - nakreslete na zeď číselník se zdobenými vzory nebo přísným geometrickým obrysem, ozdobte květináče nebo vázy s ornamenty, které harmonicky odrážejí potisky použité v interiéru.

Umění vytvářet velkolepé kompozice pomocí achromatických barev vlastní několik hyperrealistických umělců, kteří dokonale znají pravidla hry světla a stínu. Jsou mezi nimi jména světoznámých mistrů malby: Stefan de Crook, Matthias Adolfsson, Sandra Javad, Diego Fazio, George Nova, Cesar Del Val, Linda Haber. Reprodukce jejich obrazů, vyobrazené tužkou, se často používají pro autotuning, zdobení zdí veřejných institucí a domů, kde např. základní barvy palety interiérového designu objeví se monochromatické tóny.

Portréty, obrazy zvířat, filozofické příběhy vyprávějící o globálních problémech lidstva, černobílé pruhy života, abstrakce vyžadující rozuzlení umělcových představ se rozhodně stanou hlavními lákadly domu, zdůrazňující úctu majitelů k výtvarnému umění v grafický design.

Rada! 3D grafika má neomezený potenciál. Interiér může nabýt umělých rysů, pokud si v grafickém editoru osobně vytvoříte náčrt obrazu se zápletkou, která inzeruje koncept zvoleného stylistického směru, koníčky členů domácnosti nebo předměty, o kterých sní.

Jako předlohu k vytvoření lze použít skicu černobílého výkresu design fototapety, výzdoba zrcadlových fasád, zavěšené podhledy , panel od keramické dlaždice nebo modulární obrazy.

Grafika v interiéru: pravidla použití

Abyste v místnostech, kde dominují černobílé kompozice, nevytvářeli nudnou atmosféru, musíte vybírat moudře místo pro umístění obrazu. Grafika v interiéru vypadá reprezentativně na neutrálním pozadí, určeném povrchovou úpravou ve sněhově bílých, pastelově světle modrých, béžových nebo perleťových tónech. Když si vybral takové originálním způsobem při zdobení vnitřního pláště domu stojí za to pamatovat na pravidla pro používání grafických kompozic:

V prostorné pokoje Trojrozměrná grafika vypadá skvěle v interiéru, jehož fotografie by měly být vybrány během procesu vytváření designového projektu. Pomocí 3D vizualizace interiéru můžete jasně vyhodnotit mnoho nuancí výběru grafických ilustrací: vyhodnotit proporcionální a vyvážená barevná kombinace c a jejich gradace, zvolte správnou dominantní barvu, která spojí všechny ostatní tóny, sníží nebo zvýší tonální sytost a zvolí optimální měřítko obrazu.
V malé místnosti Černobílé ozdoby, vzory a etnické motivy vypadají organicky. Například grafika mandal v interiéru může naplnit atmosféru poznámkami tajemství a posvátné magie. Nejvhodnější do interiéru zdobeného grafickými vzory s geometrickými prvky by byl schematický ornament Sri Yantra s rámem tvořeným obdélníkovými prvky.
V reprezentativních prostorách domu se vyplatí použít k dekoraci stěn ilustrace s dynamickým charakterem vytvářející iluzi pohybu: grafika zobrazující auto běžící vysokou rychlostí, raketu, dopravní letadlo nebo letadlo prorážející prostor. Vytvoříte tak energickou emocionální atmosféru, která nabije vaše okolí řidičskou náladou při dlouho očekávaných setkáních s hosty.
Prostory salonku by měly být zdobeny statickými černobílými vzory bez ostrých hran nebo křivočarých čar. Grafika s efektivními obrysy a postupnými přechody tónů navozuje náladu pro klid mysli a odměřenou relaxaci.
Akcentní stěny by měly být zdobeny symetrickými kompozicemi, které vám umožní plně prozkoumat každou část grafického designu.
Pro zvýraznění obrazové kompozice je vhodné ji doplnit LED podsvícení nebo spoty zaměřené na hlavní dominantu obrazu interiéru.
Neobvyklá geometrická abstrakce vyrobená v grafické technice
Pro jasnou ilustraci zdobené ostře kontrastními černé a bílé tóny, organicky vypadal na pozadí interiéru s neutrální paletou, měl by být kombinován zrcadlové panely nebo chromované stěnové panely vyrobeno z kovu, schopné odrážet grafický design.
Světlý obývací pokoj v monochromatických tónech s grafickými kresbami v rámečku
Pomocí grafických kompozic můžete na stěny domu umístit předměty obdivu, které působí jako spojovací článek mezi částmi prostoru, odrážející kánony různých interiérových žánrů. Kombinujte například barevnou Provence s estetikou středomořský styl pomocí černobílých cákanců znázorňujících přírodní motivy a zředění světlé palety barev.
Rada! V interiérovém designu neexistují žádná přísná pravidla pro zdobení obytného prostoru.

Proto můžete s jistotou důvěřovat svému osobnímu estetickému vkusu v procesu transformace životní prostředíživotní prostředí, sebevědomě malovat stěny domu, aniž byste se báli dát skvrnu na viditelné místo, protože moderní designový směr vítá ruční práci, jednoduchost a nedokonalé formy v jakékoli podobě.

Variace grafických kompozic

Grafika v interiéru může být prezentována na různých obrázcích:
- V podobě světlého designu vyrobeného technikou airbrush. Pomocí airbrush může mistr aplikovat jakýkoli obrázek na kov, sklo, dřevěný panel nebo dokonale hladkou omítnutou stěnu. Díky šikovné kombinaci černobílých barev vytvářejí profesionálové úžasně krásné grafické kresby, ze kterých je obtížné přesunout pohled na jiný detail výzdoby. Proto, aby okolní prvky interiéru nevybledly na pozadí dynamických obrazů, stojí za to přidat do kompozice akordy v podobě červeno-bílého nebo žluto-černého čalounění. záclony zelené popř modré barvy , nevědomky odvádějící pozornost od bezvadně provedené grafiky na zdi.
- Ve formě malby nebo fresky, zdobené achromatickými barvami. Unikátní technologie nanášení černobílých obrázků na stěnu pokrytou silnou vrstvou gessa (podklad). Tento materiál používají malíři ikon. Zevnitř vyzařuje jemnou záři, fascinující odraz. Takový originální vzhled grafika bude vypadat velkolepě v interiérech plných přitažlivého starověku a skutečného luxusu: v domech, kde dominuje estetika vintage, klasiky, art deco a gotiky.
- Ve formě všemožných nápisů odrážejících základy písma (umění vytvářet kresby pomocí písmen psaných kaligrafickým rukopisem). Slogany s pozitivním významem, životní motta nebo citáty idolů vypadají organicky na stěnách vymalovaných jednou barvou. Obrovskou výhodou použití tohoto typu grafiky v interiéru je možnost snadné úpravy dekorace na zeď.
- Ve formě výkresů přenesených na zeď pomocí šablon. Každý, kdo chce zředit nudný vzhled svého domova jasnými obrázky nebo nápisy, se může vyrovnat s úkolem použít grafické ilustrace. K tomu si můžete vybrat šablony se vzorem nebo sloganem, které lákají k estetice interiérového žánru, šablonu připevnit na zeď pomocí oboustranné lepicí pásky a doplnit dekor střídavě rychleschnoucí černou, bílou a šedou barvou. v plechovkách.
- Ve formě pasparty, kterou si můžete vyrobit vlastníma rukama. Do bílého rámu ze dřeva, plastu nebo lepenky můžete umístit černobílé obrazy vašich oblíbených umělců, vytištěné na tiskárně nebo dotykem a rozesmát se Dětské kresby. Originální grafika v interiéru způsobí neméně potěšení mezi lidmi kolem vás než originál velkého umělce.
- Ve formě novinových stránek umístěných uvnitř skleněných desek jídelního stolu popř kuchyňská sada. Organickým doplňkem bude design kuchyňská zástěra poutavá tapeta s tiskem novin. Taková netriviální dekorace kuchyně esteticky působí do interiéru anglický styl , retro styl a pop art.
Grafika v interiéru v jakékoli podobě, ať už je to krásný černobílý obraz se složitým příběhová linie, umístěné v obývacím pokoji nebo komiksy zobrazené na tapetě pokoje pro teenagery vždy vypadají chytlavě a vzbuzují zájem u ostatních. Neváhejte proto vnést do vzhledu svého domova módní umělecké předměty, které zaujmou hosty netriviálním přístupem k dekoraci a schopností s designérskou dovedností zapadnout do interiéru grafickými kompozicemi, které se často vyskytují v Každodenní život: na plakátech, černobílých fotografiích, obložkách knih, novinách, reklamních poutačích a nápisech.

Interiérová grafika dokáže proměnit triviální vzhled domu v malebný umělecký prostor, zdobený černobílými barvami a kresbami se zajímavými náměty.

Použití ilustrací v interiéru vytváří výrazná ohniska a vizuálně mění strukturu obytného prostoru.

Velmi svěží řešení pro zdobení jídelního koutu, navzdory výhodě černé a bílé, jasně nažloutlé akcenty zředí monochromatický interiér

Role grafiky v interiéru

Malebné umělecké předměty nalezené v interiéru magneticky přitahují pohledy lidí kolem sebe, obdivují jemnost provedení a snaží se rozplést děj malované kompozice. Kresby zobrazené na akcentních stěnách, stropech, nábytku a dalším vybavení jsou proto oblíbeným způsobem, jak zvýraznit centrální součásti obrazu interiéru, efektivní metodou kombinace funkčních ploch a prostoru do jednoho celku.

Velké studio v prostorném bytě v šedých tónech. Středem pozornosti je velká objemová abstrakce na stěně nad pohovkou, která podporuje celkovou náladu místnosti

Důležité! Grafika je interpretována jako druh výtvarného umění, které využívá monochromatickou paletu barev: černou, bílou a šedou. V procesu vytváření výkresů se používají rovné čáry, obrazy různých geometrických tvarů, tahy, obrysy a tónový kontrast světlých a tmavých tónů.

Z pohledu designérů je grafika na stěnách v interiéru zdobená achromatickými barvami ideální pro výzdobu kanceláří, domácích pracoven, knihoven a dalších částí domu, kde by mělo dominovat prostředí příznivé pro práci nebo intelektuální odpočinek. Neutrální paleta barev podporuje kreativitu a plodnou činnost, protože klidná škála barev nedráždí ani neodvádí pozornost od provádění určitých úkolů.

tvoří vizuální centrum kompozice interiéru;
vymazat hranici mezi funkčními oblastmi ve studiovém bytě;

simulujte asymetrickou konfiguraci obytných prostor - vizuálně zvyšte výšku stropu při zdobení stěny vertikálním obrázkem, který sahá až ke stropu, zkraťte délku vysoké stěny zobrazením několika paralelních horizontálních černobílých čar nakreslených uprostřed stěna po celém obvodu místnosti;

stínujte výraznou linii mezi prvky černobílé dekorace koupelny, kuchyně nebo jiných obytných prostor;

vytvořit jedinečný design nábytku aplikací monochromatických obrázků na čalounění pohovky nebo fasádu šatní skříně;

zdůraznit charakteristické rysy moderních designových trendů - high-tech a moderní;
zřeďte světlou paletu barev interiéru, provedené ve stylu pop art, boho nebo kýče;

transformujte vzhled interiérových detailů nebo vytvořte jedinečný dekor - namalujte na zeď číselník zdobenými vzory nebo přísným geometrickým obrysem, ozdobte květináče nebo vázy ornamenty, které harmonicky odrážejí tisky použité v interiéru.

Umění vytvářet velkolepé kompozice pomocí achromatických barev vlastní několik hyperrealistických umělců, kteří dokonale znají pravidla hry světla a stínu. Jsou mezi nimi jména světoznámých mistrů malby: Stefan de Crook, Matthias Adolfsson, Sandra Javad, Diego Fazio, George Nova, Cesar Del Val, Linda Haber. Reprodukce jejich obrazů, znázorněné tužkou, se často používají k automatickému ladění, zdobení stěn veřejných institucí a domů, kde jsou monochromatické tóny hlavními barvami palety interiérového designu.

Rada! 3D grafika má neomezený potenciál. Interiér může nabýt umělých rysů, pokud si v grafickém editoru osobně vytvoříte náčrt obrazu se zápletkou, která inzeruje koncept zvoleného stylistického směru, koníčky členů domácnosti nebo předměty, o kterých sní.

Náčrt černobílého výkresu lze použít jako šablonu pro vytvoření designu fototapety, dekoru zrcadlových fasád, zavěšených stropů, keramických dlaždic nebo modulárních obrazů.

Grafika v interiéru: pravidla použití

Abyste v místnostech, kde dominují černobílé kompozice, nevytvářeli nudnou atmosféru, je třeba moudře vybrat místo pro umístění obrazu. Grafika v interiéru vypadá reprezentativně na neutrálním pozadí, určeném povrchovou úpravou ve sněhově bílých, pastelově světle modrých, béžových nebo perleťových tónech. Po výběru takového originálního způsobu zdobení vnitřního pláště domu stojí za to pamatovat na pravidla pro použití grafických kompozic:

V prostorných místnostech vypadá trojrozměrná grafika v interiéru výhodně, jejíž fotografie by měly být vybrány v procesu vytváření designového projektu. Pomocí 3D vizualizace interiéru můžete jasně vyhodnotit mnohé z nuancí výběru grafických ilustrací: vyhodnotit proporční a vyváženou kombinaci barev a jejich gradací, správně vybrat dominantní barvu, která spojuje všechny ostatní tóny, snížit nebo zvýšit tonální sytost a vyberte optimální měřítko obrázku.
Černobílé ozdoby, vzory a etnické motivy vypadají organicky v malých místnostech. Například grafika mandal v interiéru může naplnit atmosféru poznámkami tajemství a posvátné magie. Nejvhodnější do interiéru zdobeného grafickými vzory s geometrickými prvky by byl schematický ornament Sri Yantra s rámem tvořeným obdélníkovými prvky.
V reprezentativních prostorách domu se vyplatí použít k dekoraci stěn ilustrace s dynamickým charakterem vytvářející iluzi pohybu: grafika zobrazující auto běžící vysokou rychlostí, raketu, dopravní letadlo nebo letadlo prorážející prostor. Vytvoříte tak energickou emocionální atmosféru, která nabije vaše okolí řidičskou náladou při dlouho očekávaných setkáních s hosty.
Prostory salonku by měly být zdobeny statickými černobílými vzory bez ostrých hran nebo křivočarých čar. Grafika s efektivními obrysy a postupnými přechody tónů navozuje náladu pro klid mysli a odměřenou relaxaci.
Akcentní stěny by měly být zdobeny symetrickými kompozicemi, které vám umožní plně prozkoumat každou část grafického designu.
Pro zvýraznění malebné kompozice je vhodné ji doplnit LED osvětlením nebo spoty zaměřenými na hlavní dominantu obrazu interiéru.
Neobvyklá geometrická abstrakce vyrobená v grafické technice
Aby jasná ilustrace zdobená ostře kontrastními černými a bílými tóny vypadala organicky na pozadí interiéru s neutrální paletou, měli byste ji kombinovat se zrcadlovými panely nebo chromovanými kovovými stěnovými panely, které mohou odrážet grafický design. .
Světlý obývací pokoj v monochromatických tónech s grafickými kresbami v rámečku
Pomocí grafických kompozic můžete na stěny domu umístit předměty obdivu, které působí jako spojovací článek mezi částmi prostoru, odrážející kánony různých interiérových žánrů. Například zkombinujte barevnou Provence s estetikou středomořského stylu pomocí černobílých cákanců zobrazujících přírodní motivy a zředění světlé palety barev.

Rada! V interiérovém designu neexistují žádná přísná pravidla pro zdobení obytného prostoru.

Proto můžete s jistotou důvěřovat svému osobnímu estetickému vkusu v procesu přeměny vašeho prostředí, malovat stěny vašeho domu s jistotou, aniž byste se báli umístit skvrnu na viditelné místo, protože moderní designový směr vítá ruční práci, jednoduchost a ne -ideální formy v jakékoli podobě.

Variace grafických kompozic

Grafika v interiéru může být prezentována na různých obrázcích:

V podobě světlého designu vyrobeného technikou airbrush. Pomocí airbrush může mistr aplikovat jakýkoli obrázek na kov, sklo, dřevěný panel nebo dokonale hladkou omítnutou stěnu. Díky šikovné kombinaci černobílých barev vytvářejí profesionálové úžasně krásné grafické kresby, ze kterých je obtížné přesunout pohled na jiný detail výzdoby. Proto, aby okolní prvky interiéru nevybledly na pozadí dynamických obrazů, stojí za to přidat do kompozice akordy v podobě červeno-bílého nebo žluto-černého čalounění židlí, zelených nebo modrých závěsů, které nedobrovolně odvádějí pozornost z bezvadně provedené grafiky na zdi.

V podobě malby nebo fresek zdobených achromatickými barvami. Unikátní technologie nanášení černobílých obrázků na stěnu pokrytou silnou vrstvou gessa (podklad). Tento materiál používají malíři ikon. Zevnitř vyzařuje jemnou záři, fascinující odraz. Tento originální typ grafiky bude vypadat velkolepě v interiérech plných přitažlivého starověku a skutečného luxusu: v domech, kde vládne estetika vintage, klasiky, art deco a gotiky.

Ve formě všemožných nápisů odrážejících základy písma (umění vytvářet kresby pomocí písmen psaných kaligrafickým rukopisem). Slogany s pozitivním významem, životní motta nebo citáty idolů vypadají organicky na stěnách vymalovaných jednou barvou. Obrovskou výhodou použití tohoto typu grafiky v interiéru je možnost jednoduše měnit dekor stěn.

Ve formě výkresů přenesených na zeď pomocí šablon. Každý, kdo chce zředit nudný vzhled svého domova jasnými obrázky nebo nápisy, se může vyrovnat s úkolem použít grafické ilustrace. K tomu si můžete vybrat šablony se vzorem nebo sloganem, které lákají k estetice interiérového žánru, šablonu připevnit na zeď pomocí oboustranné lepicí pásky a doplnit dekor střídavě rychleschnoucí černou, bílou a šedou barvou. v plechovkách.

Ve formě pasparty, kterou si můžete vyrobit vlastníma rukama. Do bílého rámu ze dřeva, plastu nebo kartonu můžete umístit černobílé obrazy vašich oblíbených umělců vytištěné na tiskárně nebo dojemné a úsměvné dětské kresby. Originální grafika v interiéru způsobí neméně potěšení mezi lidmi kolem vás než originál velkého umělce.

Ve formě novinových stránek umístěných uvnitř skleněných desek jídelního stolu nebo kuchyňské sestavy. Organickým doplňkem by bylo ozdobit kuchyňskou zástěru poutavou tapetou s novinovým potiskem. Tato netriviální dekorace kuchyně osloví interiér estetikou anglického stylu, retro stylu a pop artu.

Interiérová grafika v jakékoli podobě, ať už je to krásná černobílá malba se složitým příběhem umístěná v obývacím pokoji, nebo komiks vyobrazený na tapetě pokoje pro teenagery, vždy vypadá chytlavě a vzbuzuje u ostatních zájem. Neváhejte proto zavést do vzhledu svého domova módní umělecké předměty, které přitáhnou hosty netriviálním přístupem k dekoraci a schopností s designérskými dovednostmi zapadnout do interiéru grafickými kompozicemi, které se často vyskytují v každodenním životě: plakáty, černobílé fotografie, proklady knih, noviny, reklamní poutače a nápisy.