El héroe lírico de la obra es el poeta y la multitud. Análisis de “El poeta y la multitud” Pushkin. prueba de poema

23 de mayo de 2010

Al año siguiente, 1828, Pushkin escribió otro del mismo ciclo: "Y la multitud". Esto provocó los rumores más contradictorios, que continuaron durante muchos años y décadas después de la muerte de Pushkin. Algunas líneas de esta obra se repitieron como símbolo de fe; fueron escritas en pancartas de los apologistas del “arte puro”. Mientras tanto, en el poema no hay nada que en un sentido profundo palabras contradirían las ideas del “Profeta”. Aquí sólo se consideran nuevos problemas relacionados con la alta vocación del poeta; ¿Puede y debe traer beneficios directos al hombre y a la humanidad? ¿Y cuál es exactamente su significado y sus beneficios?

Todas estas son preguntas viejas y eternas: cuestiones filosóficas. Más tarde, uno de los mayores representantes del romanticismo filosófico ruso, V.F. Odoevsky, volverá a plantear estas difíciles preguntas y las responderá de esta manera: "inútil" es la clave de todas las acciones externas de la humanidad y "la decoración de la vida". Además, sirve como base de la vida, cuya prueba más indudable es la poesía. “No puedo deshacerme de la poesía”, “en el mundo psicológico, la poesía es uno de esos elementos sin los cuales el árbol de la vida tendría que desaparecer...”

Las ideas filosóficas de V.F. Odoevsky son hasta cierto punto similares a aquellos pensamientos e ideas en los que se basa el poema de Pushkin. Cuando la multitud de Pushkin culpa al poeta por la inutilidad de sus canciones

“Como el viento su canción es libre,
Pero como el viento y árido:
¿De qué nos sirve?

Pushkin, respondiendo a estas acusaciones por boca del poeta, no afirma en absoluto la falta de objetivo de la poesía en el significado profundo de este concepto. Afirma tener una alta comprensión del beneficio que es diferente a la de la multitud. Para él, la poesía en su aparente inutilidad es lo más elevado, gratuito y al servicio de las personas, al servicio del espíritu humano. Servicio que persigue metas no inmediatas, ni temporales, sino elevadas y eternas. Este es el verdadero significado de los últimos cuatro versos:

No para las preocupaciones cotidianas
No para ganar, no para batallas,
Nacimos para inspirar
Para dulces sonidos y oraciones.

El ciclo de poemas de Pushkin sobre el poeta no solo tenía un significado filosófico general, sino también social moderno. G. V. Plejánov habló bien y convincentemente de esto en su época. El concepto que Pushkin tenía del poeta era básicamente de oposición política. Objetivamente, se oponía a otro concepto, impuesto desde fuera, oficial, que exigía que el poeta "serviera a la sociedad" no según motivos internos libres, sino según las estrictas instrucciones del poder despótico. En las condiciones de la era de diciembre, con su confusión mental, con su sentido agudamente trágico de la vida y la historia, el tema de un poeta independiente y orgulloso, que reconoce como tribunal supremo sólo el tribunal de su propia mente y conciencia, debería haber sido Sonó especialmente agudo y fuerte. Sonó y fue percibido como un llamado rebelde, como una voz victoriosa de la libertad.

A la pregunta Análisis del poema El poeta y la multitud formulada por el autor. Oleg Borísov la mejor respuesta es En los poemas "Al poeta", "El poeta y la multitud", Pushkin proclama la idea.
libertad e independencia del poeta de la “multitud”, “chusma”, es decir, por estos
en las palabras “mafia secular”, gente profundamente indiferente a la verdadera poesía.
La multitud no ve ningún beneficio en la obra del poeta, porque no aporta ningún beneficio.
bienes materiales:
Como el viento, su canción es libre,
Pero ella es estéril como el viento:
¿Qué beneficio tiene para nosotros?
Esta actitud de la multitud "no iniciada" irrita al poeta, y él
lanza a la multitud con desprecio:
Guardad silencio, gente insensata,
¡Un jornalero, un esclavo de la necesidad, de las preocupaciones!
No soporto tu murmullo descarado,
Eres un gusano de la tierra, no un hijo del cielo...
……………………………………
Vete, ¿a quién le importa?
¡Al poeta pacífico que tienes ante ti!
Siéntete libre de convertirte en piedra en la depravación,
¡La voz de la lira no os revivirá!
La poesía es para la élite:
Nacimos para inspirar
Para dulces sonidos y oraciones.
Así formula Pushkin el objetivo en cuyo nombre viene el poeta al mundo. "Sonidos
Dulce" y "oraciones", la belleza y Dios: estas son las pautas que lo guían.
por la vida.
El poema de Pushkin es una de las huellas más significativas de las polémicas literarias de finales de los años 20 y principios de los 30. Siglo XIX, polémicas sobre las formas de desarrollo de la literatura rusa. Muchos intentaron ponerlo al servicio: algunos del Estado, otros de otros intereses; Estaba bastante extendida la idea de que la poesía debía elevar los sentimientos y educar a las personas.
Pushkin responde a esto de manera bastante categórica: un poeta que se pone a disposición de la sociedad y no defiende su propia libertad es como un sacerdote que hace el trabajo sucio en lugar de servir a un principio superior. En esta irritada reprimenda, la "chusma" - aquellos que quieren obligar al poeta a servirse a sí mismos - se presentan de manera bastante repulsiva, no sólo a los ojos del poeta - "esclavos locos", "estupidez y malicia", sino también en sus propio:
"Somos cobardes, somos traicioneros,
Desvergonzados, malvados, desagradecidos;
Somos eunucos de corazón frío,
Calumniadores, esclavos, tontos."
Pushkin exagera el punto de vista expresado por los amantes de la "poesía educativa": si los adultos necesitan un líder moral en la persona de un poeta, entonces probablemente se consideran "calumniadores, esclavos, tontos". Pero Pushkin expone hasta el final la hipocresía de esta posición: en lugar de aceptar la poesía como un avance hacia lo más alto y tratar de hacerlo mejor, la gente de la multitud sólo está de acuerdo... “escucha”, diviértete a costa de otro. La línea "Y te escucharemos" refleja el cinismo y la falta de alma de la multitud mucho más plenamente que las diatribas acusatorias del Poeta.
Al percibir este poema, vale la pena recordar que se trata de un comentario en una disputa, no una expresión completa del credo poético de Pushkin, sino sólo un cierto reflejo de él en una situación de controversia. Y, sin embargo, sin una lucha por la libertad, no puede haber creatividad y poesía genuinas, y es precisamente por eso que las preguntas planteadas en este poema de Pushkin han seguido siendo relevantes para la literatura rusa durante los últimos doscientos años.

Al año siguiente, 1828, Pushkin escribió otro del mismo ciclo: "El poeta y la multitud". Esto provocó los rumores más contradictorios, que continuaron durante muchos años y décadas después de la muerte de Pushkin. Algunas líneas de esta obra se repitieron como símbolo de fe; fueron escritas en pancartas de los apologistas del “arte puro”. Mientras tanto, no hay nada en el poema que, en el sentido profundo de la palabra, contradiga las ideas del “Profeta”. Aquí sólo se consideran nuevos problemas relacionados con la alta vocación del poeta; ¿Puede y debe la poesía aportar beneficios directos al hombre y a la humanidad? ¿Y cuál es exactamente su significado y sus beneficios?

Todas estas son preguntas viejas y eternas: cuestiones filosóficas. Más tarde, uno de los mayores representantes del romanticismo filosófico ruso, V.F. Odoevsky, volverá a plantear estas difíciles preguntas y las responderá de esta manera: "inútil" es la clave de todas las acciones externas de la humanidad y "la decoración de la vida". Además, sirve como base de la vida, cuya prueba más indudable es la poesía. Una persona “no puede deshacerse de la poesía”, “en el mundo psicológico, la poesía es uno de esos elementos sin los cuales el árbol de la vida tendría que desaparecer...”.

“Como el viento su canción es libre,
Pero como el viento y árido:
¿De qué nos sirve?

No para las preocupaciones cotidianas
No para ganar, no para batallas,
Nacimos para inspirar
Para dulces sonidos y oraciones.