Prezentare pe tema: "Istoria sculpturii în lemn în Rus'. Sculptura în lemn este una dintre cele mai vechi forme de artă. Sculptura în lemn exista deja în vremuri străvechi. Destul." Descărcați gratuit și fără înregistrare. Ce este sculptura în lemn? Filet D

Mai jos sunt secțiunile sculpturii artistice în lemn din Ghidul meșteșugurilor rusești.

Lemn

Lemnul este unul dintre materialele cele mai utilizate pentru fabricarea multor articole de care o persoană are nevoie în viața de zi cu zi.

Cu calități universale, acest material vă permite să realizați structuri mari, cum ar fi o casă țărănească sau un templu cu mai multe cupole în Kizhi, și să utilizați cele mai mici bucăți, rădăcini și scoarță de mesteacăn pentru a crea diverse ustensile de uz casnic, feluri de mâncare și jucării.

Sculptura ca tip timpuriu de prelucrare a lemnului

Sculptura a devenit un tip mai devreme de prelucrare a lemnului, deoarece este strâns legată de procesul de formare a structurii oricărui lucru, fie că este vorba despre un cufăr, o bancă, un leagăn pentru un copil sau un sicriu.

Asemenea obiecte și similare nu sunt întotdeauna decorate cu ornamente sculptate, dar în însăși forma produsului au apărut proporțiile, silueta, proprietățile estetice ale lucrului. de exemplu, un vas scobit sau o oală sculptată dintr-o bucată de lemn monolitică din plastic de soia reprezenta deja un exemplu de soluție sculpturală realizată prin sculptură. Cu toate acestea, în cele mai multe cazuri, un obiect artistic din lemn este decorat cu sculpturi. Tipurile și tehnicile sale oferă maestrului o gamă largă de mijloace pentru decorarea unui obiect utilitar.

Tipuri de fire

Nu are o clasificare strictă, deoarece diferite tipuri de fire pot fi combinate în același produs.

În mod convențional, putem distinge tipuri de fire:

1. prin fir(aceasta include fire tăiate și fante)
2. fir oarbă(toate subtipurile de relief și sculptură plată)
3. sculptură sculpturală
4. sculptură în casă(este o direcție separată, deoarece poate combina toate cele trei tipuri de mai sus)
5. sculptură cu drujba(efectuând în principal sculpturi sculpturale folosind doar un ferăstrău cu lanț)

Clasificarea condiționată a tipurilor de fire este următoarea:

Prin fir

Prin firele sunt împărțite în fire prin și factura, are două subtipuri:

• Filet crestat- (prin secțiunile sunt tăiate cu daltă și tăietoare)
• Ață de ferăstrău(de fapt același lucru, dar astfel de zone sunt decupate cu un ferăstrău sau un puzzle).

Se numește o sculptură cu fante sau tăiat cu ferăstrău cu un ornament în relief ajurata.

Filet plat canelat

Sculptura cu caneluri plate se caracterizează prin faptul că baza sa este un fundal plat, iar elementele sculptate merg adânc în el, adică nivelul inferior al elementelor sculptate se află sub nivelul fundalului. Există mai multe subtipuri de astfel de sculpturi:

• fir de contur- cel mai simplu, singurul său element este o canelură. Astfel de caneluri creează un model pe un fundal plat. În funcție de dalta pe care o alegeți, șanțul poate fi semicircular sau triunghiular. Cel semicircular se taie cu dalta semicirculara, iar cel triunghiular se taie cu freza de coltar, dalta unghiulara sau cutit in doi pasi.
• capsate (unghie) fir- elementul principal este un suport (exterior similar cu semnul lăsat de o unghie atunci când apăsați pe orice material moale, de unde și numele în formă de cui) - o crestătură semicirculară pe un fundal plat. Această crestătură se realizează cu o daltă semicirculară în două etape: mai întâi, dalta este adâncită în lemn perpendicular pe suprafață, apoi într-un unghi la o anumită distanță de prima tăietură. Rezultatul este un așa-numit bracket. Multe astfel de paranteze de diferite dimensiuni și direcții creează o imagine sau elementele sale individuale.
• sculptură geometrică:
  • fir triunghiular cu sâmburi
  • filet dublu cu filet
  • filet de adâncime pătrată
• sculptură cu glazură neagră- fundalul este o suprafata plana acoperita cu lac sau vopsea neagra. Ca și în sculptura de contur, canelurile sunt tăiate în fundal, din care este construit designul. Diferite adâncimi de caneluri și profilele lor diferite dau joc interesant clarobscur și contrast de fundal negru și caneluri tăiate ușor.

Sculptură în relief

Sculptură în relief caracterizată prin faptul că elementele de sculptură sunt situate deasupra fundalului sau la același nivel cu acesta. De regulă, toate panourile sculptate sunt realizate folosind această tehnică. Există mai multe subtipuri de astfel de sculpturi:

• sculptură în relief plat cu un fundal de pernă - poate fi comparat cu sculptura de contur, dar toate marginile canelurilor devin rulate și, uneori, cu grade diferite de abrupție (mai ascuțit pe partea de design, treptat, ușor, pe partea de fundal). Datorita unor astfel de contururi pline, fundalul pare a fi facut din perne, de unde si denumirea. Fundalul este la același nivel cu designul. Sculptură în relief plat cu un fundal selectat - aceeași sculptură, dar numai fundalul este selectat cu dalte la un nivel inferior. Contururile desenului devin și ele bărbierite.
• Sculptură Abramtsevo-Kudrinskaya (Kudrinskaya)- își are originea în moșia Abramtsevo de lângă Moscova, în satul Kudrino. Autorul este considerat a fi Vasily Vornoskov. Sculptura se distinge printr-un ornament „creț” caracteristic - ghirlande ondulate de petale și flori. Sunt adesea folosite aceleași imagini caracteristice ale păsărilor și animalelor. Ca și relieful plat, vine cu o pernă și un fundal selectat.

Sculptură sculpturală

O trăsătură distinctivă este prezența sculpturii - imagini cu figuri individuale (sau grupuri de figuri) de oameni, animale, păsări sau alte obiecte. De fapt este cel mai mult aspect complex sculptură, deoarece necesită sculptorului să aibă o viziune tridimensională a figurii, un simț al perspectivei și să mențină proporțiile. Este considerată o subspecie separată Sculptură Bogorodskaya.

Sculptură cu drujba

De asemenea, un tip de sculptură sculpturală poate fi considerată arta sculpturii cu drujba, care devine din ce în ce mai populară atât printre cioplitori, cât și printre cunoscătorii de frumusețe. Popularitatea este ușor de explicat.

Sculptura cu drujba este, în primul rând, o acțiune, o performanță, un spectacol. Din ce în ce mai mult, au început să aibă loc festivaluri, competiții și spectacole demonstrative ale maeștrilor sculptori cu lanț la evenimente publice, prezentări și expoziții. Spre deosebire de alte genuri de sculptură în lemn, privitorul nu numai că vede rezultatul final al muncii minuțioase și lungi a maestrului, ci participă și vizual la procesul de creare a sculpturii.

Masini de frezat

Recent, a devenit tot mai populară și crearea de sculpturi pe diverse mașini de frezat copiat, dintre care cel mai accesibil este Duplicarver.

Gama de fonduri

Astfel, maestrul are la dispoziție o gamă largă de mijloace: de la cele mai simple linii și forme de modele geometrice până la miniaturi complexe, subtile, care înfățișează figuri umane, arhitectură și elemente de peisaj.

Anumite tehnici de sculptură și motive de imagini, tipul și natura ornamentului au devenit semn distinctiv arta centrelor individuale şi chiar a regiunilor întregi. De exemplu, în satele rusești din nordul european, era tipic să se completeze acoperișul unei case cu un okhlupny - o imagine a capului unui cal, sculptat cu un topor. În locuințele rurale ale popoarelor din Caucaz, vârful stâlpului-coloană care ține tavanul era decorat cu sculpturi subțiri în relief plat.

Ferestrele caselor rurale și urbane din multe regiuni ale Rusiei sunt încă decorate garnitură cu model cu tăietură, deasupra capului, filet volumetric. Monumentele arhitecturale unice ale antichității păstrează sculpturi uimitoare ale iconostasului, mobilierul palatului, sculptura rituală și seculară.

Avand in vedere ca toate aceste lucrari au fost si se fac acum cu unelte simple (topor, fierastrau, dalti si cutite) diferite tipuri), atunci devine clar că meșteșugul de aici se manifestă la nivelul creativității cu adevărat artistice.

Istoria sculpturii în Rusia

Nume

În Rusia, sculptura în lemn se numea sculptură. Desenul este un semn s-au folosit și cuvinte: vyzoroche, modelat.

Sculptură timpurie

Sculptură pe o suprafață plană sub formă de împletituri și linii drepte, dinți, gorodtsev și chioți, șanțuri, stele, maci, ciuperci, călușuri etc. Un exemplu al acestei sculpturi antice este locul regal din Catedrala Adormirea Maicii Domnului din Kremlinul din Moscova. .

La sfârşitul secolului al XV-lea. Călugărul Trinity-Sergius Lavra Ambrozie a combinat în lucrările sale ornamentele orientale, occidentale și tradiționale rusești și a avut o influență imensă asupra dezvoltării sculpturii în secolele XV-XVI.

stil bizantin

Imagini antice cu modele de iarbă - în stil bizantin. Nu mai devreme de secolul al XVI-lea. Apare fryashchina (ierburi Fryazhsky) - decorațiuni pe bază de plante împrumutate din Italia.

sculptură germană

În a doua jumătate a secolului al XVII-lea. Sculpturile germane au apărut în Rusia, figurate, cu motive gotice. În 1660, această sculptură a fost folosită pentru a decora sala de mese regală, construită după proiectul arhitectului german Dekenpin.

Au apărut noi instrumente și nume germaneși termeni: gzymzumbi, sherhebel, sharheben, nalikhtebl etc. În sculpturi și mobilier au apărut cornișe, gzymzas, splengers, krakshtyns (paranteze), traverse, captels, ierburi tsirotnye, frufts etc.

Meșterii au început să facă sculpturi după cărțile de față ale atelierului german - adică după mostre și desene.

Rezi erau pictați cu culori strălucitoare, uneori acoperite cu foiță de aur.

Vizualizari: 2475

Sculptura în lemn este un concept larg care acoperă orice tip de lucrare care implică transformarea unei bucăți de lemn într-un obiect estetic folosind instrument special. Sculptura în lemn se referă aproape întotdeauna la estetică și rareori poartă vreuna valoare functionala, deși, în unele cazuri, poate fi și funcțional, ca, de exemplu, în cazurile de confecţionare a mobilierului făcut singur, dispozitive speciale sau panouri de placare. Sculptura în lemn are o istorie de mii de ani, iar urmele acestei arte pot fi găsite în aproape fiecare colț al planetei noastre.

În comparație cu alte tipuri de artă, cum ar fi sculpturile în piatră, exemplele antice de sculptură în lemn nu sunt la fel de larg reprezentate, deoarece În timp, lemnul se deteriorează și se descompune mult mai repede. Au apărut câteva exemplare interesante în Egiptul antic. Acestea sunt, de exemplu, frumoase panouri decorative din lemn, cu desene sculptate și inscripții pe ele, sau celebrele sarcofage mumie găsite în diverse morminte. Un exemplu deosebit de interesant de tâmplărie, vechi de aproximativ 6.000 de ani, a fost găsit în Egipt. Acesta este un sarcofag care a fost realizat din lemn de sicomor și decorat cu bronz, abanos, cristal de stâncă și cuarț.

Creștinismul a contribuit la o nouă rundă în dezvoltarea sculpturii în lemn, iar exemplele din acest timp s-au păstrat bine până astăzi, iar volumul lor se încadrează în perioada 500 - 1500 î.Hr. Exemple de sculpturi din această epocă îl ilustrează adesea pe Hristos și imagini ale altor sfinți. Pe vremea aceea, de lemn panouri decorative cu sculpturi frumoase care spun povestea vieții și morții lui Hristos. Cam în același timp, budismul a fost în creștere în Japonia și a dat naștere sculpturii în lemn. Au fost dezvoltate stiluri speciale de tăiere, ceea ce a dus la crearea unei game largi de sculpturi din lemn Buddha.

Una dintre cele mai multe forme simple sculptura în lemn este rindeluirea, care implică îndepărtarea părților în exces ale unui obiect din lemn cu un simplu cuțit. Cel mai adesea, speciile de lemn moale sunt folosite pentru rindeluit, deoarece... Este posibil ca un cuțit obișnuit să nu poată tăia lemn de esență tare. De obicei, rindeaua este un hobby, dar poate lua forme mai serioase și poate produce obiecte de artă frumoase. Unii maeștri rindele produc obiecte foarte frumoase din lemn. Bastoanele și diverse jucării și bibelouri din lemn funcționează deosebit de bine. Principala diferență între rindeluire și alte forme de sculptură în lemn este că folosește un cuțit obișnuit mai degrabă decât o daltă sau orice alt instrument profesional.

Sculptura în lemn poate folosi multe unelte diferite, iar meșterii au mare grijă cu daltele și daltele lor. Fiecare tip de unealtă are o dimensiune și o formă diferită, permițând lucrătorului în lemn să-și facă treaba cu mare precizie. Un ciocan este folosit pentru a crește forța de impact instrument de tăiere pe lemn de esență tare, iar pentru fixarea rigidă a piesei de prelucrat, pe bancul de lucru este instalată o menghină specială. Setul de bază de instrumente include: o daltă, care este o lamă puternică, cu o margine dreaptă, și este utilizată pentru marcarea și nivelarea zonelor plane pe o piesa de prelucrat din lemn; o daltă semicirculară, în formă de lamă curbă, și folosită pentru a face rotunjiri și tăierea adâncituri; o daltă triunghiulară, care este în esență o daltă pentru tăiere mai adâncă; Lama in forma de V pentru conturare; si un cutit pentru taierea lemnului, folosit in lucrari mici de diverse tipuri.

Fiecare națiune are propria ei cultură, mod de viață, tradiții. Dar toată lumea are un lucru în comun - dorința de frumos. Și dacă omul antic, atunci când își aranja casa, avea singurul scop - să se ascundă de vreme rea și animale sălbatice, atunci odată cu trecerea la viața așezată, prioritățile se schimbă: dezvoltarea științei și culturii duce la aranjarea vieții, casa este decorata. Dezvoltarea meșteșugurilor într-o anumită zonă depinde de disponibilitatea materialelor și a mineralelor. Astfel, în zona mărilor nordice, unde principalele industrii sunt pescuitul și vânătoarea, a luat naștere sculptura în fildeș de morsă. În regiunile muntoase cu rezerve mari de minereu se dezvoltă fierăria. Regiunile împădurite sunt bogate în cherestea. A fost folosit de multă vreme pentru construcția de locuințe și îmbunătățirea locuințelor. Terminând munca câmpului, țărani, pentru a înnebuni mult serile de iarna, sunt angajate în sculptură în lemn. În timp, un hobby interesant se transformă într-un meșteșug principal.

Mulți obțin o măiestrie fără precedent în acest sens. Produsele maeștrilor au dreptul de a concura cu lucrările artiștilor celebri. Și de ce să compari? Cu ajutorul instrumentelor simple și a imaginației, mâinile unui meșter creează capodopere extraordinare și rare din cel mai obișnuit lemn. Sculptura artistică în lemn este un fenomen cu adevărat unic.

Sculptură în lemn: tipuri principale

De-a lungul timpului, acest tip de artă aplicată nu numai că nu și-a pierdut popularitatea, ci, dimpotrivă, s-a dezvoltat. În funcție de tipul de materiale folosite și de metoda de prelucrare, se disting noi tipuri de sculptură în lemn: relief, plat-relief, sculptură, cu crestătură plată și ferăstrău. Principala diferență este locația modelului în raport cu suprafața sau fundalul lucrării. Fiecare dintre aceste tipuri are propriile metode de implementare, sarcini și rezultat final. Să ne uităm la fiecare dintre ele mai detaliat.

Ață de ferăstrău

Aceasta este una dintre metodele de sculptură atunci când fundalul este îndepărtat complet de pe pânză. Mai are și alte denumiri: cioplit cu fante sau prin lemn.

Acest termen descrie cu acuratețe procesul de prelucrare a lemnului. Sculptura geometrică și relieful sunt perfect combinate aici. Aceasta este una dintre cele mai vechi tehnici, necesită o anumită îndemânare și dexteritate, cum ar fi ajurat prin sculptură. Tehnica aici este următoarea: piesa de prelucrat este asigurată, conturată, designul principal este aplicat și găurile pentru ferăstrău sunt găurite. Conturul este urmat de pilirea și pregătirea ulterioară a materialului pentru lucru: teșirea cu dalta și șlefuirea piesei de prelucrat cu șmirghel. Se creează efectul de aerisire, lejeritate, imponderabilitate. Lucrarea este atât de delicată și elegantă încât uneori este greu de crezut că a fost folosit lemn.

Sculptură în relief plat

Toate tipurile de sculpturi în lemn diferă în relația lor cu fundalul: este fie absentă, fie situată în același plan cu designul, fie îngropată la câțiva milimetri spre interior. Fundalul este suprafața produselor, care este decorată cu forme geometrice sau modele florale. ÎN în acest caz, este îndepărtat în jurul suprafeței desenului și tăiat la 5-7 milimetri adâncime în pânză. Lucrarea se desfășoară în așa fel încât fundalul și desenul să fie ambele în același plan, dar în același timp să arate tridimensionale și în altele diferite: desenul este ridicat deasupra fundalului datorită indentărilor de-a lungul conturul său, dar în același timp toate detaliile sunt la aceeași înălțime. Acest stil descrie de obicei figuri de oameni, animale și păsări, elemente floră. Totul depinde de ideea maestrului și de tehnica de execuție. Cel mai adesea, sculptura în relief plat este folosită în arhitectură și arte aplicate.

Sculptură în relief

Toate tipurile de sculptură în lemn necesită o anumită îndemânare și îndemânare. Trebuie să începeți cu cele mai simple modele. Pentru a înțelege corect esența fiecărui element, este mai bine ca un începător să reproducă detalii noi și mai complexe din plastilină și apoi să înceapă prelucrarea lemnului. Acest lucru se aplică și sculpturilor în relief.

Este considerat pe drept cel mai pitoresc. Acesta este un design sculptat în lemn, prelucrat pe întreaga suprafață și convex față de fundal. Imaginile florei și faunei, monograme, diferite simboluri și forme geometrice pot fi folosite ca idee. Calitatea produsului finit depinde direct de alegerea lemnului. În acest caz, mesteacănul, stejarul și fagul sunt bune de folosit. Lemnul lor face posibilă elaborarea clară a fiecărui element până la cel mai mic detaliu și evidențierea clară a contururilor. În acest caz, fundalul este tăiat pentru a reduce toate detaliile ornamentului în raport cu designul principal în toate punctele identice ale părților sale. Apoi, în zonele inferioare, ornamentul este restaurat. Apoi fundalul este selectat și lustruit. Aceasta este o tehnică destul de intensivă în muncă. Prin urmare, necesită răbdare și ceva experiență.

Sculptură sculpturală

Când luăm în considerare principalele tipuri de sculptură în lemn, nu se poate ignora sculptura sculpturală.

Această metodă de prelucrare a lemnului vă permite să creați imagini tridimensionale fără fundal - sculpturi care pot fi vizualizate din toate părțile. Tehnica este utilizată în principal în procesul de realizare a suvenirurilor, jucăriilor, articolelor de uz casnic și pentru decorarea interioară.

Fir plat

O caracteristică distinctivă a acestui tip de prelucrare a lemnului este aplicarea ornamentelor pe o suprafață plană. În funcție de natura modelului, poate fi sculptură în relief plat, adică modelul este afișat sub formă de adâncituri, adâncituri și relief plat, atunci când ornamentul iese deasupra suprafeței.

Fiecare dintre aceste tipuri este împărțit în mai multe subtipuri, printre care există sculptură geometrică cu crestături plate. Acest tip este unul dintre cele mai simple. A fost folosit de mult timp în decorarea diferitelor ustensile de uz casnic cu o suprafață plană: plăci de tăiat, ustensile de lemn, mobilier. Singurul instrument folosit este un cuțit-jamb, iar formele geometrice sunt folosite ca design: pătrat, romb, triunghi, cerc, oval și combinațiile lor. Interesant este că în antichitate sculptura geometrică nu era folosită ca un simplu decor. Fiecare element era simbolic și servea ca un talisman.

Deci, ne-am uitat la principalele tipuri de sculptură în lemn. Desigur, acesta este materialul a mai mult de un articol. Și nici măcar o carte. Experiența maeștrilor a fost transmisă din generație în generație de multe secole. Ceva, din păcate, s-a pierdut, dar ceva a fost păstrat, modificat și dezvoltat într-o nouă industrie. Și acesta este deja un semn bun. Demonstrează încă o dată că această specie continuă să se dezvolte. Și astăzi nu este mai puțin popular decât cu câteva secole în urmă.

Din istoria sculpturii în lemn

Un copac este un dar uimitor, generos al naturii, pe care omenirea l-a apreciat de-a lungul istoriei sale. Pădurea a fost cândva primul refugiu al omului. Casa lui, casa lui. Omul a făcut primele unelte din lemn. A făcut foc din crengile și trunchiurile unui copac pentru a-l încălzi, a cules fructe din copac, iar ramurile copacului îi serveau drept pat. Este imposibil să ne imaginăm viața oamenilor din vechime fără păduri, fără copaci și tot ce le-au dat. Din secol în secol, omenirea s-a dezvoltat, a atins noi culmi ale cunoașterii, a realizat transformări sociale și economice, a creat noi materiale fără precedent, dar pădurea și darurile ei au rămas totuși aproape de om. Și dacă astăzi, în a doua jumătate a secolului XX, în epoca revoluției științifice și tehnologice, fiecare dintre noi se uită în jurul locului nostru de muncă, a casei noastre, atunci, fără îndoială, ne vom convinge că lemnul joacă un rol important, uneori de neînlocuit. rol în viețile noastre. Și poate pentru că în multe domenii ale vieții și activității noastre economice lemnul a fost înlocuit, iar uneori complet înlocuit de noi materiale sintetice, astăzi am început să apreciem și mai mult frumusețea sa unică, parcă ne-ar lega de lumea naturală.

Istoria arată că oamenii au apreciat întotdeauna nu numai disponibilitatea lemnului ca material pentru a face lucrurile necesare în viața de zi cu zi. Dar foarte devreme au învățat să distingă plasticitatea, moliciunea lemnului și capacitatea de a tăia relativ ușor forme sculpturale complexe și expresive din el. Aproape fiecare popor care a trăit pe pământ ne-a lăsat monumente culturale unice realizate din lemn. Ceea ce am moștenit demonstrează în mod convingător că arhitectura din lemn, creativitatea artistică a maeștrilor sculptorilor în lemn, este un întreg strat semnificativ al culturii umane. Până astăzi, planeta noastră este decorată cu structuri din lemn cu model ale orașului antic japonez Kyoto, caravelele spaniole din lemn și navele vikinge care străbăteau oceanele sunt păstrate în memoria omenirii, iar casele țărănești de o frumusețe rară se află în nordul Rusiei. . Astăzi, templele din curtea antică Kizhi de pe lacul Onega par viziuni de basm și măștile rituale sculptate din Africa uimesc prin misterul lor. În istoria țării noastre, în economia, construcția sa și în întreaga viață a Rusiei, lemnul a jucat întotdeauna un rol deosebit. „Copacul în toate formele sale cotidiene - de la un copac și o jucărie la un sicriu și o cruce mormântă - a însoțit viața oamenilor. Mâna muncitoare a țăranului era mereu în legătură cu copacul: tocat, tăiat cu ferăstrău, rindeluit, tăiat, cioplit. Lemnul a jucat rolul pâinii în viața economică și de zi cu zi, iar arta populară aplicată s-a dezvoltat și a înflorit, având ca bază materială constantă și principală lemnul.”

Lemnul este un material foarte durabil, iar produsele realizate din el durează uneori câteva generații. Clădirile din lemn, mobilierul și ustensilele pot trăi timp de secole. Cu toate acestea, lemnului, din păcate, îi este frică de foc, iar multe monumente create din lemn, atât în ​​lume, cât și în arta noastră casnică, nu au ajuns la noi.

Literatura folosita .

A.Ya.Suprun „Sculptură și pictură în lemn”; CA. Hvorostov „Sculptură în lemn”; V.G. Burikov, V.N. Vlasov „Sculptură în casă”.

Selecția și fundamentarea proiectului.

De ce am ales proiectul, răspunsul este foarte simplu. Anul trecut minunatul și iubitul nostru oraș a împlinit 80 de ani. Aceasta este o dată importantă pentru noi toți. În acest sens, am decis să înfățișez peisajele noastre din Tulun. Întrucât locuiesc într-un sat, lângă gară, am înfățișat o biserică din apropiere și un peisaj stradal.

După ce am finalizat primul proiect și am participat la competiția orașului, am decis să nu mă opresc aici. S-a întâmplat ca tocmai în acel moment să merg la un curs într-un studio de artă. Am văzut și am devenit interesat de sculptura plată. Am decis să-mi încerc mâna într-o nouă direcție. Tema primului meu proiect este „Peisajele Tulun”. Am decis să continui acest subiect. În procesul de lucru, a trebuit să mă uit prin literatură și schițe suplimentare, dar astfel am ajuns la concluzia că această tehnică poate fi folosită pentru a efectua diferite tipuri de lucrări.

Etape și timp de lucru.

Mi-a luat aproximativ o săptămână să pregătesc aceste lucrări.

Etapa 1 : se decupează panoul de fibre (rumeguș presat, lipit).

Etapa 2 : Aplicați mai multe straturi de rimel (de preferință trei straturi, distanțate la aproximativ 15 minute).

Etapa 3 : se desenează o schiță cu un creion.

Etapa 4 : mai multe tipuri de tăietoare decupează un model bazat pe umbrirea culorii (il tăiem pe cele mai deschise suprafețe și îl lăsăm pe cele întunecate).

Etapa 5 : deja lucrare terminată lac cu lac.

Sculptură modernă în lemn.

Sculptura în lemn în timpul nostru este unul dintre cele mai populare tipuri de artă decorativă populară. Este realizat de artiști profesioniști și artiști amatori, maeștri ai meșteșugurilor populare tradiționale și industrii nou organizate. Expozițiile de artă amatoare și expozițiile reprezentative republicane și ale Uniunii arată cât de bogat și variat este relieful modern și sculptura prin tăiere și câte varietăți există în lucrările de sculptură volumetrică sculpturală. Aceasta și decor sculptat casă modernă, și plastic din lemn - de la mici figurine și sculpturi până la ansambluri memoriale, realizate atât folosind tehnica sculpturii în lemn, cât și în combinație a lemnului cu alte materiale.

Lemnul rămâne un material preferat în arta decorativă în sine, în amenajările interioare, confecționând vase sculptate, vase, oală, panouri decorative, boluri de bomboane și pubele de pâine de diferite forme. Produsele decorative moderne din lemn atrag nu numai varietatea de forme și scopuri, ci și bogăția finisajului produselor. Ele variază foarte mult în culoare, dar în majoritatea cazurilor transmit tonurile naturale calde ale lemnului - de la miere deschisă la multe nuanțe de maro. Adesea, artiștii moderni, păstrând textura lemnului și folosind vopsele translucide, pictează produse în culori contrastante strălucitoare, oferindu-le o claritate deosebită a sunetului decorativ.

În produsele moderne din lemn se pot observa clar atitudinile foarte diverse ale artiștilor și meșterilor față de textura lemnului. Uneori este lustruit până la strălucirea oglinzii, finisat cu mastice și lacuri moderne, dar există și dorința de a păstra frumusețea naturală. suprafata de lemn, dorința de a lăsa produsul nevopsit și nelacuit, așa cum se spune „în lenjerie”. Având în vedere că produsele nefinisate își pierd rapid aspectul comercializabil, artiștii doresc să găsească un finisaj care să permită, păstrând în același timp aspectul original al produsului, noutatea acestuia, să lase o senzație de frumusețea naturală vie a lemnului. Prin urmare, din ce în ce mai des, în timpul procesului de finisare, meșterii folosesc ceară sau lacuri speciale care nu conferă o suprafață strălucitoare, puternic reflectorizante, lăsând-o moale și catifelată. Această tehnică folosește cutii și sicrie de diferite scopuri și dimensiuni, seturi de bucătărie și alte produse.

Dar nu ar trebui să credem că sculptura în lemn de astăzi este doar producția de lucruri decorative intime, de dimensiuni mici. În mare măsură, aceasta este artă monumentală, monumente unice ridicate de maeștrii poporului în locuri venerate de tot poporul nostru, asociate cu cele mai importante evenimente istorice sau de viață.

oameni minunați. Astăzi toată lumea cunoaște ansamblurile decorative - memoriale create de maeștrii sculpturi în lemn lituanieni în Abling, pe locul unui sat ars de naziști, și în orașul Druskininkai, unde „Drumul Ciurlionis” - celebrul artist și muzician lituanian care s-a născut si locuit in aceste locuri – este decorat cu sculpturi din lemn.

Maeștrii sculpturii tradiționale în lemn ai acestei republici au făcut multe pentru a decora interioarele publice ale orașelor uzbece. Contemporanii își văd compozițiile ornamentale rafinate în decorarea clădirilor publice, a tavanelor și a grilajelor decorative.

Maeștrii artei decorative folosesc adesea lemnul în combinație cu alte materiale. Vasele, capacele și cănile sunt din lemn. Juxtapunerea unor materiale precum sticla și lemnul, găsite cu succes de artiști, a făcut posibilă sublinierea avantajelor decorative ale ambelor.

Exemplele date indică faptul că lemnul ca material pentru sculptură și artă decorativă are posibilități artistice foarte mari și permite să dezvăluie o mare varietate de individualități creative. Dar în prelucrarea și sculptura artistică modernă a lemnului trăiește o tradiție de creativitate colectivă care vine din adâncul istoriei și rămâne modernă și astăzi.

Concluzie.

1. În cursul muncii mele, am ajuns la concluzia că această direcție poate fi realizată în diferite moduri.

2. Prelucrarea lemnului este foarte interesantă și utilă pentru dezvoltarea generală.

3. Lucrările mele pot fi vândute, oferite cadou sau pur și simplu decorate pentru camera dumneavoastră.

4. Pentru a efectua munca, trebuie să câștigați ceva experiență.

5. În timpul proiectului meu de creație, am devenit foarte interesat de această direcție și am decis să continui în același spirit și să-mi creez propria expoziție individuală. .

Conținutul proiectului de creație.

1. Selecția și baza proiectului.

1. Arderea lemnului .

1.Informații istorice.

2. Design de produs.

3. Cerințe pentru produs.

4. Tehnologia de fabricație a produsului și designul decorativ.

5. Tehnici de ardere.

6. Tehnica arderii.

7.Schițe.

8. Proiectarea arzatorului electric.

9.Literatura.

2. Sculptură în lemn.

1.Din istoria sculpturii în lemn.

2. Sculptură modernă în lemn.

3. Etapele implementării proiectului.

4. Determinarea conținutului de umiditate a lemnului.

5. Uscarea lemnului.

6.Unelte și accesorii pentru sculptură.

7.Accesorii suplimentare.

8.Tehnici de bază și reguli de sculptură.

9.Fit de contur.

10.Pregătirea pentru finisare.

11. Vopsirea și nuanțarea.

12.Structura și proprietățile de bază ale lemnului.

13. Schițe de lucrări.

14.Unelte (freze).

15. Literatura folosită.

1.Calcul tehnologic.

CU timpuri străvechi oamenii au tratat copacul cu recunoștință și respect.

Este destul de firesc ca sculptura in lemn sa fie larg raspandita in tara noastra, ca arte decorative. Rusia este o țară uriașă cu păduri nesfârșite, cu păduri de stejar vechi de secole, păduri de pini și plantații ușoare de mesteacăn. Arborele nu are egal în amploarea sa de aplicare.

Meșteri ruși care folosesc un cuțit de topor și altele unelte auxiliare au făcut tot ce este necesar pentru viață: case, poduri, mori de vânt, ziduri de cetăți, biserici, unelte, corăbii, sănii, căruțe, vase, mobilier, jucării pentru copii și multe altele.

În plus, lemnul era mult mai docil decât piatra. Cu ajutorul unor unelte simple, oamenii și-au construit propriile case și au făcut unelte de vânătoare și arat. De asemenea, au învățat rapid să folosească lemnul ca bază pentru a crea lucruri frumoase.

Rolul imens pe care l-a jucat copacul în istoria dezvoltării umane i-a făcut pe oameni să idolatrizeze acest dar al naturii. În multe culturi, copacul a fost adorat de mii de ani; Arborele a fost îndumnezeit pentru că păstra cu fidelitate la suprafață cererile și rugăciunile către zei, înfățișarea oamenilor, a plantelor și a animalelor.

Produsele din lemn erau „native” - calde, de încredere, confortabile, frumoase.

Diverse muzee din întreaga lume găzduiesc monumente ale artei sculptării în lemn.

Cel mai vechi dintre ei, idolul Shigir, a fost găsit în Rusia, lângă Ekaterinburg. Oamenii de știință cred că a fost creat în mileniul al VIII-lea î.Hr., acest idol este mai vechi Piramidele egiptene. Dar problema nu este doar în antichitate - pe suprafața idolului există scrieri clar vizibile, care, potrivit cercetătorilor, spun despre modul în care strămoșii noștri îndepărtați au văzut lumea.

Articolele tradiționale de uz casnic din Rusia, sculptate din lemn, forme expresive, au fost apoi acoperite cu ornamente sculptate bogate sau picturi artistice, care simbolizau lumea din jurul nostru stăpâni Plante, animale, scene de muncă și odihnă - o astfel de pictură a indicat principalele motive ale sculpturilor în lemn din Rusia.

În secolul XIX secolului, s-a format o direcție în arta populară sculptată, așa-numita sculptură în casă. Oamenii de afaceri de pretutindeni în Rus' au început să împodobească casele țărănești cu sculpturi ajurate, cu o creastă frumoasă pe acoperiș, astfel de case semănau cu colibe de basm.

Fiecare meșter are propria sa sculptură, care nu seamănă deloc cu cea vecină. Dantela geometrică, bucle grațioase, rozete complicate, figurine de lei, sirene, păsări magice și animale - toate acestea pun decorul sculptat la nivelul arhitecturii mondiale.

Au trecut mulți ani, omenirea a inventat un număr imens de noi materiale de constructii, unelte și obiecte de uz casnic, dar lemnul rămâne în continuare un material preferat.

În zilele noastre, este din ce în ce mai posibil să vezi construcția unei case din lemn. case de lemn din cherestea solidă și laminată, bușteni, case de bușteni tăiate manual, bușteni rotunjiți și multe tipuri construcția cadrului, deși unele dintre ele sunt pe jumătate din lemn.

Casele din lemn care păstrează frumusețea naturală a lemnului poartă o încărcătură emoțională pozitivă.

Dar nu doar casele și băile, ci și meșteșugurile cu care ne decoram casele, purtăm cu bucurie bijuterii din lemn.

Și acest lucru este posibil pentru că arta sculptării în lemn este încă vie și astăzi.