O krásné paní. Alexander Pushkin – Madonna: Test veršovaných básní

V roce 1830 vytvořil A. S. Pushkin neuvěřitelně něžné dílo - sonet s lyrickým názvem „Madonna“. Literární vědci zde jasně viděli obraz jeho, v té době, nevěsty - Natalya Nikolaevna Goncharova. Existuje mnoho důvodů, proč interpretovat „Madonnu“ jako vyznání lásky této krásné ženě: "Stvořitel tě ke mně poslal, má Madonno..."

Po návratu z Petrohradu do Moskvy v létě 1830 napsal A. Puškin své nevěstě dopis, ve kterém ji srovnával s Raphaelovou Bridgewater Madonnou. Krátce před odjezdem viděl kopii tohoto díla na výstavě na Něvském prospektu. Nepřípustná cena 40 tisíc rublů neumožnila básníkovi koupit obraz. V dopise si posteskl, že neměl možnost si u sebe ponechat tento obraz, který byl jako dvě kapky vody podobný obrazu Natalyi. Sama Goncharova v reakci na to napsala, že není třeba smutnit, protože velmi brzy nebude obdivovat obraz, ale její tvář. Svatba se konala o šest měsíců později, v březnu 1831.

Později A. Puškin přesto pořídil rytinu tohoto obrazu. Dodnes visí v muzeu v Carskoje Selo, v básníkově pracovně.

A text verše „Madonna“ si můžete přečíst níže:

Sonet

Není mnoho obrazů starých mistrů
Vždycky jsem si chtěl vyzdobit svůj příbytek,
Aby je návštěvník mohl pověrčivě žasnout,
Dbejte na důležitý úsudek odborníků.

V mém jednoduchém koutě, uprostřed pomalé práce,
Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu,
Jedna: takže z plátna, jako z mraků,
Nejčistší a náš božský zachránce -

Ona s velikostí, on s rozumem v očích -
Vypadali pokorně, ve slávě a v paprscích,
Sám, bez andělů, pod dlaní Sionu.

Moje přání se splnila. Tvůrce
Poslal tě ke mně, ty, má Madonno,
Nejčistší příklad čisté krásy.

MADONA

~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

SONET

Není mnoho obrazů starých mistrů
Vždycky jsem si chtěl vyzdobit svůj příbytek,
Aby je návštěvník mohl pověrčivě žasnout,
Dbejte na důležitý úsudek odborníků.

V mém jednoduchém koutě, uprostřed pomalé práce,
Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu,
Jedna: takže z plátna, jako z mraků,
Nejčistší a náš božský zachránce -

Ona s velikostí, on s rozumem v očích -
Vypadali pokorně, ve slávě a v paprscích,
Sám, bez andělů, pod dlaní Sionu.

Moje přání se splnila. Tvůrce
Poslal tě ke mně, ty, má Madonno,
Nejčistší příklad čisté krásy.

1830

Analýza Puškinovy básně "Madonna"

Mezi milostnými texty Alexandra Puškina je několik děl, které věnoval své ženě Natalya Goncharova. Jednou z nich je báseň „Madonna“, napsaná v roce 1830, šest měsíců před svatbou.
V této době je básník v Moskvě, kde znovu žádá Natalyu Goncharovou, aby se stala jeho manželkou. Po obdržení souhlasu je Pushkin v euforii a začíná se připravovat na svatbu, zatímco jeho nevěsta a její rodina na chvíli opustí hlavní město a jdou na rodinné sídlo. Aby si zpestřil dny odloučení, pověsí Puškin ve svém pokoji portrét „blond Madony“, která je podle básníka jako dva hrášky v lusku jako jeho vyvolená. O této úžasné podobnosti dokonce referuje v dopise adresovaném Natalye Gončarové a dostává velmi povzbudivou odpověď, ve které mladá dívka hlásí, že Pushkin již brzy nebude muset obraz obdivovat, protože bude mít ženu.

Inspirován touto zprávou, básník věnuje Natalye Gončarové báseň „Madonna“, která je napsána ve formě sonetu. Hned v prvních řádcích autor uvádí, že celý život snil o tom, že si dům nevyzdobí portréty slavných umělců, ale bude v něm vládnout láska a vzájemné porozumění. Podle básníka je to šťastné manželství, které dokáže v domě vytvořit tu úžasnou atmosféru harmonie a pohody, kterou ostatní tak snadno zachytí. A právě to přitahuje lidi, kteří jsou rádi v rodinách založených na lásce, vzájemné úctě a důvěře.

Puškin vidí své budoucí manželství jako šťastné a harmonické, a tak básník v básni poznamenává, že sní o tom, že bude „věčně divákem“ pouze jednoho obrazu, který by odrážel jeho život. Hrdiny tohoto plátna jsou „ona s velikostí, on s rozumem v očích“, tzn. ideální manželský pár předurčený ke společnému dlouhému a šťastnému životu.

Pushkin vidí své nadcházející manželství jakoby zvenčí, ale to mu nebrání oddávat se snům o rodinné pohodě. Zdá se, že to má všechny důvody, protože Natalya Gončarová je hezká, docela chytrá a vzdělaná. Básník proto děkuje Všemohoucímu, že „te mi poslal dolů, ty, má Madonno,
nejčistší krása, nejčistší příklad." Autor netuší, že doslova za pár měsíců dojde mezi ním a jeho vyvolenou k prvnímu vážnému konfliktu souvisejícímu se svatebním věnem. Puškin věděl, že jeho nevěsta patřila do vznešené, ale bohužel zbídačené rodiny. Nepředstavoval si však, že spolu s manželkou skončí s kupou rodinných dluhů. Jejich splacení nebylo součástí básníkových plánů, takže jeho manželství bylo na pokraji krachu. Poté, co odešel do Boldina, aby převzal vlastnictví panství, Pushkin dokonce napsal své budoucí tchyni, že Natalya Goncharova nemá vůči němu žádné závazky, i když kdyby se sám oženil, bylo by to pouze s ní. Nakonec se svatba konala, ale obraz Madony, vytvořený básníkem ve stejnojmenné básni, vybledl. Je známo, že po svatbě básník nevěnoval své ženě jedinou báseň. Existuje pro to několik důvodů, i když sám básník tvrdí, že v tomto manželství našel skutečné štěstí. Během svatby v kostele Velkého Nanebevstoupení však Natalya Goncharova nejprve upustila snubní prsten básník a později mu v rukou zhasla svíčka. Pushkin, který byl spíše pověrčivý, to považoval za špatné znamení. A od té doby své manželství nevnímal jako dar z nebes, ale jako trest, který je nevyhnutelný.

Ve skutečnosti se v tom básník ukázal jako správný, protože osudový souboj s Dantesem, který ukončil jeho život, se odehrál právě kvůli Natalye Goncharové. Přesto až do své smrti zůstala manželka pro básníka nejžádanější a nejmilovanější ženou světa, za jejíž vlastnictví zaplatil životem.

Poznámky

Viz dopis N. Gončarové z 30. července 1830. Báseň i dopis hovoří o stejném obrazu.

Analýza básně „Madonna“ od Puškina (2)

Milostné texty A. S. Puškina odhalují čtenáři ty aspekty básníka, které jsou v nevýrazných životopisech neviditelné. Báseň „Madonna“, studovaná v 9. třídě, uchovává nejniternější sny Alexandra Sergejeviče, jeho představy o ideální rodině. Zveme vás, abyste se seznámili stručná analýza"Madonna" podle plánu.

Stručná analýza

Historie stvoření- vznikla v roce 1830 poté, co Natalja Gončarová souhlasila se svatbou s Puškinem.
Téma básně- sen o ideálu, šťastná rodina; neposkvrněný obraz Madony.
Složení– báseň je psána formou monologu lyrického hrdiny. Podle významu se báseň dělí na tři části: příběh o snovém obrázku, popis obrazů Nejčistšího a Spasitele, příběh o splnění přání. Formou díla je sonet (dvě čtyřverší a dvě tercety).
Žánr- elegie.
Poetická velikost– jambický hexametr, kroužkový rým ABBA, kříženec ABAB a paralelní AABB.
Metafory- "Chtěl jsem být věčným divákem jednoho obrazu", "vypadali... ve slávě a v paprscích", "Poslal tě ke mně Stvořitel, má Madonno."
Epiteta- „starověcí mistři“, „pověrčivě žasli“, „důležitý soud“, „čistá krása“.
Srovnání- "z plátna, jako z mraků."

Historie stvoření

Báseň „Madonna“ se objevila v sešitu A. S. Puškina v roce 1830. Básníka k jejímu napsání inspiroval souhlas Natálie Gončarové, aby si ho vzala. Je známo, že první kráska z hlavního města přijala návrh až napodruhé. Není divu, že z toho byl Alexander Sergejevič velmi šťastný.
Před přijetím dobrých zpráv si básník dopisoval s Natalyou. V jednom ze svých dopisů přiznal, že ho zaujal obraz italského umělce P. Peruggia. Madona na něm vyobrazená básníkovi velmi připomínala jeho vyvolenou. Ve svém vlastním domě si Puškin také pověsil portrét Madony s bílými vlasy. Brzy Natalya odpověděla, že básník bude obdivovat svou ženu, a ne obraz. Tak nadšený rodinný životšest měsíců před svatbou napsal básník „Madonna“.

Předmět

V básni básník odhaluje dvě témata, která se úzce prolínají: snovou představu ideální rodiny a obraz Madony. Je těžké určit, které téma je hlavní. Toto prolínání motivů je pro ruskou literaturu neobvyklé. Pro odhalení témat vytvořil autor originální systém obrázků: lyrický hrdina, Madonna a „spasitel“ vyobrazený na obrázku, Stvořitel a Madonna milovaná lyrického hrdiny. Systém obrázků se tvoří postupně, každá sloka jej doplňuje o nového hrdinu.
V prvních řádcích lyrický hrdina přiznává, že by nechtěl vyzdobit svůj dům obrazy slavných umělců, aby je ukázal hostům a naslouchal úsudkům „odborníků“. Jeho snem je navždy se dívat na obraz zobrazující Nejčistšího a Spasitele. V následujících verších se ukazuje, že autor nemluví o ikoně. Takhle si to představuje ideální rodina: ""ona je s velikostí, on s inteligencí v očích." Posvátné atributy na obraze symbolizují čistý vztah mezi manželi.
V poslední terzetě básně hrdina říká, že ho Stvořitel vyslyšel a splnil jeho přání. Hrdina se setkal se svou Madonou. Muž neříká ani slovo o vzhledu ženy, ale zdůrazňuje její čistotu: „čistá krása, nejčistší příklad“. Vzhledem k tomu, že znáte biografii A. S. Puškina a historii vzniku analyzované básně, není těžké uhodnout, že se Natalya Goncharova skrývá pod obrazem Madony.

Složení

Analyzované dílo je monologem lyrického hrdiny, který postupně odkrývá autorovu představu ideální rodiny, ideální ženy. Podle významu se báseň dělí na tři části: příběh o snovém obrázku, popis obrazů Nejčistšího a Spasitele, příběh o splnění přání. Formální skladbou je sonet (dvě čtyřverší a dvě tercety).

Žánr

Žánrem básně je elegie, neboť lyrický hrdina se oddává snům a poklidným myšlenkám. Básnickým metrem je jambický hexametr. A. Puškin používal všechny druhy rýmů.

Vyjadřovací prostředky

Básník dílo nepřesycuje výrazovými prostředky. Tropy však pomáhají rozvíjet téma a ukazují pocity a emoce postav. Text obsahuje metafory – „Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu“, „vypadal... ve slávě a v paprscích“, „Poslal tě ke mně Stvořitel, má Madonno“, „epitéty – „staří mistři ““, „pověrčivě žasl“, „důležitý soud“, „čistá krása““ přirovnání – „z plátna, jako z mraků“.

Léto 1830 sekulární společnosti dvě hlavní města kypěla: probíralo se zasnoubení a nadcházející svatba“ první romantický básník naší doby o první romantické krásce" A sám Puškin v této době píše své nevěstě
z Petrohradu do Moskvy.

„Moc do světa nechodím. Už se tam na vás těší. Krásné dámy mě žádají, abych vám ukázal váš portrét a nemohou mi odpustit, že ho nemám. Utěšuje mě, že celé hodiny stojím před blonďatou Madonnou, která se ti podobá jako dva hrášky v lusku; Koupil bych si to, kdyby to nestálo 40 000 rublů."

V. Gau Portrét Natalyi Niolaevny 1844

Pečliví Puškinovi učenci zjistili, že obraz uvedený v dopise byl vystaven v knihkupectví na Něvském prospektu, kam Puškin často navštěvoval. A byla to stará kopie obrazu od Raphaela, který byl vydáván za originál. Skvělé peníze na nákup portrétu podobného jeho nevěstě“ Stejný“, Puškin to neměl. Ale díky tomuto obrázku se objevil sonet „Madonna“, věnovaný Natalya Nikolaevna:

Není mnoho obrazů starých mistrů
Vždycky jsem si chtěl vyzdobit svůj příbytek,
Aby je návštěvník mohl pověrčivě žasnout,
Dbejte na důležitý úsudek odborníků.

V mém jednoduchém koutě, uprostřed pomalé práce,
Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu,
Jedna: takže z plátna, jako z mraků,
Ten nejčistší a náš božský zachránce -

Ona s velikostí, on s inteligencí v očích -
Vypadali pokorně, ve slávě a v paprscích,
Sám, bez andělů, pod dlaní Sionu.

Moje přání se splnila. Tvůrce
Poslal tě ke mně, ty, má Madona,
Nejčistší příklad čisté krásy.

Raphaelova původní Madonna s dítětem hodně cestovala po světě, dokud ji nekoupil vévoda z Bridgewateru (1756 - 1829). Od té doby se obraz nazývá jménem majitele - „Madonna Bridgewater“. Na začátku druhé světové války, kdy začalo prudké bombardování Londýna, byla „Bridgewater Madonna“ spolu s dalšími neocenitelnými obrazy poslána z britského hlavního města do Skotska do Národní galerie, která nepřestala fungovat. i za války. Po skončení války bylo rozhodnuto nechat obraz v Edinburghu.

Raphael Santi 1507

P Uškin nezapomněl na výtky petrohradských dam a hned v prvním roce jejich rodinného života nařídil A.P. Bryullovův portrét jeho drahé „manželky“. Alexander Pavlovič Bryullov (neplést s jeho mladším bratrem Karlem, autorem „ Poslední den Pompeje"!) se v Evropě proslavil svými akvarelovými portréty. Není divu, že básník chtěl, aby namaloval akvarelový portrét Natálie Nikolajevny. Jeho žena byla již prezentována ve světě a měla oslnivý úspěch ve společnosti, kde se žhavě diskutovalo nejen o její poetické kráse, ale také o její vždy málomluvnosti a melancholii. Hraběnka Daria Fikelmonová píše právě v dobách malování portrétu „Jeho žena je dobrá, dobrá, dobrá! Ale bolestný výraz na jejím čele mě nutí třást se o její budoucnost."

A.P. Bryullov Portrét N.N. Pushkina 1831

Bryullov začíná portrétovat v prosinci 1831. N. N. je ve čtvrtém měsíci těhotenství, což je stále nezjistitelné. Na tomto portrétu je jí 19 let. Na sobě má světle růžové plesové šaty se dvěma řadami bujné krajky kolem výstřihu. Dlouhé diamantové náušnice a velká ferroniera na čele dodávají portrétu velkolepý vzhled. Navzdory pompéznosti portrétu se obraz ukázal jako neobvykle dojemný a vzdušný. Toto je jediný portrét celé tváře, na kterém se N. N. dívá přímo na umělce a publikum. Básník byl na svou „manželku“ upřímně hrdý, když jí napsal „ buď mladý, protože jsi mladý, a panuj, protože jsi krásný! Tento portrét zůstal jediným portrétem N. N. vytvořeným během básníkova života. V květnu 1836 si Puškin chtěl u slavného Brjullova objednat další portrét své ženy, ale ten její portrét rozhodně odmítl namalovat. A když se tomuto svéhlavému malíři model nelíbil, nikdo a nic ho nemohlo donutit malovat. Je vidět samotný typ krásy Puškinovy manželky. nebyl jeho typ. Karl Bryullov rád maloval ženy rubensovského typu a tady Natalie s vosím pasem...

Po smrti svého manžela žila Natalja Nikolajevna a její děti 2 roky na bratrově panství, poté se vrátila do Petrohradu, kde se usadila pronajatý byt a po dlouhou dobu vedl velmi odlehlý život. Koncem roku 1841 se v Aničkovském paláci připravoval kostýmní ples, na který N. N. obdržela osobní pozvání od cara. Její bohatá, bezdětná teta Zagrjažskaja opět nešetřila a darovala „svému poustevníkovi“ nádherné roucho v hebrejštině stylu, vycházející ze slavného obrazu založeného na biblickém příběhu, zobrazující Rebeccu. Dlouhý purpurový sametový kaftan, téměř zakrývající široké plavé shalwary, těsně přiléhal k štíhlé, téměř dívčí postavě; jasná národní pokrývka hlavy, jeden konec přehozený přes rameno, přidala na expresivitě krásné tváři. Vzhled takový"Rebecca" v paláci byla skutečným triumfem a vyvolala všeobecnou vlnu obdivu. Jakmile začal tanec, šel císař Nikolaj Pavlovič k N. N. a vedl ho za ruku k císařovně a veřejně řekl: "Podívejte se a obdivujte!" Císařovna Alexandra Fjodorovna na ni namířila lorňon a se samolibým úsměvem odpověděla: „Ano, je krásná, opravdu krásná! Tvůj obraz, jako je tento, by měl být předán potomkům.“ Sotva řečeno, než uděláno. Dvorní malíř (pravděpodobně V.I. Gau) namaloval portrét.

N.N. Puškin. V.I.Gau. 1841

Známé jsou ještě dva portréty N.N.Pushkiny, pocházející z období 1841-1843, které rozhodně patří ke štětci V.I. Gau. Objednala je teta Zagrjažskaja k 30. narozeninám své milované neteře, na jednom portrétu je ve skromných uzavřených šatech, vyčesaných podle tehdejší módy s kadeřemi podél tváří. Toto již není „vzdušné stvoření“ z Bryullovova portrétu z roku 1831. Ale vše v jejím vzhledu připomíná Puškinovo „ nejčistší krása nejčistší exemplář“, a stále vypadá tolik jako Raphaelova Madonna!

V. Gau Portrét N.N. Puškina 1842-1843

Stejně jako v nejznámějším portrétu V.I. Gau, kde je Natalya Pushkina v oslnivých plesových šatech a klobouku s pštrosím perem padajícím na její odhalené rameno.

V. I. Gau. N. N. Puškin. 1843

Sedm let po Puškinově smrti přijala Natalja Nikolajevna návrh generála Lanského a provdala se za něj. Existují portréty Pushkina-Lanskaya. Ale to je z jejího jiného života...

Není mnoho obrazů starých mistrů
Vždycky jsem si chtěl vyzdobit svůj příbytek,
Aby je návštěvník mohl pověrčivě žasnout,
Dbejte na důležitý úsudek odborníků.

V mém jednoduchém koutě, uprostřed pomalé práce,
Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu,
Jedna: takže z plátna, jako z mraků,
Nejčistší a náš božský zachránce -

Ona s velikostí, on s rozumem v očích -
Vypadali pokorně, ve slávě a v paprscích,
Sám, bez andělů, pod dlaní Sionu.

Moje přání se splnila. Tvůrce
Poslal tě ke mně, ty, má Madona,
Nejčistší příklad čisté krásy.

Datum vytvoření: 1830

Analýza Puškinovy básně "Madona"

Mezi milostnými texty Alexandra Puškina je několik děl, které věnoval své ženě Natalya Goncharova. Jednou z nich je báseň „Madona“, napsaná v roce 1830, šest měsíců před svatbou.

V této době je básník v Moskvě, kde znovu žádá Natalyu Goncharovou, aby se stala jeho manželkou. Po obdržení souhlasu je Pushkin v euforii a začíná se připravovat na svatbu, zatímco jeho nevěsta a její rodina na chvíli opustí hlavní město a jdou na rodinné sídlo. Aby si zpestřil dny odloučení, pověsí Puškin ve svém pokoji portrét „blond Madony“, která je podle básníka jako dva hrášky v lusku jako jeho vyvolená. O této úžasné podobnosti dokonce referuje v dopise adresovaném Natalye Gončarové a dostává velmi povzbudivou odpověď, ve které mladá dívka hlásí, že Pushkin již brzy nebude muset obraz obdivovat, protože bude mít ženu.

Puškin vidí své budoucí manželství jako šťastné a harmonické, a tak básník v básni poznamenává, že sní o tom, že bude „věčně divákem“ pouze jednoho obrazu, který by odrážel jeho život. Hrdiny tohoto obrazu jsou „ona s velikostí, on s rozumem v očích“, tedy ideální manželský pár, kterému je předurčeno žít spolu dlouhý a šťastný život.

Pushkin vidí své nadcházející manželství jakoby zvenčí, ale to mu nebrání oddávat se snům o rodinné pohodě. Zdá se, že to má všechny důvody, protože Natalya Gončarová je hezká, docela chytrá a vzdělaná. Proto básník děkuje Všemohoucímu za to, že „te mi poslal dolů, ty, má Madonno, nejčistší příklad čisté krásy“. Autor netuší, že doslova za pár měsíců dojde mezi ním a jeho vyvolenou k prvnímu vážnému konfliktu souvisejícímu se svatebním věnem. Puškin věděl, že jeho nevěsta patřila do vznešené, ale bohužel zbídačené rodiny. Nepředstavoval si však, že spolu s manželkou skončí s kupou rodinných dluhů. Jejich splacení nebylo součástí básníkových plánů, takže jeho manželství bylo na pokraji krachu. Poté, co odešel do Boldina, aby převzal vlastnictví panství, Pushkin dokonce napsal své budoucí tchyni, že Natalya Goncharova nemá vůči němu žádné závazky, i když kdyby se sám oženil, bylo by to pouze s ní. Nakonec se svatba konala, ale obraz Madony, vytvořený básníkem ve stejnojmenné básni, vybledl. Je známo, že po svatbě básník nevěnoval své ženě jedinou báseň. Existuje pro to několik důvodů, i když sám básník tvrdí, že v tomto manželství našel skutečné štěstí. Během svatby v kostele Velkého Nanebevstoupení však Natalya Goncharova nejprve upustila básníkův snubní prsten a později svíčka v jeho rukou zhasla. Pushkin, který byl spíše pověrčivý, to považoval za špatné znamení. A od té doby své manželství nevnímal jako dar z nebes, ale jako trest, který je nevyhnutelný.

Stručná analýza

Historie stvoření- vznikla v roce 1830 poté, co Natalja Gončarová souhlasila se svatbou s Puškinem.

Téma básně– sen o ideální, šťastné rodině; neposkvrněný obraz Madony.

Složení– báseň je psána formou monologu lyrického hrdiny. Podle významu se báseň dělí na tři části: příběh o snovém obrázku, popis obrazů Nejčistšího a Spasitele, příběh o splnění přání. Formou díla je sonet (dvě čtyřverší a dvě tercety).

Žánr- elegie.

Poetická velikost– jambický hexametr, kroužkový rým ABBA, kříženec ABAB a paralelní AABB.

Metafory – "Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu," "vypadal... ve slávě a v paprscích", "Stvořitel tě ke mně poslal, má Madonno."

Epiteta – „starověcí mistři“, „pověrčivě žasl“, „důležitý soud“, „čistá krása“.

Srovnání – "z plátna, jako z mraků."

Historie stvoření

Před přijetím dobrých zpráv si básník dopisoval s Natalyou. V jednom ze svých dopisů přiznal, že ho zaujal obraz italského umělce P. Peruggia. Madona na něm vyobrazená básníkovi velmi připomínala jeho vyvolenou. Ve svém vlastním domě si Puškin také pověsil portrét Madony s bílými vlasy. Brzy Natalya odpověděla, že básník bude obdivovat svou ženu, a ne obraz. Takže v očekávání rodinného života, šest měsíců před svatbou, básník napsal „Madonna“.

Předmět

V prvních řádcích lyrický hrdina přiznává, že by nechtěl vyzdobit svůj dům obrazy slavných umělců, aby je ukázal hostům a naslouchal úsudkům „odborníků“. Jeho snem je navždy se dívat na obraz zobrazující Nejčistšího a Spasitele. V následujících verších se ukazuje, že autor nemluví o ikoně. Takhle si představuje ideální rodinu: „ona s velikostí, on s rozumem v očích“. Posvátné atributy na obraze symbolizují čistý vztah mezi manžely.

V poslední terzetě básně hrdina říká, že ho Stvořitel vyslyšel a splnil jeho přání. Hrdina se setkal se svou Madonou. Muž neříká ani slovo o vzhledu ženy, ale zdůrazňuje její čistotu: „nejčistší krása, nejčistší příklad“. Vzhledem k tomu, že znáte biografii A. S. Puškina a historii vzniku analyzované básně, není těžké uhodnout, že se Natalya Goncharova skrývá pod obrazem Madony.

Složení

Žánr

Žánrem básně je elegie, neboť lyrický hrdina se oddává snům a poklidným myšlenkám. Básnickým metrem je jambický hexametr. A. Puškin používal všechny druhy rýmů.

Vyjadřovací prostředky

Básník dílo nepřesycuje výrazovými prostředky. Tropy však pomáhají rozvíjet téma a ukazují pocity a emoce postav. Text obsahuje metafory- "Chtěl jsem být navždy divákem jednoho obrazu", "vypadali... ve slávě a v paprscích", "Poslal tě ke mně Stvořitel, má Madonno", epiteta- "starověcí mistři", "pověrčivě žasli", "důležitý úsudek", přirovnání "čisté krásy" - "z plátna, jako z mraků."

Test básně

Hodnocení hodnocení

Průměrné hodnocení: 4.3. Celkem obdržených hodnocení: 38.

Analýza Puškinovy ​​básně "Madona"

Stručná analýza

Historie stvoření

Předmět

Složení

Žánr

Vyjadřovací prostředky

Test básně

Hodnocení hodnocení

Analýza Puškinovy básně "Madona"