Autori in ucraino Letteratura ucraina moderna. Maria Matios - “Dolce Darusya”

Nel corso degli anni dell'indipendenza, nella letteratura ucraina si è formata un'intera galassia di scrittori con uno stile originale, un modo speciale di scrivere e una diversità di genere. I testi moderni hanno più apertura, sperimentazione, sapore nazionale e ampiezza tematica, che consente agli autori di raggiungere il successo professionale non solo in Ucraina, ma anche all'estero. hanno preparato un elenco di 25 scrittori ucraini che danno forma alla letteratura moderna che, qualunque cosa dicano gli scettici, continua a svilupparsi e influenzare attivamente l'opinione pubblica.

Yuri Andrukhovich

Senza questo autore è difficile immaginare la letteratura ucraina moderna in generale. L'attività creativa iniziò quando nel 1985, insieme a Victor Neborak e Alexander Irvanets, fondò l'associazione letteraria Bu-Ba-Bu. Il nome dello scrittore è associato all'emergere del "fenomeno Stanislavskij" e all'interesse per la moderna letteratura ucraina in Occidente.

COSE DA LEGGERE: Dalle raccolte di poesie - "Uccelli e piante esotiche" E "Canzoni per una canzone morta" , dai romanzi - "Ricreazioni" , "Moskoviada" E "Dodici cerchi" . I saggi della raccolta non saranno meno interessanti "Il diavolo ha una casa in Siria" e i viaggiatori apprezzeranno il libro più grande di Yuri Andrukhovich "Lessico dei luoghi intimi" .

Sergej Zhadan

Probabilmente oggi in Ucraina non c'è autore più popolare di Zhadan. Poeta, romanziere, saggista, traduttore, musicista, personaggio pubblico. I suoi testi risuonano nel cuore di milioni di lettori (e dal 2008 - e ascoltatori - con l'uscita del primo album congiunto con il gruppo "Dogs in Space" chiamato "Army Sports Club").

Lo scrittore è attivamente in tournée, partecipa alla vita pubblica del paese e aiuta l'esercito. Vive e lavora a Kharkov.

COSE DA LEGGERE: Vale la pena leggere tutte le raccolte di poesie dell'autore e, tra la prosa, i primi romanzi "Big Mac" , "Modalità Depeche" , "Voroshilovgrad" e tardi "Mesopotamia" (2014).

Les Podervyansky

Scandaloso scrittore, artista, autore di opere satiriche ucraine. Pratica le arti marziali orientali. Negli anni '90, i suoi testi venivano copiati da un nastro all'altro e passati segretamente tra adolescenti. La raccolta completa delle opere “Africa, Sogno” è stata pubblicata nel 2015 dalla casa editrice “Our Format”.

COSE DA LEGGERE: "Eroe della nostra ora" , "Pavlik Morozov. Una tragedia epica" , "Amleto, o il fenomeno del katsapismo danese" , "Vasilisa Yegorovna e i contadini" .

Taras Prokhasko

Indubbiamente, lo scrittore ucraino più misterioso, la cui voce affascina e calma allo stesso tempo. In termini di stile di scrittura e stile di vita, l'autore è spesso paragonato al filosofo errante Skovoroda.

COSE DA LEGGERE: Una delle opere più rappresentative dell'autore è il romanzo "Le difficoltà" . Degni di attenzione anche: "Gli altri giorni di Annie" "FM Galizia" , "Lo stesso e lo stesso" .

Yuri Izdrik

Redattore capo della leggendaria rivista "Chetver", pubblicata dal 1990 e mirata a divulgare la letteratura ucraina moderna. Yuri Izdrik è un poeta, scrittore di prosa, partecipante al progetto musicale "DrumTIatr". Vive e lavora a Kalush.

COSE DA LEGGERE: romanzi "Isola di KRK" , "Wozzeck e Wozzekurgia" , "Leon deludente" . Un interessante esperimento creativo è un progetto di libro con la giornalista Evgenia Nesterovich Summa , in cui l'autore condivide ricette per la felicità, l'amore e la comprensione del mondo.

Oleg Lishega

Poeta, scrittore di prosa, traduttore di opere di Mark Twain, Thomas Eliot, Ezra Pound, David Herbert Lawrence, Sylvia Plath, John Keats. Il suo lavoro è stato fortemente influenzato, da un lato, dalla letteratura cinese e, dall'altro, dalle opere di Ivan Franko e Bogdan-Igor Antonich.

Lishega è il primo poeta ucraino a ricevere il Premio PEN Club per la traduzione poetica. Purtroppo l’autore è morto nel 2014.

COSE DA LEGGERE: il libro in prosa più famoso dello scrittore "Amico Li Bo, fratello Du Fu" , selezionato per il premio BBC Book of the Year.

Oksana Zabuzhko

Scrittore, saggista e traduttore ucraino di culto. L'autore è stato discusso attivamente per la prima volta nella seconda metà degli anni '90. con l'uscita del suo romanzo "Le indagini di Poly sul sesso ucraino", che ha suscitato scalpore nella letteratura ucraina. Da allora ha ricevuto numerosi premi, più recentemente il Premio Letterario Angelus dell'Europa Centrale e Orientale (Polonia) per il suo libro Il Museo dei Segreti Abbandonati.

COSE DA LEGGERE: "Inchiesta polacca sul sesso ucraino" , "Museo dei Segreti Abbandonati" , "Lascia andare il mio popolo: 15 testi sulla rivoluzione ucraina" , "Mappa di libri e persone" , "Cronache di Fortebraccio" .

Natalia Belotserkovets

La poetessa è nota ai lettori ucraini soprattutto come autrice della poesia “Non moriremo a Parigi...”, che divenne un successo eseguita dal gruppo “Dead Song”. Rilascia raramente interviste e parla raramente in pubblico, ma i suoi testi possono essere considerati dei classici della letteratura ucraina moderna. Quasi nessuna antologia della poesia ucraina moderna è completa senza le sue poesie. Le poesie di Natalia Belotserkovets sono leggere e profonde allo stesso tempo; creano l’atmosfera in modo molto sottile e ispirano la scrittura.

COSE DA LEGGERE: collezione "Albergo Centrale" .

Kost Moskalets

Poeta, prosatore, saggista, critico letterario. Dal 1991 vive nella regione di Chernigov nella Tea Rose Cell, che ha costruito con le sue stesse mani, svolgendo esclusivamente lavori letterari. Mantiene un blog d'autore dove pubblica poesie, recensioni e foto. Autore della canzone cult ucraina "Vona" ("Domani verrò nella stanza..."), eseguita dal gruppo "Crying Jeremiah". Nel 2015 ha ricevuto il Premio Nazionale Taras Shevchenko per il libro “Flashes”.

COSE DA LEGGERE: tra i libri di poesia - "Mislivtsi nella neve" E "Simbolo dei Troiani" , prosaico - "La cellula del trojan del tè".

Tanya Malyarchuk

Scrittore e giornalista, vincitore del Premio Letterario Joseph Conrad-Korzeniewski (2013). Ora vive in Austria. I testi dell'autore sono stati tradotti in polacco, rumeno, tedesco, inglese, russo e bielorusso.

COSE DA LEGGERE: i primi romanzi dello scrittore - "Brucia. Libro delle paure" , "Come sono diventato santo" , "Parlare" , E "Biografia di una caduta miracolosa" , incluso nella “lunga lista” del premio BBC Book of the Year 2012.

Alessandro Irvanets

Insieme a Yuri Andrukhovich e Victor Neborak, nel 1985 ha fondato l'associazione letteraria Bu-Ba-Bu. Conosciuto come Tesoriere Boo-Ba-Boo. Chi segue il lavoro dell’autore su Facebook conosce le sue brevi poesie spiritose sull’attualità del nostro tempo.

COSE DA LEGGERE: romanzo di storia alternativa "Rivne/Rivne" , "Cinque p'es" "Ochachimrya: racconto e rivelazione" , "Satyricon–XXI" .

Andrej Lyubka

Idolo delle ragazze, detentore del titolo di "scapolo più ambito della Transcarpazia", ​​scrittore, editorialista e traduttore. Nato a Riga, vive a Uzhgorod. L'autore parla in molti festival letterari, viaggia attivamente per varie borse di studio all'estero e scrive colonne per diverse pubblicazioni. Ciascuno dei suoi nuovi libri provoca vivaci discussioni sui social network e sui media.

Vale la pena leggere: romanzo d'esordio dell'autore "Carburo" , così come le sue raccolte di poesie: "TERORISMO" , "Quaranta dollari più la mancia" e una raccolta di saggi "Dormire con le donne" .

Irena Karpa

"Scrittore. Cantante. Viaggiatore" è il titolo di uno dei libri di Irena Karpa, che forse trasmette meglio tutti gli aspetti dell'autore. Recentemente nominato primo segretario per gli affari culturali dell'ambasciata ucraina in Francia. Autore di 9 libri, numerose pubblicazioni sulla stampa e sulla blogosfera. Madre di due figlie.

COSE DA LEGGERE: primi testi – "50 hvilin travi" , "Freud bi piange" , "Porno Perla" .

Dmitry Lazutkin

Questo scrittore combina tre ipostasi: un poeta, un giornalista e un atleta. Vincitore di numerosi premi letterari, titolare di cintura nera (1° dan) di kempo karate, medaglia di bronzo della Coppa del Mondo di kickboxing e kick-jitsu, autore di 8 raccolte di poesie. Collabora con il gruppo Kozak System. Molti fan conoscono la canzone "Taka Spokusliva" basata sulle parole del poeta. Parla attivamente con l'esercito, viaggia spesso in Oriente.

COSE DA LEGGERE: "Benzina" , "Buone canzoni su ragazze cattive" , "Libro Chervona" .

Les Beley

Dopo aver debuttato con raccolte di poesie, l'autore ha attirato ancora più attenzione con l'uscita del romanzo "Piccole fanciulle". Amore e odio a Uzhgorod." Scritto in uno stile saggistico, l'opera è diventata uno dei primi romanzi documentari della letteratura ucraina moderna. E solo per questo motivo vale la pena leggerlo. Ulteriore riempimento di questa nicchia e il rilascio di un progetto del libro congiunto con il giornalista polacco Lukasz Saturchak "Simmetria asimmetrica: ricerca sul campo sui vini ucraino-polacchi" non ha fatto altro che rafforzare la posizione dello scrittore.

Les Beley è anche uno degli organizzatori del concorso tutto ucraino di reportage artistico "Self-Widest".

COSE DA LEGGERE: "Lehy fanciulle" yanosti. Amore e odio a Uzhgorod" , "Simmetria asimmetrica: studi sul campo dei vini ucraino-polacchi".

Alessio Chupa

Lo scrittore è nato nella regione di Donetsk, ha lavorato come macchinista in uno stabilimento metallurgico. Due anni fa, a causa della guerra, si è trasferito a Lviv. Da allora pubblica attivamente nuovi lavori e va in tournée.

Due dei suoi libri – “Homeless People of Donbass” e “10 Words about Vitchizna” – sono stati inclusi nella lunga lista del premio “BBC Book of the Year 2014”.

COSE DA LEGGERE: dai libri in prosa - "Kazki, la mia stupidità-bomba" e un nuovo romanzo "Io e Cherry" .

Elena Gerasimyuk

Giovane poetessa, saggista, traduttrice, vincitrice di numerosi premi letterari. È meritatamente chiamata la scoperta poetica del 2013. La raccolta di poesie d'esordio dell'autore, "Sordità", si rivolge a lettori di diverse generazioni. Le poesie sono state tradotte in nove lingue.

COSE DA LEGGERE: raccolta di poesie "Sordità".

Sofia Andrukhovich

All'inizio del duemilionesimo ha debuttato con i libri in prosa “L'estate del millennio”, “I vecchi”, “Le donne del loro popolo”. Nel 2007 è stato pubblicato il suo romanzo “Syomga”, che ha suscitato reazioni contrastanti, con alcuni critici che lo hanno definito “letteratura genitale”.

Dopo sette anni di silenzio, la scrittrice ha pubblicato forse il suo miglior romanzo, Felix Austria. Quest'opera è una sorta di mappa di Stanislav (Ivano-Frankivsk - autore) dei tempi dell'Impero austro-ungarico, sullo sfondo della quale si svolgono l'amore e altre relazioni. Il romanzo ha ricevuto il premio BBC Book of the Year 2014.

COSE DA LEGGERE: "Felice Austria" .

Maxim Kidruk

Durante i suoi trent'anni, lo scrittore è riuscito a visitare più di 30 paesi, tra cui Messico, Cile, Ecuador, Perù, Cina, Namibia, Nuova Zelanda, ecc. Tutti questi viaggi hanno costituito la base dei suoi libri: "Cronache messicane. La storia è la stessa" mondi", "La strada verso l'ombelico della Terra" (2 volumi), "Amori e Piranha", "Navigazioni in Perù" e altri.

Le opere dell'autore piaceranno a coloro che sognano di viaggiare, ma non osano mai mettersi in viaggio. La maggior parte dei testi sono scritti in stile saggistica e contengono istruzioni dettagliate su come raggiungere un determinato paese, cosa provare e cosa evitare.

COSE DA LEGGERE: "Cronache messicane. La storia di un mondo unico" , "Viaggio all'ombelico della Terra" , "Amore e Piranha" , "Navigazione in Perù" .

Irina Tsylyk

Irina Tsilyk è nativa di Kiev. Ha iniziato la sua carriera creativa nella poesia e nel cinema. Ha pubblicato 8 libri e realizzato tre cortometraggi. Autore del testo della canzone "Turn Around Alive", eseguita dai gruppi "Telnyuk Sisters" e "Kozak System".

La poesia di Irina Tsilyk è incredibilmente femminile, lirica e sincera. Tuttavia, come la scrittrice stessa.

COSE DA LEGGERE: raccolte di poesie "Tsi" E "Profondità di nitidezza" , oltre a un libro per bambini "LA STORIA DI UN'AMICIZIA" .

Yuri Vinničuk

Uno dei rappresentanti più prolifici della moderna letteratura ucraina, è stato insignito del premio “Scrittori d'oro dell'Ucraina” per il numero di libri venduti. Autore di numerose bufale letterarie, compilatore di antologie di fantasia e fiabe, traduttore. Ha lavorato come redattore del famoso quotidiano "Post-Postup", dove ha contribuito con materiali sotto lo pseudonimo di Yuzio Observator.

COSE DA LEGGERE: "Diavolo della notte" , "Malva Landa" , "Giochi di primavera nei giardini d'autunno" , "Tango della Morte" .

Lyubko Deresh

Negli ultimi anni lo scrittore ha pubblicato raramente nuovi testi letterari. E all'inizio del duemilionesimo era uno degli autori più apprezzati. Ha pubblicato il suo primo romanzo, intitolato “Cult”, all'età di diciotto anni. I protagonisti delle sue opere sono adolescenti che si innamorano, fanno uso di sostanze allucinogene e cercano se stessi.

Vale la pena leggere: primi lavori "Il culto della lucertola" , "Arca" , "Namir!" , "Trochi da bere" .

Irene Rozdobudko

La scrittrice occupa con sicurezza la nicchia della “letteratura femminile”. Quasi ogni anno pubblica nuovi libri rivolti a un vasto pubblico. Per la sua fertilità e popolarità le è stato assegnato il premio "Scrittori d'oro dell'Ucraina". L'autore lavora in vari generi. Tra i suoi libri ci sono gialli, thriller psicologici, drammi, saggi di viaggio, ecc. Pertanto, ogni lettore che cerca letture leggere per strada in metropolitana, minibus o autobus potrà trovare qualcosa di adatto a sé.

COSE DA LEGGERE: "Gudzik" , "Ziv" o le carte stanno per uscire , "Pascolo per l'Uccello di Fuoco."

Natalia Snyadanko

Nel 2004, in Polonia è stato pubblicato il racconto di Natalya Sniadanko "Una raccolta di predilezioni, o benefici di una giovane donna ucraina", che è diventato immediatamente un bestseller. Nei suoi testi l'autore tocca spesso i problemi dei lavoratori ospiti ucraini e il ruolo delle donne nella società.

COSE DA LEGGERE: "Saldi stagionali di bionde" , "Erbario di Kokhants" , "La signora Müller non è disposta a pagare di più" .

Yuri Pokalčuk

Si dice che le persone come lui siano una "orchestra individuale". Lo scrittore conosceva 11 lingue straniere e visitò 37 paesi. Le sue traduzioni ucraine includevano opere di Ernest Hemingway, Jerome Salinger, Jorge Borges, Julio Cortazar e Jorge Amado.

Negli anni '90 insieme al gruppo "Dead Song" ha fondato un progetto musicale - "Vogni of the Great Place".

Per più di vent'anni, lo scrittore ha lavorato sui problemi dei giovani delinquenti e ha anche realizzato un documentario su una colonia giovanile chiamata "Zona di attenzione speciale".

La sua opera “Quelli per terra” è considerata il primo libro erotico ucraino. Altri testi dell'autore sono stati scritti con lo stesso spirito: “The Defense Games”, “The Beautiful Hour”, “The Anatomy of Sin”. Sono sicuro che piaceranno a un vasto pubblico.

COSE DA LEGGERE: "Giochi di difesa" , "Ora bella" , "Anatomia del peccato" .

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Oltre ad essere un buon poeta, Tychyna era anche un eccellente musicista. Questi due talenti erano strettamente intrecciati nel suo lavoro, perché nelle sue poesie cercava di creare musica dalle parole. È considerato l'unico vero seguace dell'estetica del simbolismo in Ucraina, ma il critico letterario Sergei Efremov ha notato che Tychyna non si adatta a nessun movimento letterario, perché è uno di quei poeti che li creano da soli.

Tuttavia, quando l’Ucraina si unisce ufficialmente all’URSS, Tychina diventa un vero scrittore sovietico, un “cantante del nuovo giorno”, e arriva a comporre elogi del nuovo governo e versi come “Trattore nel campo dir-dir-dir. Siamo per la pace. Noi siamo per la pace." Ha lasciato molte opere per il Partito Comunista, ma per i posteri - forse solo le prime tre raccolte: “”, “”, “In the Cosmic Orchestra”. Ma anche se dopo il primo non avesse scritto una sola riga, Tychyna sarebbe comunque inclusa nelle fila dei migliori poeti ucraini.

Poeta, scienziato, traduttore, leader dei neoclassici ucraini Nikolai Zerov nel suo lavoro è sempre stato guidato dai valori spirituali secolari e dalle tradizioni dei classici mondiali, dall'antichità al XIX secolo. Tuttavia le sue poesie non sono un'eredità di testi classici, ma una modernizzazione della cultura del passato.

Zerov ha cercato di ricreare l'armonia tra l'individuo e il mondo circostante, i sentimenti e la mente, l'uomo e la natura. E anche nel suono, le sue poesie si distinguono per una forma ordinata e raffinata, perché utilizzava solo metri poetici classici chiari.

Zerov era un'autorità non solo per i suoi colleghi neoclassicisti, ma anche per molti altri scrittori, compresi gli scrittori di prosa. Fu il primo, e dopo di lui tutti gli altri, a proclamare che valeva la pena distruggere il primitivo materiale di lettura “liknepico” per le masse, che riempiva gli scaffali dell’Ucraina sovietica, e indirizzare la nostra letteratura lungo il percorso europeo di sviluppo.

Erede di un'antica famiglia nobile polacca, Maxim Rylsky divenne uno dei poeti ucraini più famosi. Nel fatidico anno 1937, cambiò il corso apolitico del neoclassicismo inneggiando al valore degli operai e dei contadini sovietici, grazie al quale fu l’unico del “gruppo” a sopravvivere. Tuttavia, divenuto propagandista, non smise di essere poeta. A differenza della stessa Tychyna, ha continuato a scrivere sottili opere liriche dedicate alla vita ordinaria e quotidiana.

Tuttavia, la vera rinascita creativa del poeta avvenne negli anni '50, quando iniziò il disgelo di Krusciov. Le raccolte di poesie di quest'ultimo periodo della vita del poeta - “”, “”, “”, “” - completano adeguatamente la sua biografia. Sintetizzano tutto il meglio dei libri precedenti. Rylsky fu ricordato principalmente come il poeta che divenne nei suoi giorni di declino: un sostenitore della saggia semplicità e un malinconico sognatore innamorato dell'autunno.

Le immagini poetiche popolari, che in tutta la loro diversità abbondavano nella poesia ucraina dell'era romantica, hanno ricevuto un nuovo sviluppo nel XX secolo nell'opera di Vladimir Svidzinsky. Questo poeta si rivolge a credenze slave precristiane, leggende e miti arcaici. Nella struttura delle sue poesie si possono trovare elementi di rituali e incantesimi magici, e il loro vocabolario è pieno di arcaismi e dialettismi. Nel mondo sacro creato da Svidzinsky, una persona può comunicare direttamente con il sole, la terra, il fiore, l'albero, ecc. Di conseguenza, il suo eroe lirico si dissolve completamente in un simile dialogo con Madre Natura.

Le poesie di Svidzinsky sono complesse e incomprensibili; non vanno recitate, ma analizzate, cercando in ogni verso antichi archetipi e significati nascosti.

Antonich è nato nella regione di Lemkiv, dove il dialetto locale è così diverso dalla lingua letteraria ucraina che lì quest'ultima quasi non viene compresa. E sebbene il poeta abbia imparato rapidamente la lingua, non ne ha ancora padroneggiato tutte le capacità. Dopo esperimenti formali infruttuosi con ritmo e allitterazioni nella prima raccolta “”, si rese conto di essere principalmente un creatore di immagini, e non della melodia dei versi.

Antonich si rivolge a motivi pagani, che sono organicamente intrecciati con il simbolismo cristiano. Tuttavia, la visione del mondo di questo “ un bambino piccolo con il sole al Kishen", come lui stesso si definiva, è più vicino al panteismo di Walt Whitman. Sembra un bambino che sta appena iniziando a scoprire il mondo, quindi i paesaggi non gli sono ancora diventati familiari e le parole non hanno perso la loro novità e bellezza.

Olzhych considerava la poesia la sua vera vocazione, ma fu costretto a lavorare come archeologo per guadagnare soldi per la sua famiglia. La sua professione in un certo senso determinava il suo lavoro. Creando i cicli poetici "Flint", "Stone", "Bronze", "Iron", introduce nella poesia ucraina nuove immagini di Scizia, Sarmatia, Kievan Rus e altro ancora. Glorifica il lontano passato, nascosto tra i detriti della cultura materiale: in gioielli, utensili domestici, armi, pitture rupestri e motivi su ceramica.

Olzhich era un membro dell'Organizzazione dei nazionalisti ucraini (OUN), che determinò anche il vettore del suo lavoro. È diventato autore di versi accorati che fanno appello ai sentimenti patriottici dei lettori e li invitano a lottare per l'indipendenza dell'Ucraina.

Elena Teliga è un'attivista civica, membro dell'OUN, una famosa poetessa, che ha scritto solo 47 poesie, ma anche questo piccolo patrimonio creativo le ha assicurato un posto d'onore tra i nostri migliori poeti. Nelle sue poesie ha creato l'immagine di una donna rivoluzionaria ucraina. Già nei suoi primi lavori dichiarava:

Voglio un look senza stress
Guarda la profonda oscurità -
Gli occhi fanatici di Bliskavok,
E non un mese di calma tranquilla

Le sue poesie sono poesie di alta tensione ideologica, in cui c'è un appello diretto o velato a combattere per l'Ucraina, un invito a immergersi nello scialle del rischio mortale.

Credeva che la poesia non fosse solo una finzione, ma un'arma di influenza sulle anime delle persone, quindi ogni riga pone un'enorme responsabilità su chi l'ha scritta. "Se noi poeti", ha detto Teliga, "scriviamo di coraggio, fermezza, nobiltà, e con queste opere accendiamo e accendiamo il pericolo degli altri, come possiamo non farlo noi stessi?" Non ha mai vacillato rispetto ai principi che proclamava, quindi quando è arrivato il momento di rischiare la vita, lo ha fatto senza esitazione. Nel 1941, Teliga lasciò la Polonia e arrivò illegalmente in Ucraina, dove un anno dopo si perse. Nella sua cella della Gestapo disegnò un tridente e scrisse: "Elena Teliga era seduta qui e sta andando da qui per essere fucilata".

Pluzhnik divenne il rappresentante più coerente dell'esistenzialismo nella poesia ucraina. Scartando tutte le realtà della realtà circostante, si concentra sulla vita interiore, sulle esperienze e sui pensieri del suo eroe lirico. Pluzhnik è interessato principalmente non alle metanarrazioni del suo tempo, ma a questioni filosofiche globali, come la dicotomia tra bene e male, bellezza e bruttezza, bugie e verità. Aveva la capacità unica di esprimere molto in poche parole: nelle sue piccole e laconiche poesie rivela pensieri filosofici complessi.

Questo poeta visitò quasi tutti i gruppi e le organizzazioni letterarie ucraine e li lasciò tutti con uno scandalo. Era anche membro del Partito Comunista, dal quale fu espulso più volte, e una volta i funzionari del partito lo mandarono addirittura a Saburov Dacha, un noto ospedale psichiatrico, per cure. Il suo lavoro non rientrava in alcun parametro ideologico dell'Ucraina sovietica. A differenza dei suoi colleghi politicizzati e patriotticamente esperti, Sosyura è sempre rimasto solo l'autore di bellissimi testi d'amore. Nel corso della sua lunga carriera ha pubblicato diverse decine di raccolte. Se nei suoi primi libri cercava di scioccare il lettore con insolite immagini immaginiste come “ pocі buchi di sabbia come grani sul patel“, poi in quest’ultimo ha creato poesie semplici e sentite, ad esempio “Quando ci provi, l’audacia è più veloce” e “Ama l’Ucraina”.

I futuristi, questi rivoluzionari artistici che proclamavano la morte del vecchio e l'emergere di un'arte completamente nuova, erano una sorta di illusionisti, uomini di spettacolo del loro tempo. Viaggiarono per le città dell'Europa orientale, lessero le loro poesie e trovarono nuovi seguaci. C'erano molti futuristi dilettanti ucraini, ma solo pochi scrivevano in ucraino. E il poeta più talentuoso tra loro era Mikhail Semenko. Nonostante abbia negato con tanta veemenza la continuità dei principi estetici di epoche diverse, il suo servizio alla tradizione poetica ucraina è innegabile: ha modernizzato i nostri testi con temi urbani e audaci esperimenti con la forma del verso, ed è anche entrato per sempre negli annali di letteratura domestica come creatore di neologismi insoliti e immagini luminose e scioccanti.

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Alla fine del XIX secolo, da un lato, termina il periodo centenario di sviluppo della nuova letteratura ucraina e, dall'altro, compaiono nuovi cambiamenti qualitativi, che si sviluppano più tardi, nel XX secolo. Quindi, l'era del 19 ° secolo. rappresenta un complesso integrale di tradizioni e innovazioni nel processo letterario, uniti dall'unità di modelli ideologici ed estetici.

L’opera di Ivan Kotlyarevskij è un anello di congiunzione tra la vecchia e la nuova letteratura ucraina, tra l’era dell’“universalismo” artistico e una nuova comprensione della creatività artistica come autoespressione spontanea del potenziale creativo dell’artista, libera dalle catene dell’estetica. normatività, affermando la diversità delle forme e dei mezzi artistici associati sia alle tradizioni nazionali, sia alle esigenze dei tempi nuovi e alla loro visione del mondo. Mantenendo legami con le tradizioni artistiche delle epoche precedenti, con gli elementi della cultura artistica popolare, Kotlyarevskij divenne il primo classico della nuova letteratura ucraina.

Il poema burlesque-parodia di Kotlyarevskij “L’Eneide”, considerato la prima opera della nuova letteratura ucraina, divenne l’espressione più completa delle nuove tendenze ideologiche ed estetiche a cavallo tra il XVIII e il XIX secolo. Le sue prime tre parti, intitolate "L'Eneide in piccola lingua russa, rivisitata da I. Kotlyarevskij", furono pubblicate all'insaputa dell'autore a San Pietroburgo per azione dell'assessore collegiale M. I. Parpur (un nobile di nascita di Konotop, laureato all'Accademia di Kiev, una persona colta interessata alla letteratura) con la partecipazione di I.K. Kamenetsky. Nel 1808 apparve la seconda edizione delle prime tre parti e nel 1809 la poesia fu pubblicata in quattro parti, preparate per la pubblicazione dall'autore. L'Eneide fu pubblicata integralmente a Kharkov nel 1842.

Secondo I. Franko, anche prima di Kotlyarevskij, “avevamo la scrittura, e c'erano scrittori, c'era una vita spirituale, c'erano persone che, in un modo o nell'altro, esprimevano le loro opinioni al di fuori della cerchia ristretta degli interessi materiali quotidiani, uno in un modo o nell'altro cercavano degli ideali e delle strade per i loro risultati, ma solo dai tempi di Kotlyarevskij la letteratura ucraina "accetta il carattere della letteratura moderna, si avvicina alla vita reale, sempre più adatta alle sue esigenze".

Sebbene la base della trama del poema di Kotlyarevskij sia l’Eneide di Virgilio, l’autore ucraino va per la sua strada. Nella terza, quinta e sesta parte dell'Eneide chiarisce che la sua poesia non è una finzione puramente artistica creata secondo le antiche regole della poetica, ma è in gran parte basata sulla realtà e riproduce le idee nazionali al riguardo. Materiale importante per lui è la storia russa, i costumi e la vita popolare, nonché il suo punto di vista nel descrivere gli eventi. L’atteggiamento di opposizione dell’autore nei confronti delle antiche muse, con le quali, secondo lui, si potrebbe coprire “Parnaso da cima a fondo”, dovrebbe essere inteso come una negazione della poetica classicista, divorziata dalla vita, allora diffusa nell’arte. Chiede aiuto a una nuova musa ispiratrice: "allegra, bella, giovane". Il rispetto della verità nella rappresentazione della vita storica e dei costumi nazionali è sostenuto da Kotlyarevskij in “Natalka Poltavka” in contrasto con l'opera teatrale “Il poeta cosacco” di A. Shakhovsky, che “si è impegnato a scrivere a modo nostro e su di noi, senza vedere bordi per lungo tempo, senza conoscere le consuetudini e il nostro credo."

Uno dei primi talentuosi successori delle tradizioni di I. Kotlyarevskij nell'era pre-Shevchenko fu P.P. Gulak-Artemovsky, le cui attività letterarie e sociali rappresentano un fenomeno notevole nello sviluppo della cultura nazionale.

La prima opera ucraina di P. Gulak-Artemovsky “True Kindness (Scribble by Gritsku Pronozy)”, scritta nel 1817 (incompiuta e non pubblicata durante la vita dell'autore), è un messaggio lirico e filosofico indirizzato a G. Kvitka-Osnovyanenko come uno dei vertici della “Società Benefit”” Invitandolo a rilanciare le imprese sociali a beneficio della società, il poeta, attraverso l'allegoria, crea un'immagine generalizzata della bontà come insieme di elevate qualità morali, è allegra e stoicamente irremovibile, non ha paura delle cose più difficili prove della vita, alla fine non ha paura di dire la franca verità e “a quali signori principi” . P. Gulak-Artemovsky, in conformità con i concetti estetici del classicismo, si sforza di stabilire il coraggio civico, la giustizia, la carità e la fede nel potere della mente umana. L'ideale positivo dello scrittore - l'ideale della vera bontà - è interpretato dalla sua idea umanistico-educativa del bene e del male, l'uguaglianza "naturale" dell'uomo. Nel messaggio, P. Gulak-Artemovsky generalmente non va oltre la personificazione astratta di virtù e vizi, la critica dei difetti umani universali, ma a volte le sue riflessioni morali permeano le motivazioni del suono pubblico - un atteggiamento critico nei confronti della nobiltà "malvagia", difesa degli interessi del lavoratore. Il poema didattico e moralizzante "La vera gentilezza", che tocca problemi morali e filosofici "alti", scritto in modo umoristico e burlesco con ampio uso di risorse stilistiche del folklore nazionale (espressioni colloquiali figurative, metafore vivide, ripetizioni, detti spiritosi e proverbi , eccetera. ). E questo già indicava una violazione da parte dell'autore degli standard della poetica classicista.

Ma anche Grigory Fedorovich Kvitka (pseudonimo letterario Gritsko Osnovyanenko) è entrato nella storia della letteratura come il fondatore della nuova prosa ucraina e un eccezionale drammaturgo, un popolare scrittore di lingua russa, uno dei rappresentanti della scuola naturale durante il periodo della sua formazione.

G. Kvitka-Osnovyanenko ha negato il pensiero sui limiti della lingua letteraria ucraina. Tra le prove delle sue ricche capacità artistiche, nomina le opere di I. Kotlyarevsky, P. Gulak-Artemovsky, E. Grebenka, così come "le nostre canzoni, pensieri, proverbi, detti, espressioni nelle cronache". Attraverso la pratica artistica ha dimostrato la sua grande potenzialità e idoneità ad esprimere i sentimenti e le esperienze umane più profonde.

La cosa principale per Kvitka-Osnovyanenko era “il desiderio di mostrare perché siamo malvagi”, il desiderio di una tipizzazione realistica. Lui, come tutti gli educatori, credeva nel potere onnipotente delle parole e dell'esempio morale nella lotta contro il male e creava immagini idealizzate di una persona rispettabile come modello.

E. Grebenka occupa un posto unico nella letteratura degli anni '30 e '40 del XIX secolo. La parte più preziosa del suo patrimonio artistico sono i racconti, che hanno avuto un ruolo importante nello sviluppo della nuova letteratura ucraina. Come alcuni dei suoi contemporanei, E. Grebenka ha partecipato attivamente al processo letterario russo; le migliori opere in prosa dello scrittore per il loro caratteristico orientamento democratico, tendenze umanistiche, alto valore artistico, scritte in linea con l'estetica della scuola naturale. Non è un caso che I. Franko abbia definito E. Grebenka “uno scrittore russo-ucraino di talento”.

Il posto più significativo nel patrimonio artistico di E. Grebenka, la lingua ucraina, appartiene alle favole. Basandosi sui risultati del baikarismo mondiale, utilizzando fruttuosamente le tradizioni folk-satiriche delle favole ucraine e russe, E. Grebenka ha creato una serie di opere originali e profondamente originali di questo genere. "Piccoli detti russi" (con la dedica "Ai miei buoni connazionali e amanti della piccola parola russa"), pubblicati a San Pietroburgo nel 1834 e 1836 pp., gli valsero la fama di favolista. All'epoca furono notati dalla critica come uno dei risultati significativi del giovane scrittore ucraino. Pertanto, "Domestic Notes", insieme alla poesia di Shevchenko, li ha classificati tra le opere che "senza dubbio andranno a beneficio dei lettori comuni della Russia meridionale"

N. Kostomarov ha dato una valutazione abbastanza alta alle favole di E. Grebenka. Nell'articolo "Recensione di opere scritte nella piccola lingua russa", ha osservato: "I suoi "detti" saranno sempre letti con piacere: l'autore non era un parodista in essi, non uno schernitore del popolo e delle parole della piccola Russia, ma un piccolo favolista russo e ha dimostrato in modo eccellente la capacità della piccola lingua russa per le opere apologetiche A. Pushkin, I. Krylov, V. Belinsky hanno reagito favorevolmente a loro.

Ma ancora T.G. Shevchenko è la figura centrale del processo letterario ucraino del XIX secolo. Il suo lavoro ebbe un'importanza decisiva nella formazione e nello sviluppo della nuova letteratura ucraina, stabilendo in essa valori democratici universali e elevandola al livello della letteratura avanzata nel mondo. Nella sua poesia, Shevchenko si è rivolto al tema dei problemi e delle idee (sociali, politiche, filosofiche, storiche, artistiche), che non erano ancora stati affrontati nella letteratura ucraina prima di lui, o erano stati affrontati troppo timidamente e in modo socialmente limitato. Arricchendo la letteratura ucraina con nuovi temi e idee di vita, Shevchenko divenne un innovatore alla ricerca di nuove forme e mezzi artistici. L'autore di “Kobzar” ha prodotto e approvato un nuovo pensiero artistico. Il suo ruolo nella storia della letteratura ucraina è maggiore del ruolo di Pushkin nella letteratura russa e di Mickiewicz nella letteratura polacca. Il suo significato nello sviluppo del pensiero sociale nazionale avanzato, della coscienza sociale e nazionale delle persone non è inferiore a quello della storia della poesia.

Shevchenko entrò nel campo letterario durante il periodo di massimo splendore del romanticismo slavo, quando in Ucraina si stava formando una varietà di questa tendenza, caratteristica delle nazioni non statali (ucraino, bielorusso, serbo, sloveno, ecc.), strettamente legata alle aspirazioni di liberazione nazionale della nazione, la sua rinascita. Il processo letterario procedette rapidamente e rapidamente, che portò alla coesistenza e al sincretismo dei sistemi poetici, nelle letterature dei popoli nazionali con uno sviluppo di tipo “classico”, che cambiò gradualmente e per un lungo periodo di tempo. La consapevolezza della continuità storica del processo etnico e dell'esistenza del volto culturale e psicologico della nazione, del carattere e del linguaggio nazionale unici, della necessità di autodeterminazione nazionale hanno portato al rapido sviluppo della storiografia, del folklore, della linguistica e del lavoro cosciente ucraino sullo sviluppo e l'arricchimento della lingua letteraria nazionale.

Al momento dell'uscita del primo "Kobzar" di Shevchenko, il romanticismo ucraino era in costruzione da quasi due decenni, attraversando la fase di raccolta e pubblicazione del folklore, sviluppando la trascrizione di poesie di numerosi autori romantici: polacco (A. Mickiewicz, R. Sukhodolsky, S. Goshchinsky, S. Vitvitsky, A. -E. Odinets), russi (A. Pushkin, V. Zhukovsky, I. Krylov), cechi e slovacchi (V. Hanku e J. Lindu, perché Chelakovsky, J. Kollar, ecc.), tedesco (I.-A. Uland, F. Metison, A.-Y. Kerner, A.-O. Auersperg, A. Elenschläger), poesie liriche individuali di J.-G . Byron, W. Shakespeare, ecc.

Secondo I. Franko, Panteleimon Kulish è "una stella di primo piano nella nostra letteratura", "uno dei luminari della nostra letteratura". Insieme a T. Shevchenko e M. Kostomarov, ha formato la famosa "trinità" trans-Dnepr. degli anni '40 e '60, che gettarono le basi del moderno movimento patriottico nazionale ucraino. Notando che "iniziarono una nuova era dello sviluppo letterario e spirituale ucraino in generale", I. Franko definì il "genio nativo" di Shevchenko "l'apparizione di un troppo isolato, insolito tra il pubblico ucraino”, vale a dire Kulish - “il primo... scrittore ucraino veramente nazionale, cioè uno scrittore che ha cercato, al meglio delle sue capacità, di rispondere ai bisogni del suo pubblico, di ritrarne il opinioni... e per accompagnare il suo sviluppo nazionale e sociale." Sotto Malanyuk, la nuova letteratura ucraina aveva una "doppia fonte" e due fondatori - Shevchenko ("un'esplosione dell'inconscio nazionale") e Kulish - "il primo (in il Rinascimento) tensione dell’intelletto nazionale”.

Nel 1857 pag. È stata pubblicata la "Grammatica" di Kulishev, il primo manuale ucraino e libro di lettura nella regione del Dnepr. Prendendosi cura della conservazione della memoria nazionale e dello sviluppo di uno stile scientifico popolare della lingua letteraria ucraina, scrisse e pubblicò saggi storici “Regione di Khmelnytsky” e “Vygovshchyna” (entrambi del 1861).

Il romanticismo nel sistema sincretico di visione del mondo di Kulish si è rivelato, in particolare, nell'ucrainizzazione del russoismo (la fattoria come centro dell'identità nazionale, "costumi semplici", lingua popolare vivente, l'autore di "Lettere dalla fattoria" contrastava le “città e i loro ordini” russificati, dove “offuscano” la “santa nostra verità”) e in un ripensamento delle idee positiviste accentuato a livello nazionale. Kulish considerava lo “spirito nazionale” come una forza preziosa e autocreativa, e quello ucraino come “una nazione con un suo compito speciale”: presentarsi come una nazione schiava, “sete di verità in mezzo all’illegalità, La “nostra famiglia nazionale” è chiamata a promuovere l’umanesimo, le relazioni giuste, uguali e amichevoli tra i popoli, la priorità dello spirito sulla politica e sulla forza. Elevando l'organico e l'irrazionale all'artificiale e al razionale, idealizzò l'antichità nazionale (negli anni '40 e '60 - i cosacchi e il popolo elementare, e negli anni '80 -'90 - l'era principesca, le "vecchie rovine"), ed espresse idee escatologiche.

Il risultato più importante di oltre mezzo secolo di sviluppo della nuova letteratura ucraina fu quello della metà del XIX secolo. Insieme al romanticismo, il realismo divenne la principale tendenza letteraria in Ucraina. Il processo della sua approvazione è stato particolarmente intenso a partire dai primi anni '40.

Lo sviluppo accelerato della letteratura, il rapido cambiamento nelle sue tendenze ideologiche e artistiche individuali e nei sistemi stilistici sono spiegati da una combinazione di molte ragioni di natura socio-politica ed estetica.

Questo processo ha avuto luogo nel contesto del completamento della formazione della nazione ucraina, dell’aggravarsi della crisi del sistema feudale-servo, del rafforzamento delle relazioni capitaliste e della crescita dei sentimenti rivoluzionari nella Russia zarista. L'intensificazione della lotta di liberazione ha determinato direttamente o indirettamente il contenuto principale e la natura del pensiero socio-politico avanzato, le tendenze nello sviluppo della cultura e della letteratura.

La vita politica e spirituale dell'Ucraina è stata significativamente influenzata dal movimento rivoluzionario nell'Europa occidentale, nonché da una potente ondata di idee del risveglio culturale nazionale pan-slavo.

Ragioni storiche specifiche che rientrano nell'ambito delle peculiarità dello sviluppo sociale e culturale del popolo ucraino determinarono sia un certo sincretismo stilistico sia l'originalità nazionale del funzionamento dei movimenti e degli stili artistici tipici della letteratura europea di quel tempo.

Nella transizione degli anni '40 -'50 del 19 ° secolo. Nella letteratura ucraina era ancora visibile una peculiare coesistenza di stili burlesque-travestiti, romantici e realistici, ma con un chiaro vantaggio della direzione realistica. Allo stesso tempo, il burlesque e il romanticismo non emergono semplicemente dall’uso letterario; i loro elementi artisticamente fecondi e produttivi furono assimilati e trasformati creativamente in una nuova direzione ideologica e artistica. La formazione del realismo è stata facilitata dalle tendenze democratiche del burlesque e dal versatile interesse del romanticismo per l'arte popolare ucraina, il suo lirismo ed emotività - nella forma, nello spirito di protesta e nel pathos eroico - nel testo.

Il risultato più alto dell'arte verbale ucraina è l'opera di Shevchenko, in cui il profondo significato sociale si combina con una forma artistica perfetta. Avendo ereditato e continuato le migliori tradizioni della letteratura nazionale e assimilato le conquiste della cultura artistica mondiale, Shevchenko ha creato una forte base realistica della letteratura ucraina. Con lui entrò in letteratura un nuovo tipo di artista, organicamente connesso con il popolo, esponente e dominatore dei suoi pensieri e delle aspirazioni sociali e degli ideali umanistici più progressisti.

Anni '40 -'60 del XIX secolo. furono un periodo di intensa maturazione in Ucraina di varie tendenze politiche e ideologiche nella vita pubblica e nella letteratura. Shevchenko guidò i rappresentanti di quegli orientamenti in cui idee socio-politiche ed estetiche avanzate si combinavano con una profonda analisi sociale della realtà nella creatività artistica. In questa direzione si è sviluppata la creatività di Marko Vovchok, L. Glebov, S. Rudansky, A. Svidnitsky e altri.

L'affermazione del realismo è stata accompagnata da una maggiore attenzione nella letteratura a varie sfere della vita pubblica, dall'espansione degli argomenti e dall'approfondimento dei contenuti sociali. Nella letteratura, oltre al contadino, compaiono eroi di altri strati sociali (soldato, studente, intellettuale). C'è un crescente interesse per la vita di altri popoli della Russia, che ha contribuito all'espansione delle problematiche, della gamma stilistica, degli orizzonti creativi e alla creazione di motivi internazionalisti nella letteratura ucraina. Questo processo è stato facilitato anche dai contatti creativi personali degli scrittori ucraini (in particolare T. Shevchenko, E. Grebenki, Marko Vovchok) con figure culturali di altre nazioni.

Cambiamenti significativi si stanno verificando nel sistema stile-genere: i generi si diversificano e si arricchiscono (poesia politica, poesia civica, satira, ecc.) E le forme di narrazione - dalla narrativa all'epico-oggettivo. C'è uno sviluppo intenso della prosa ucraina, in particolare dei suoi generi principali: racconti e romanzi. Il dramma ucraino sta acquisendo nuove caratteristiche qualitative. Nel tentativo di riflettere la vita multiforme in modo più profondo e veritiero, l'arsenale di mezzi visivi si sta espandendo e si sta sviluppando l'abilità dell'analisi psicologica.

Un ruolo notevole nell'intensificazione della vita letteraria fu svolto dai periodici - almanacchi degli anni '40, e successivamente dai primi giornali ucraini (Zarya Galitskaya e Dnewnyk Rusky) e riviste (Osnova, Vechernits, Tsel), " Notes on Southern Rus'" , almanacco "Casa", ecc.

L'accumulo di materiale artistico ha fatto emergere la necessità della sua sistematizzazione e comprensione critica. La critica letteraria, formatasi negli anni '40 -'50 del XIX secolo, ha svolto un ruolo significativo nel difendere e giustificare i diritti e le opportunità per lo sviluppo della letteratura ucraina, nel migliorare la sua lingua e nello stabilire principi realistici.

M. Maksimovich è stato uno dei primi nel campo della scienza a collegare il processo di sviluppo della nuova letteratura con le tradizioni non solo dell'arte popolare, ma anche della letteratura antica comune ai popoli slavi orientali. Di fondamentale importanza sono stati anche i tentativi di considerare il lavoro degli scrittori dell'Ucraina orientale e occidentale come un fenomeno di un unico processo letterario.

Indicatori importanti del progresso della critica letteraria sono stati il ​​graduale sviluppo di un approccio storico all'analisi e alla valutazione del processo letterario in Ucraina (M. Maksimovich, N. Kostomarov), l'identificazione della comunanza genetica e tipologica dei suoi fenomeni con il fenomeni delle letterature russa, polacca e di altri slavi, nonché dell'Europa occidentale. Un contributo significativo alla formazione dei fondamenti estetici e teorici della critica letteraria e alla loro applicazione pratica all'analisi del processo letterario e dei suoi fenomeni individuali fu dato da P. Kulish, che divenne il primo critico letterario professionista.

Negli anni '40 -'60 si formò gradualmente il concetto di letteratura ucraina in quanto tale, che ha ricche tradizioni di lunga data e, attraverso i mezzi della lingua letteraria, serve tutte le parti del popolo ucraino politicamente diviso. Nello sviluppo di questo concetto, un ruolo importante è appartenuto al pensiero storico-sociologico e filosofico-estetico, in stretta connessione con il quale ha avuto luogo la formazione della critica letteraria ucraina.

Man mano che i legami tra la critica letteraria e il pensiero sociale avanzato dell’epoca si approfondiscono, aumenta il suo ruolo nel dirigere il processo letterario e nel rafforzare i legami della letteratura con la lotta di liberazione.

La tendenza storica nello sviluppo della letteratura ucraina è quella, animata dai bisogni spirituali delle persone, a metà del XIX secolo. diventa un fattore importante nella sua vita sociale, parte integrante della cultura slava.

A causa dell’annessione della Crimea e della guerra nell’est del paese, il mondo ha finalmente appreso che l’Ucraina non fa parte della Russia. Tuttavia, identificare il nostro Paese solo con la guerra (o con il borscht o con le belle ragazze) non può essere definito positivo. L'Ucraina ha una ricca cultura e scrittori di talento riconosciuti all'estero.

Racconta di scrittori ucraini i cui libri sono tradotti e pubblicati all'estero.

Vasily Shklyar

Il nome di Vasily Shklyar è ben noto in Ucraina e all'estero e le sue opere diventano bestseller. Conosce bene la storia ucraina e gli eroi dei suoi romanzi sono spesso ribelli che combattono per l'indipendenza dell'Ucraina.

Nel 2013, la casa editrice londinese Aventura E books, che in precedenza non aveva pubblicato letteratura slava, ha pubblicato una traduzione inglese del popolare romanzo “Black Raven” di Vasily Shklyar. Il bestseller ucraino racconta la storia della lotta dei ribelli ucraini contro il potere sovietico a Kholodny Yar negli anni '20.

Lo stesso romanzo dello scrittore è stato tradotto in slovacco e portoghese, ed è stato pubblicato in portoghese in Brasile. I fan di Shklyar leggono anche il romanzo altrettanto famoso “La chiave” in svedese e armeno.

Maria Matios

Le opere di Maria Matios sono diventate più volte il "Libro dell'anno dell'aeronautica militare" e hanno portato allo scrittore altri premi. L'autore di numerosi romanzi e raccolte di poesie è uno degli scrittori più venduti in Ucraina.

Le sue opere sono ampiamente rappresentate nel mondo. Ad esempio, il popolare romanzo “Licorice Darusya” sul destino delle persone sfigurate dall’occupazione dell’Ucraina occidentale da parte delle truppe sovietiche, è stato pubblicato in 7 lingue. Si legge in polacco, russo, croato, tedesco, lituano, francese e italiano. E presto uscirà in inglese e serbo.

La saga familiare “Maizhe nikoli ne navpaki” è stata pubblicata in inglese nel Regno Unito nel 2012. E 2 anni prima, la versione inglese del romanzo era stata pubblicata da un altro editore in Australia. La casa editrice australiana ha pubblicato i racconti "Moskalitsa" e "Mama Maritsa", nonché il racconto "Apocalypse". A proposito, questo racconto è stato tradotto in ebraico, tedesco, francese, russo, azero e armeno.

Il romanzo "Cherevichki della Madre di Dio" è stato pubblicato in russo e tedesco. E la collezione “Nation” si trova anche in Polonia.

Evgenija Kononenko

La scrittrice e traduttrice Evgenia Kononenko scrive in modo semplice e realistico ciò che è familiare a tutti. Pertanto, la sua prosa breve e ampia affascina i lettori di tutto il mondo.

Kononenko è autore di poesie, racconti e saggi, novelle e romanzi, libri per bambini, traduzioni letterarie e simili. La prosa breve di Evgenia Kononenko può essere trovata in inglese, tedesco, francese, croato, finlandese, ceco, russo, polacco, bielorusso e giapponese.

Quasi tutte le antologie della letteratura ucraina moderna, tradotte e pubblicate all'estero, contengono opere di Evgenia Kononenko. Alcuni di loro hanno persino ricevuto nomi con lo stesso nome delle opere dello scrittore in essi contenute.

Andrej Kurkov

Si può discutere all'infinito se una persona di lingua russa possa essere uno scrittore ucraino. Una discussione simile inizia quando la conversazione si sposta su Andrei Kurkov.

È autore di più di 20 libri, tra cui romanzi per adulti e fiabe per bambini. Sono tutti scritti in russo, tranne uno per bambini, “Il piccolo leoncino e il topo di Lviv”. Tuttavia, lo stesso Kurkov si considera uno scrittore ucraino, il che è confermato sia dalla sua posizione politica che dalla sua stessa creatività.

I libri di Andrei Kurkov sono stati tradotti in 36 lingue. La maggior parte delle traduzioni sono in tedesco. Sono stati effettuati per Austria, Germania, Svizzera. Un gran numero di opere sono state tradotte in francese, inglese e ucraino.

Nel 2011, il suo romanzo “Picnic on Ice” è diventato il primo libro ucraino tradotto in tailandese. In totale, questo romanzo è stato tradotto in 32 lingue.

E nel 2015, il suo “Maidan Diary” è stato pubblicato in giapponese. Il corso degli eventi della Rivoluzione Le virtù, le riflessioni e le emozioni di Andrei Kurkov durante i cambiamenti socio-politici dell'inverno 2013-2014 sono state tradotte anche in estone, tedesco, francese e inglese.

Oksana Zabuzhko

Il popolare scrittore e intellettuale ucraino è uno di coloro ai quali è associato l'emergere della moderna letteratura ucraina sulla scena internazionale. Le opere di Oksana Zabuzhko sono ammirate per la loro psicologia, profondità, criticità e alcuni romanzi di finzione per la loro scioccantezza.

Il lavoro di Oksana Zabuzhko è vario: è sia un’esperta di storia ucraina che una maestra di prosa femminista. Non sorprende che i suoi libri interessino anche i lettori stranieri.

Le opere dello scrittore sono state tradotte in più di 20 lingue. Sono stati pubblicati come libri separati in Austria, Bulgaria, Italia, Iran, Paesi Bassi, Germania, Polonia, Russia, Romania, Serbia, Stati Uniti, Ungheria, Francia, Croazia, Repubblica Ceca, Svezia. Registi teatrali in Europa e negli Stati Uniti mettono in scena spettacoli basati sulle opere di Zabuzhko.

Sergej Zhadan

L'autore dei romanzi popolari “Voroshilovgrad”, “Mesopotamia”, “Depeche Mode” e di numerose raccolte di poesie in Ucraina non è meno conosciuto all'estero. Il suo lavoro è sincero e veritiero, il suo discorso spesso non è privo di parole spiritose e ironia.

Uno dei romanzi di maggior successo di Zhadan, “Voroshilovgrad”, è stato pubblicato, oltre che in Ucraina, in Germania, Russia, Ungheria, Polonia, Francia, Bielorussia, Italia, Lettonia e Stati Uniti. “Mesopotamia”, “Inno della gioventù democratica”, “Percentuale di suicidi tra i clown” e simili furono pubblicati anche in polacco e tedesco.

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In generale, i testi di Sergei Zhadan sono stati tradotti anche in inglese, svedese, italiano, ungherese, serbo, croato, ceco, lituano, bielorusso, russo e armeno.

Irene Rozdobudko

Una delle scrittrici, giornalista e sceneggiatrice moderne più famose, Irene Rozdobudko, è autrice di quasi 30 opere di narrativa. È tra i 10 scrittori più pubblicati in Ucraina. Ha vinto tre volte il prestigioso concorso letterario "Incoronazione della Parola" e i suoi romanzi sono spesso girati.

Le serie TV e i film "Button", "Autumn Flowers", "Mysterious Island" e "Trap" sono stati girati sulla base delle sue sceneggiature. È interessante notare che Irene Rozdobudko ha contribuito anche alla sceneggiatura di The Guide di Oles Sanin (che ha gareggiato, anche se senza successo, per l'Oscar nel 2015).

La casa editrice olandese-inglese Glagoslav, che ha tradotto il libro di Maria Matios, ha poi pubblicato, nel 2012, il romanzo di Irene Rozdobudko “The Button” in inglese.

Larisa Denisenko

La stessa casa editrice olandese-inglese ha ottenuto anche i diritti del romanzo Sarabande of Sarah’s Gang di Larisa Denisenko. Il romanzo è un esempio lampante di letteratura di massa.

Il lavoro leggero e rilassato racconta la storia di persone che, a un certo punto, sono costrette a convivere. Pertanto, il libro contiene amore, conversazioni franche e situazioni quotidiane che possono farti guardare la vita in modo diverso.

Lyubko Deresh

Il prodigio letterario ucraino Lyubko Deresh ha debuttato con il romanzo “Cult” quando aveva 17 anni. A proposito, questo particolare romanzo è stato pubblicato, oltre che in Ucraina, in Serbia, Bulgaria, Polonia, Germania, Italia e Francia.

Lo scrittore stesso definisce il romanzo come fantasy. Tuttavia, "Cult" è una città più gotica.

Yuri Andrukhovich

Il nome di Yuri Andrukhovych è associato ai primi fatti di interesse per la moderna letteratura ucraina in Occidente. Uno dei fondatori del gruppo poetico Bu-Ba-Bu Andrukhovich è autore di romanzi, racconti, raccolte di poesie e saggi.

I critici occidentali identificano Andrukhovych come uno dei rappresentanti più importanti del postmodernismo. Le sue opere sono state tradotte in molte lingue europee, in particolare il romanzo un po' folle “Perversion” è stato pubblicato in Germania e Polonia.

I romanzi, i racconti e i saggi di Andruchovic sono stati tradotti in polacco, inglese, tedesco, francese, russo, ungherese, finlandese, svedese, spagnolo, ceco, slovacco, croato, serbo ed esperanto. Sono venduti come libri separati in Polonia, Germania, Canada, Ungheria, Finlandia e Croazia.

Yuri Vinničuk

Yuri Vinnichuk è chiamato il padre dell'umorismo nero e un burlone per la sua tendenza a inventare storie misteriose per i suoi romanzi. Nella sua prosa, lo scrittore galiziano è solito mescolare elementi di avventura, amore, romanzo storico e moderno.

I suoi lavori sono stati pubblicati in Inghilterra, Argentina, Bielorussia, Canada, Germania, Polonia, Serbia, Stati Uniti, Francia, Croazia e Repubblica Ceca. In particolare, Tango of Death, pubblicato nel 2012, è diventato uno dei romanzi più apprezzati.

Taras Prokhasko

Taras Prokhasko scrive principalmente per adulti, ma il libro per bambini "Who Will Make the Snow", creato in collaborazione con Maryana Prokhasko, ha attirato l'interesse dei lettori all'estero. Qualche anno fa è uscito in coreano.

"Chi fa la neve" è una storia istruttiva sui bambini piccoli, sull'amicizia e l'aiuto reciproco, sulla cura e sulla familiarità, ma anche su chi fa davvero la neve.

Le sue opere sono state tradotte in polacco, tedesco, inglese e russo. Uno dei più popolari è il romanzo “Difficile”. Rivela un'altra mitologia dei Carpazi nella prima metà del XX secolo. A Prohasko i Carpazi non sono solo un territorio autentico, ma anche uno spazio aperto ad altre culture.

Irena Karpa

La scandalosa Irena Karpa è nota nel mondo occidentale non solo per la sua creatività. Dall'ottobre 2015 è il primo segretario per gli affari culturali dell'ambasciata ucraina in Francia.

I lettori percepiscono il lavoro di Irena Karpa in modo ambiguo. Ciò è dimostrato da varie valutazioni e premi: ad esempio, il libro "Il bene e il male" ha ricevuto sia un anti-premio letterario che un posto nella top ten dei migliori libri ucraini dell'anno.

Tuttavia, le opere di Karpa sono pubblicate all’estero. I romanzi “Freud piangerebbe” e “50 minuti d’erba” sono stati tradotti in polacco, mentre “Pearl Porn” è stato pubblicato in ceco, russo e bulgaro.

Valery Shevchuk

Valery Shevchuk è un classico vivente della letteratura ucraina. Maestro della prosa psicologica, è un rappresentante degli anni Sessanta.

Il suo lavoro comprende romanzi storici, prosa sulla vita moderna e opere letterarie. Molte delle sue opere sono state tradotte in inglese. Uno dei più famosi è il romanzo "L'occhio dell'abisso". Questa è una distopia storico-mistica, i cui eventi si svolgono nel XVI secolo. Ma nel regime totalitario descritto dall’autore è facile identificare l’URSS.

Andrej Lyubka

Lyubka è uno dei romanzieri e poeti ucraini di maggior successo. Il 29enne originario della Lettonia scrive poesie, saggi, racconti e romanzi in ucraino.

Alcune delle sue poesie sono state tradotte in inglese, tedesco, serbo, portoghese, russo, bielorusso, ceco e polacco. Inoltre, la sua raccolta di racconti "Killer. Collection of Stories" è stata pubblicata in traduzioni separate dalla casa editrice polacca Biuro litrackie e una raccolta di poesie dalla casa editrice austriaca BAES.

La letteratura ucraina moderna è creata da scrittori di una nuova generazione, come: Yuri Andrukhovich, Alexander Irvanets, Yuri Izdrik, Oksana Zabuzhko, Nikolai Ryabchuk, Yuri Pokalchuk, Konstantin Moskalets, Natalka Belotserkovets, Vasily Shklyar, Evgenia Kononenko, Andrey Kurkov, Ivan Malkovich , Bohdan Zholdak, Sergey Zhadan, Pavel Ivanov-Ostoslavsky, Alexandra Barbolina e altri.

Yuri Andrukhovich – una delle figure culturali ucraine più famose. Le sue opere sono molto popolari non solo in Ucraina, ma anche all’estero: i libri e le opere giornalistiche di Andrukhovych sono tradotti e pubblicati in molti paesi europei.

1993: Vincitore del premio letterario Blagovist

1996: Premio Ray Lapika

2001: Premio Herder

2005: riceve un premio speciale nell'ambito del Premio per la Pace. Erich Maria Remarca

2006: Premio per la comprensione europea (Lipsia, Germania)

La critica occidentale identifica Andrukhovych come uno dei rappresentanti più importanti del postmodernismo, paragonandolo per importanza nella gerarchia letteraria mondiale a Umberto Eco. Le sue opere sono state tradotte in 8 lingue europee, compreso il romanzo “Perversion” pubblicato in Germania, Italia e Polonia. Il libro di saggi è stato pubblicato in Austria.

Alessandro Irvanets - poeta, prosatore, traduttore. Nato il 24 gennaio 1961 a Leopoli. Ha vissuto a Rivne. Nel 1988 si è laureato all'Istituto letterario di Mosca. Autore di 12 libri, di cui 5 raccolte di poesie. Collabora con molti periodici. Ora ha una rubrica d'autore sulla rivista "Ucraina". Uno dei fondatori della popolare società Bu-Ba-Boo, che comprendeva anche Yuri Andrukhovich e Victor Neborak. A. Irvanets insegna all'Accademia Ostroh. Vive a Irpen.

Yuri Izdryk

Nel 1989 ha fondato la rivista “Chetver”, che dirige dal 1992 insieme a Yuri Andrukhovich.

Si è impegnato attivamente nella vita artistica alla fine degli anni '80. Ha preso parte a numerose mostre ed eventi, ha lavorato alla progettazione di libri e riviste e ha registrato musica. Allo stesso tempo apparvero le prime pubblicazioni: il ciclo di racconti "L'ultima guerra" e il ciclo poetico "Dieci poesie sulla patria". Alcuni di essi furono successivamente pubblicati sulla rivista di Varsavia Belching. La conoscenza dello scrittore Yuri Andrukhovich, così come l'unione dei giovani autori di Ivano-Frankivsk attorno alla rivista "Chetver" si sono rivelati un fattore importante nella formazione di Izdryk come scrittore. Il risultato fu l’uscita dal “underground controculturale” e la prima pubblicazione “legittima” del racconto “L’isola di Krk” sulla rivista “Suchasnist”. La storia fu valutata positivamente dalla critica e alla fine apparve in una traduzione polacca su Literatura na Swiecie.

Si esibisce anche come artista (numerose mostre collettive e personali) e compositore (due concerti per pianoforte, la composizione musicale “Medieval Menagerie” basata su poesie di Yuri Andrukhovich)

Prosa: Isola di Krk, Wozzeck, Double Leon, AMTM, Flash.

Traduzioni: Czeslaw Miłosz “Kindred Europe”, insieme a Lydia Stefanowska.

Oksana Zabuzhko – uno dei pochi scrittori ucraini che vivono dei diritti d’autore dei libri che scrivono. Tuttavia, una quota significativa delle entrate proviene ancora da libri pubblicati all'estero. Le opere di Zabuzhko sono state in grado di conquistare i paesi europei e hanno trovato i loro seguaci anche negli Stati Uniti e, inoltre, in numerosi paesi esotici.

Nel 1985 fu pubblicata la prima raccolta di poesie di Zabuzhko, "Travneviy iny".

Oksana Zabuzhko è membro dell'Associazione degli scrittori ucraini.

Nell'agosto 2006, la rivista Korrespondent ha incluso Zabuzhko tra i partecipanti alla classifica TOP-100 delle "persone più influenti in Ucraina", prima ancora, a giugno, il libro dello scrittore "Lascia andare il mio popolo" era in cima alla lista dei "miglior libro ucraino", diventando la scelta dei lettori del Korrespondent n.1.

Yuri Pokalčuk - scrittore, traduttore, candidato alle scienze filologiche, membro dell'Unione Nazionale degli Scrittori dal 1976. Dal 1994 al 1998 - Presidente della filiale estera della NSPU. Nel 1997-2000 - Presidente dell'Associazione degli scrittori ucraini.

In URSS fu il primo traduttore dello scrittore culturale argentino Jorge Luis Borges. Oltre a lui, ha tradotto Hemingway, Selinger, Borges, Cortazar, Amada, Mario Vargas Llosa, Kipling, Rimbaud e molti altri, e ha scritto più di 15 libri di narrativa.

Autore dei libri “Chi sei?”, “Prima di tutto”, “Melodie colorate”, “Cava di Matagalpi”, “Il Grande e il Piccolo”, “Il disegno e la freccia”, “Chimera”, “Quelli on the Underside”, “Porte per...”, “Lago del vento”, “Un'altra settimana del mese”, “Un altro cielo”, “Odisseo, padre Icaro”, “Sembra puzzare”, “L'ora bella”.
Tra i libri più famosi di Pokalchuk ci sono "Taxi Blues", "The Ring Road", "Forbidden Games", "L'odore inebriante della giungla", "Il Kama Sutra".

Konstantin Moskalets - poeta, scrittore di prosa, critico letterario, musicista.

Uno dei fondatori del gruppo letterario Bachmach DAK. Ha prestato servizio nell'esercito, ha lavorato in una fabbrica di radio a Chernigov ed è stato membro dello studio teatrale di Lviv "Don't Jury!", esibendosi come autore-interprete delle sue stesse canzoni. Vincitore del primo festival tutto ucraino “Chervona Ruta” (1989) nella categoria “canzone d’autore”. Autore delle parole e della musica della famosa canzone “She” in Ucraina (“Domani verrò nella tua stanza...”). Membro dell'Unione nazionale degli scrittori ucraini (1992) e dell'Associazione degli scrittori ucraini (1997). Dal 1991 vive nel villaggio di Mateevka nella Tea Rose Cell, che ha costruito con le sue stesse mani, svolgendo esclusivamente lavori letterari.

Konstantin Moskalets è l'autore dei libri poetici “Dumas” e “Songe du vieil pelerin” (“Il canto del vecchio pellegrino”), “Pastori notturni dell'esistenza” e “Il simbolo della rosa”, il libro di prosa “Early Autunno", il saggio filosofico e letterario "L'uomo sul lastrone di ghiaccio" e "Il gioco dura", nonché il libro di diari "La cella della rosa tea".

La prosa di Konstantin Moskalets è stata tradotta in inglese, tedesco e giapponese; Numerose poesie e saggi sono stati tradotti in serbo e polacco.

Vincitore del premio dal nome. A. Beletsky (2000), dal nome. V. Stus (2004), dal nome. V. Svidzinsky (2004), dal nome. M. Kotsyubinsky (2005), dal nome. G. Skovoroda (2006).

Natalka Belotserkovets – il suo primo libro di poesie "Ballata degli imbattuti"è stato pubblicato nel 1976 mentre era ancora studentessa. Raccolte di poesie fuoco sotterraneo(1984) e novembre(1989) sono diventati veri e propri segni della vita poetica ucraina degli anni '80. I suoi testi attenti e raffinati divennero un serio concorrente dei potenti versi maschili della generazione degli anni '80. Per l’intera giovane generazione dell’Ucraina post-Chernobyl, la sua poesia “Non moriremo a Parigi” era una sorta di preghiera. Il suo nome è spesso associato a questa poesia, sebbene abbia scritto molte altre meravigliose poesie. L'ultimo libro di Belotserkovets Allergia(1999) è considerato l'apice della sua poesia.

Vasily Shklyar

Uno degli scrittori moderni più famosi, letti e “mistici”, “il padre del bestseller ucraino”. Laureato presso le facoltà filologiche delle università di Kiev e Yerevan. Mentre era ancora studente, scrisse il suo primo racconto "Neve" in Armenia, e nel 1976 il libro era già pubblicato e fu accettato nell'Unione degli scrittori. L'Armenia, ovviamente, è rimasta per sempre nella sua anima, ha lasciato un segno nella sua visione del mondo, nella coscienza, nei sentimenti, perché ha vissuto in questo paese nella sua giovinezza, al momento della sua formazione come persona. Tutti i suoi libri, racconti e romanzi contengono motivi armeni. Dopo la laurea, è tornato a Kiev, ha lavorato nella stampa, si è occupato di giornalismo, ha scritto in prosa e tradotto dall'armeno. Le prime traduzioni sono le storie del classico Axel Bakunts, le poesie di Amo Saghyan, Vahan Davtyan e “Hunting Stories” di Vakhtang Ananyan. Dal 1988 al 1998 si è dedicato al giornalismo politico e ha visitato i “punti caldi”. Questa esperienza (in particolare, i dettagli del salvataggio della famiglia del generale Dudayev dopo la sua morte) è stata poi riflessa da lui nel romanzo "Elemental". A seguito di un incidente di pesca, finì in terapia intensiva e, dopo essere “tornato dall'altro mondo”, nel giro di un mese scrisse il suo romanzo più famoso, “La chiave”. Per questo, Vasily Shklyar ha ricevuto numerosi premi letterari (Grand Prix del concorso di romanzi ricchi di azione "Golden Babai", premi delle riviste della capitale "Modernity" e "Oligarch", premio del convegno internazionale di fantascienza "Spiral of Centuries", eccetera.). Di questi, il suo preferito è “l’autore i cui libri sono stati più rubati dai negozi”. “La chiave” ha già avuto otto ristampe, tradotto in diverse lingue, pubblicato due volte in armeno, e contiene anche realtà armene. Shklyar era a capo della casa editrice Dnepr, nell'ambito della quale pubblica le sue traduzioni-adattamenti di classici stranieri e nazionali ("Decameron" di Boccaccio, "Taras Bulba" di M. Gogol, "Poviya" di P. Mirny) - in un forma abbreviata e in linguaggio moderno, senza arcaismi, dialettismi, ecc.

Furono pubblicate circa due dozzine dei suoi libri in prosa, tradotti in russo, armeno, bulgaro, polacco, svedese e altre lingue.

Evgenija Kononenko

Scrittore, traduttore, autore di più di 10 libri pubblicati. Lavora come ricercatore presso il Centro ucraino per la ricerca culturale. Vincitore del premio omonimo. N. Zerova per la traduzione di un'antologia di sonetti francesi (1993). Vincitore del premio letterario Granoslov per una raccolta di poesie. Autore di racconti, libri per bambini, racconti, romanzi e numerose traduzioni. Alcuni dei racconti di Kononenko sono stati tradotti in inglese, tedesco, francese, finlandese, croato, bielorusso e russo.

In Russia è in preparazione un’edizione in libro della raccolta di racconti di Kononenko.

Per analogia con Balzac, che ha scritto “La commedia umana” per tutta la vita, Evgenia Kononenko può essere definita il demiurgo della “commedia di Kiev”. Ma a differenza dei classici francesi, le forme del genere qui sono molto più piccole e i mezzi sono più compatti.

Andrej Kurkov (23 aprile 1961, regione di Leningrado) - Scrittore, insegnante, direttore della fotografia ucraino. Ho iniziato a scrivere al liceo. Diplomato alla scuola di traduttori giapponesi. Ha lavorato come redattore presso la casa editrice Dnepr. Dal 1988 membro del Pen Club Inglese. Ora è autore di 13 romanzi e 5 libri per bambini. Dagli anni '90 tutte le opere di Kurkov in russo in Ucraina sono state pubblicate dalla casa editrice Folio (Kharkov). Dal 2005, le opere di Kurkov in Russia sono state pubblicate dalla casa editrice Amphora (San Pietroburgo). Il suo romanzo “Picnic on Ice” ha venduto 150mila copie in Ucraina, più del libro di qualsiasi altro scrittore contemporaneo in Ucraina. I libri di Kurkov sono stati tradotti in 21 lingue.

Kurkov è l'unico scrittore nello spazio post-sovietico i cui libri sono tra i primi dieci bestseller europei. Nel marzo 2008, il romanzo di Andrei Kurkov "The Night Milkman" è stato incluso nella "lunga lista" del premio letterario russo "Bestseller nazionale". Ha lavorato come sceneggiatore presso lo studio cinematografico A. Dovzhenko. Membro dell'Unione dei cineasti dell'Ucraina (dal 1993) e dell'Unione nazionale degli scrittori (dal 1994). Dal 1998 - membro della European Film Academy e membro permanente della giuria del premio "Felix" della European Film Academy.

Sulla base delle sue sceneggiature sono stati prodotti più di 20 lungometraggi e documentari.

Libri: Non portarmi a Kengaraks, 11 cose straordinarie, Il mondo di Bickford, Morte di uno sconosciuto, Picnic sul ghiaccio, Buon angelo della morte, Caro amico, compagno del morto, Geografia di un solo scatto, L'ultimo amore di il presidente, Canzone preferita di un cosmopolita, Le avventure delle sciocchezze (libro per bambini), School of Cat Aeronautics (libro per bambini), The Night Milkman.

Scenari: Exit, The Pit, Sunday Escape, A Night of Love, Champs Elysees, The Blob, Death of a Stranger, Dead Man's Buddy.

Ivan Malkovich - poeta ed editore di libri, - autore delle raccolte White Stone, Key, Virshi, Iz yangol sulla spalla. Le sue poesie sono diventate un simbolo della generazione degli anni '80 (una recensione della prima raccolta di poesie è stata scritta da Lina Kostenko). Malkovich è il direttore della casa editrice per bambini A-BA-BA-GA-LA-MA-GA. Pubblica libri per bambini. Conosciuto per le sue incrollabili convinzioni non solo riguardo alla qualità del libro, ma anche alla lingua: tutti i libri sono pubblicati esclusivamente in ucraino.

Uno dei primi in Ucraina a iniziare a conquistare il mercato estero: i diritti sui libri A-BA-BA sono stati venduti alle principali case editrici in dieci paesi, incluso un gigante del mercato del libro come Alfred A. Knopf (New York , STATI UNITI D'AMERICA). E le traduzioni russe di The Snow Queen e Tales of Foggy Albion, i cui diritti sono stati acquistati dalla casa editrice Azbuka (San Pietroburgo), sono entrate nella top ten dei libri più venduti in Russia.

A-BA-BA, una delle case editrici più nominate in Ucraina. I suoi libri hanno vinto 22 volte il Grand Prix e hanno conquistato il primo posto al Forum degli editori ucraini di Lviv e nella classifica del Libro del destino. Inoltre, sono costantemente in testa alle classifiche di vendita in Ucraina.

Zholda ́ a Bogda ́ n Alekseevich (1948) - Scrittore, sceneggiatore, drammaturgo ucraino.

Laureato presso la Facoltà di Filologia dell'Università Statale di Kiev. TG Shevchenko (1972). È stato presentatore di numerosi programmi televisivi su UT-1 e sul canale “1 + 1” e di un programma radiofonico settimanale sul primo canale della Radio Nazionale “Breaks - incontri letterari con Bogdan Zholdak”. Lavora presso lo studio cinematografico "Ros" presso la JSC "Company "Ros" e dimostra abilità di sceneggiatura presso il dipartimento cinematografico dell'Istituto statale di arti teatrali di Kiev intitolato a I. Karpenko-Kary. Membro dell'Unione nazionale degli scrittori di Ucraina e Unione nazionale dei cineasti dell'Ucraina e associazione Kinopis.

Libri: "Spokusi", "Yalovichina", "Like a Dog Under a Tank", "God Blows", "Anticlimax".

Sergej Zhadan - poeta, prosatore, saggista, traduttore. Vicepresidente dell'Associazione degli scrittori ucraini (dal 2000). Traduce poesie dalle lingue tedesca (incluso Paul Celan), inglese (incluso Charles Bukowski), bielorussa (incluso Andrei Khadanovich), russa (incluso Kirill Medvedev, Danilo Davydov). I propri testi sono stati tradotti in tedesco, inglese, polacco, serbo, croato, lituano, bielorusso, russo e armeno.

Nel marzo 2008, il romanzo di Zhadan “Anarchy in the UKR” in traduzione russa è stato incluso nella “lunga lista” del premio letterario russo “Bestseller nazionale”. Il candidato era uno scrittore di San Pietroburgo, Dmitry Gorchev. Inoltre, questo libro è stato incluso nella short list nel 2008 e ha ricevuto un certificato d'onore nel concorso "Libro dell'anno" alla Fiera internazionale del libro di Mosca.

Raccolte di poesie: Libro delle citazioni, Generale Yuda, Pepsi, Vibrazioni della poesia, Baladi sulla guerra e la Grande Guerra Patriottica, Storia della cultura dall'inizio del secolo, Libro delle citazioni, Maradona, Etiopia.

Prosa: Big Mak (raccolta di racconti), Depeche Mode, Anarchy in the UKR, Anthem of Democratic Youth.

Pavel Ivanov-Ostoslavskij - poeta, pubblicista, storico locale, donatore pubblico. Nel 2003, Pavel Igorevich ha pubblicato la sua prima raccolta di poesie, “Santuario del fuoco”. Questo libro è stato successivamente ristampato più volte. Nel 2004, Pavel Ivanov-Ostoslavsky ha organizzato e diretto la sezione regionale dell'Associazione internazionale degli scrittori di lingua russa a Kherson, nonché la sezione regionale dell'Unione degli scrittori del sud e dell'est dell'Ucraina; divenne l'editore dell'almanacco poetico "Via Lattea". Nello stesso anno, il poeta pubblicò una raccolta di poesie, "Io e te".

2005 - vincitore del primo festival letterario tutto ucraino "Pushkin Ring" nella nomination "Per l'aristocrazia della creatività".

2006 - vincitore del Premio letterario internazionale Nikolai Gumilyov (assegnato dall'organizzazione centrale dell'Associazione internazionale degli scrittori di lingua russa). Questo premio è stato assegnato al poeta per la sua raccolta d'esordio “Santuario del fuoco”.

Nel 2008, Pavel Ivanov-Ostoslavsky è diventato presidente della giuria del premio letterario indipendente panucraino "Art-Cimmerick".

Il poeta è membro dell'Unione interregionale degli scrittori ucraini, dell'Unione dei giornalisti e scrittori russi dell'Ucraina e del Congresso degli scrittori ucraini di lingua russa. Le sue poesie e articoli sono pubblicati su giornali e riviste: "Moscow Bulletin", "Bulava", "Reflection", "Kherson Bulletin", "Hryvnia", "Tavriysky Krai", "Russian Enlightenment", ecc.

Alessandra Barbolina

È membro dell'Unione interregionale degli scrittori dell'Ucraina, dell'Unione degli scrittori dell'Ucraina meridionale e orientale, del Congresso degli scrittori di lingua russa dell'Ucraina e dell'Associazione internazionale degli scrittori di lingua russa, vicepresidente della giuria di il Premio Letterario Indipendente Panucraino "Art-Cimmerick".

Il lavoro della poetessa è caratterizzato da lirismo e tecnicismo. La sua raccolta di poesie, Love Like God's Grace, pubblicata nel 2000, contiene il tema delle relazioni intime tra un uomo e una donna. L'autore tocca la psicologia profonda di queste relazioni nelle sue poesie. Il mondo artistico di Alexandra Barbolina è pieno di nobiltà. L’intimità delle poesie della poetessa suggerisce che per la sua eroina lirica l’amore è come un nettare prezioso racchiuso in una coppa. Questa coppa deve essere portata con cura, senza versare una goccia, altrimenti non ci sarà abbastanza nettare per placare la sete d'amore.

Le poesie successive di Alexandra Barbolina sono una complessa ricerca dell'armonia interiore, il desiderio dell'autore di comprendere il suo vero scopo.

Alexandra Barbolina preferisce le miniature poetiche. Il suo credo creativo è scrivere di cose complesse in modo breve e, se possibile, semplice.

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