Karikatür ağacı nasıl çizilir? Kalemle yaprak döken bir ağaç adım adım nasıl çizilir. Ağaç dallarının hiyerarşisinin fraktal ilkesi
Bu derste size konik gövdesi ve bir sürü yaprağı olan basit bir ağaç çizmenin keyfini çıkarma fırsatını sunuyorum. Yerden görünen devasa ağaçların kökleri, büyük meşelerin kalın gövdeleri, salkım söğütlerin sarkan yaprakları beni her zaman etkilemiştir. Etrafımızı saran ağaçlar bizi koruyor, ısıtıyor, oksijene doyuruyor. Ağaçlar, oturduğunuz masa ve sandalyeden çizdiğiniz kağıda kadar yaşam tarzımızın temelidir. Bu dersten sonra sizi dışarı çıkıp bahçenize, arkadaşınızın bahçesine, okulunuzun yakınına veya başka bir yere bir ağaç dikmeye teşvik ediyorum. Ama önce ilham verici bir ağaç çizelim!
1. Dibe doğru genişleyen bir gövdeyle başlayın.
2. Alttaki bagajın yanlarını kavisli bir kontur çizgisiyle bağlayın. Ağacın kök sistemi için bir referans çizgisi görevi görecektir.
3. Alt kontur çizgisini kullanarak dört yönde kılavuz çizgileri çizin: KD, GD, NW ve GB.
4. Büyüleyici, değil mi? Pusula yönlerini takip ederek gövdeden çıkan uzun sivri uçlu tüpleri kullanarak ağacın köklerini çizin. 3 boyutlu çizim yaparken neredeyse her nesnede kılavuz çizgileri kullandığımızı fark ettiniz mi?
5. Ek satırları silin. Dalları incelip yavaş yavaş daha küçük dallara bölerek çizin. Kenarları daha net tanımlamak için dalların birbirinden ayrıldığı yerlere kıvrımlar çizmeniz gerektiğini unutmayın.
6. İlk yaprak bölgesini bir daire ile işaretleyerek kolayca işaretleyin.
7. İlkinin arkasına iki daire daha ekleyerek 3B örtüşme efekti yaratın. Esasen, üç yaprak kümesinden oluşan bir grup görsel olarak tek bir yaprak kümesinden daha çekici görünecektir.
Genel olarak, bir gruptaki tek sayıdaki nesneler çift sayıdaki nesnelerden daha çekici görünür. Şu anda pencereden dışarı bakıyorum ve birkaç grup örneği görüyorum. Caddenin karşısındaki mağazanın kapının sağında üç, solunda üç penceresi var. İnternette ünlü Roma mimarisinin örneklerini bulun, binanın girişinin veya pencerelerinin her iki yanında kaç tane sütun olduğuna dikkat edin. Tarihi Rönesans mimarisindeki pencerelere, kemerlere, heykellere bakın. Gruplama, sonraki derslerimizde daha ayrıntılı olarak ele alacağım önemli bir sanat kavramıdır.
8. Tıpkı çizim dersinde yaptığımız gibi yaprak kümelerinin üzerine bir “yüzey hissi” çizeceğiz. Aşağıdaki resimdeki gibi küçük karalama satırları çizerek başlayın. Bu karalamaların birden fazla katmanını uyguladığınızda, bu kürelerin yapraklara dönüştüğü yanılsamasını yaratırsınız. Şimdi gövdeden aşağıya doğru tekrarlanan düz çizgiler kullanarak ahşap damarını uygulayın. Dalların altındaki gölgelerin daha koyu olduğuna dikkat edin.
9. Büyük öbeklerin her birini küçük karalamaların olduğu bir daireyle doldurarak yaprakların görsel etkisini oluşturmaya devam edin. Dokulu gölgeleme ekleyerek ağacı bitirin. Ağacın gövdesini ve dallarını gölgelemek için uzun dikey çizgiler çizin. İyi iş! Güzel ve en önemlisi gerçekçi bir ağaç olduğu ortaya çıktı!
DERS 21: PRATİK GÖREV
Çizimi karmaşıklaştırmaya çalışalım. Böyle bir ağaç çizebilir misin?
Deney!
Çalışmanızı şurada paylaşın
Gövde gökyüzüne ne kadar yükseğe çıkarsa o kadar incelir. Çoğu zaman birçok dala ayrılır.
Aynı şey şubeler için de geçerli! Gövdeden uzandıkları yerde en kalındırlar.
Asla dalları bu şekilde çizmeyin... yapılacak en doğru şey onları biraz eğmektir.
Bir açıyla ve uçlarını inceltin.
Ovalden huş ağacı bu şekilde elde edilebilir.
Gerçek bir manzara sadece gökyüzünden, sudan, dağlardan, tarlalardan ve çayırlardan daha fazlasıdır, o yüzden şimdi sen ve ben ağaç çizeceğiz! Pek çok farklı ağaç türü var ama burada herhangi bir ağacın unsurlarını göstereceğim. Nasıl büyüdüklerini ve hangi temel şekillere karşılık geldiklerini biliyorsanız herhangi bir ağacı çizebilirsiniz. Bu en iyi ağaçların yapraklarının olmadığı kış aylarında görülür. Ağacın en önemli kısmı olan gövdesiyle başlayacağız. Zemine iyi yapışması gerekir, dolayısıyla toprağa temas ettiği yer en kalın kısımdır.
Daire bir kayın ağacı yapar.
Üçgen ladin ağacının temel şeklidir.
Burada üç ağacımız yine bu kez renkli kalemlerle çiziliyor.
Ağaçlar yıl boyunca şu şekilde değişir:
Ve kış - sulu boya kalemleriyle çizilmiş.
Ağaç çizdiğimizde bakın nasıl değişiyor:
Şimdi size ağaç çizmek için özel bir teknik göstereceğim. Renkli kalemlerle halledeceğiz ama siz sulu boya kalemleriyle çizim yaparken de kullanabilirsiniz.
Sert bir kalem kullanarak ağacın ana hatlarını çizin. Dalları ve ince dalları çizerken kaleme ekstra baskı uygulayın. Daha sonra dalları ve ince dalları çizdiğiniz çizgileri silin.
Daha sonra ağacı renkli kalemlerle boyadığınızda tüm dallar ve ince dallar açık çizgiler halinde görünecektir.
Şimdi manzaralara geri dönelim.
Üç manzaradan suluboya resim yapacağımız bunu seçtim.
Bir kez daha büyüttüm:
Size çizimin bir kısmını büyütülmüş haliyle göstereceğim. Burada silinen çizgileri kağıda bastıkları için açıkça görebilirsiniz.
İşin püf noktası, kalemin baskısı sayesinde kağıt üzerinde girintiler oluşmasıdır. Ortaya çıkan çizgiler kağıdın o kadar derininde yer alıyor ki boya girintilere giremiyor - beyaz kalıyor!
Suluboya kağıdına basit bir kalemle bir resim çizin. Boyalarınızın kapağında lacivert boyayı suyla karıştırın. 8 numaralı fırçayı kullanarak arka planı dağların dibine kadar boyayın. Kenarların kurumaması için duraklamalar olmadan hızlı bir şekilde çizin.
Arka plandaki dağların ve suyun boyasının lacivert ve zümrüt yeşili karışımı olması gerekecek. Suyu boyarken adadan başlayıp fırçayı ok yönünde hareket ettirmek en iyisidir.
Resminiz şu anda böyle görünebilir.
Yakındaki dağları tekrar mavi ve yeşil boya karışımıyla boyayın. Zümrüt yeşili, koyu sarı ve lacivertten ada için yeşil bir ton karıştırın.
Koyu kahverengi boya ve #4 fırça kullanarak huş ağacının ve küçük dalların üzerindeki koyu lekeleri boyayın. Ağaçların etrafındaki koyu renkli çimenler için lacivert maviyi ada için kullanılan yeşil renk tonuyla karıştırın.
İlk suluboyanı beğendin mi? O zaman şimdi başka bir teknik deneyeceğiz.
Pastellerle çizeceğiz! Bu teknik için tamamen farklı bir manzara seçeceğiz.
Taslağa ihtiyacımız yok. İlk önce arka planı çizin. Ana yüzeyi resimde gösterildiği gibi boyayın. Siyahla başlayın, ardından lacivert, ten rengi ve son olarak beyaz kullanın. Beyazla boyarken ışınların yönüne dikkat edin!
İşin ikinci aşamasında vuruşları parmağınızla dikkatlice karıştırın. Beyaz rengi ovaladığınızda parmağınızın temiz olması gerekir.
Son resimde arka plan hazır! Siyah tebeşirin köşesini kullanarak kalın bir gövde, ardından dallar ve son olarak bir dal çizin. Vuruşları gölgelemeye gerek yok!
Ağaç çizmek her zaman çok ilginç ve oldukça basittir. Önemli olan bazı kuralları bilmek ve bunlara uymaktır. Bir ağaç nasıl çizilir? Öncelikle bunun ne tür bir tür veya cins olduğunu bilmeniz gerekiyor? Dallar nasıl büyüyor - düz, yanlara doğru, yere doğru? Bitkinin ne tür bir tacı var - yemyeşil, küçük, yuvarlak, yoğun, üçgen? Huş ağacının kendi taç silueti vardır, çamın kendine ait. Bu dersimizde adım adım bir ağaç çizmeye çalışacağız. Bir ağacın kalın yapraklarını, kabuğunu ve köklerini nasıl doğru bir şekilde tasvir edeceğinizi anlayacaksınız. Açık havaya çıktığınızda veya kendinize ait bir şey çizmek istediğinizde bu bilgi sizin için yararlı olacaktır.
- Kalın bir suluboya kağıdı, basit bir kalem ve bir silgi alın. "Islak" tekniği kullanarak bir ağaç çizmek istiyorsanız, kağıdı suyla hafifçe nemlendirin. Bu geniş, yumuşak bir fırça veya süngerle yapılabilir. Bu teknik çok güzel lekeler ve gradyanlar üretecektir. Öncelikle ağacımızın ana hatlarını kalemle çizelim. Yemyeşil bir taçla çizelim. Yaz ve ilkbahar aylarında ağaçlar özellikle güzeldir, güneş her yapraktan yansır ve parlıyor gibi görünürler. Dünyayı yarım daire şeklinde çizelim. Ağacın kendisini küçük köklerle tasvir edelim. Ağaç bakan kişiden uzakta olduğundan kökleri küçük görünecektir. Dalların kalınlığını, kalınlıklarının yaklaşık toplamı ağacımızın gövdesine eşit olacak şekilde yapıyoruz. Dallar ne kadar yüksek olursa o kadar incelir. Tacın tepesindeki dallar en ince ve en genç olanlardır. Ağacın tepesini genel olarak düzensiz bir daire ile çiziyoruz.
- Şimdi tacın “zeminlerini” belirleyelim. Herhangi bir ağaca yakından bakarsanız, her büyük dal ayrı bir "katman", bir tür mini ağaç oluşturur ve hepsi birlikte yemyeşil bir taç oluşturur. Bu tür "katmanların" her birinin kendi hacmi vardır, birbirleriyle örtüşürler, daha sonra bunu bir gölge ve ışık oyunu olarak adlandıracağız.
- Ağacın daha organik görünmesini sağlamak için manzara unsurlarını (gökyüzü, bulutlar ve ağacın gölgesi) ekleyeceğiz. Bulutları bir kalemle hafifçe çizeceğiz, ardından beyaz kağıdın bu alanlarını mavi boyayla çizeceğiz ve hacim için hafif bir gölge ekleyeceğiz. Ağaç gövdesinin düzgün ve sıkıcı görünmesini engellemek için sanki birçok büyük daldan oluşuyormuş gibi çizelim. Kabuğun dokusu görünmeyeceği için ağaç gövdesini küçük detaylar çizmeden renkli tonlarla boyayacağız.
- Sulu boyayla resim yapmaya başlayalım. Ağacın tepesinden başlıyoruz ve şeffaf sarı-yeşil boya kullanarak bu alanı yumuşak, geniş bir fırçayla eşit olmayan bir şekilde boyamaya başlıyoruz. Yer yer beyaz noktalar bırakıyoruz, bir yerlerde daha kalın boya ekliyoruz ama aşırıya kaçmayın. Yerdeki çimler gölgede daha serin olacağından biraz mavi veya mavi ekleyin. Ağacın gölgesinin ana hatlarını çizelim. Gökyüzünü, en kalın gölge üstte olacak şekilde mavi bir gradyanla boyuyoruz, boyayı yavaş yavaş ufka doğru suyla seyreltiyoruz. Bulutları bir fırçayla basitçe özetliyoruz.
- Gölgeler çizmek. Mavi ilavesiyle yeşil bir gölge alıyoruz ve tacı kısa vuruşlarla "şekillendiriyoruz". Alt "zemin"de gölgeler daha büyük ve koyu olacak, yukarıya doğru fırça darbeleri daha kısa ve daha açık hale gelecektir. Ortadaki birkaç dalı dikkatlice ana hatlarıyla belirtin. Ağaç gövdesine hacim katıyoruz. Resim boyunca gölgeler soldadır. Kahverenginin farklı tonlarını kullanarak (koyu sarı, mavi ve biraz yeşil ilavesiyle) ağaç kabuğunu boyayarak orada burada beyaz ışık lekeleri bırakıyoruz. Ayrıca bulutların üzerinde gölgeler yapıyoruz - her bulutun alt kısmını gri-mavi bir renk tonuyla boyuyoruz.
- En “lezzetli” aşama detayların çizilmesidir. Şimdi en ince fırçaya ihtiyacımız var. Tüm gölgelerin üzerinden tekrar geçin ve onları daha doygun hale getirin. İzleyicinin dikkati çizimin orta kısmına odaklanmalı, ilgi çekici hale getirmek için özellikle dikkatli bir şekilde çizilmelidir. Bu nedenle ağacın taç ve gövdesindeki gölgelerde dallara kontrast katıyoruz. İnce vuruşlar kullanarak tacın derinliklerindeki küçük dalları belirtiyoruz. Çimleri hafif vuruşlarla çiziyoruz (fırçayla kağıda dokunup sizden uzaklaşacak şekilde hızlı bir vuruş yapın).
Çok küçük yaşlardan itibaren önce anneler, sonra anaokulu öğretmenleri ve okuldaki resim dersleri öğretmenleri çocuğun ruhuna doğa sevgisini aşılar. Çevremizdeki güzellikleri takdir etmenin yollarından biri güzel sanatlardır.
Çocuklar bunu çok seviyor ve yaban hayatı bunun için en iyi konudur. Kurşun kalem ve boyalarla ağaç çizelim.
Yeni başlayanlar için ustalık sınıfı: kalemle güzel bir ağaç nasıl çizilir
Bir kış ağacı nasıl çizilir?
Güzel sanatlarda tecrübesiz bir kişinin doğadaki değişiklikleri, özellikle de kış mevsimini göstermesi oldukça zordur. Ancak çocukların çizimlerine karşı çok katı ve eleştirel davranmazsanız, çocukların bunu çok daha basit bir şekilde ele aldıklarını görmek sizi şaşırtabilir. En küçükleri, çıplak dalları kaplayan guaj noktalarından beyaz kar taneleri oluşturmada iyidir.
Bebek büyüdükçe kış manzarası yaratma tekniği de daha karmaşık hale gelir. Sanatçının yeteneğini geliştirerek kışın nasıl boyanacağını tam olarak belirtmeye gerek yok.
Sonbaharda bir ağaç nasıl çizilir?
Sonbahar temasıyla işler çok daha basit. Parlak kırmızı ve sarı tonları, fanteziyi benzeri görülmemiş bir düzeye taşıyor. Ve çeşitli çizim teknikleri, güzel sonbahar manzaraları yaratmanıza olanak tanır.
Bazı insanlar sulu boyayı sever, bazıları ise guajla çalışmaktan hoşlanır; istenilen tonu elde etmek için boyaları karıştırmak çok heyecan verici ve heyecan vericidir. Hatta bir diş fırçasıyla bir sonbahar ağacı bile çizebilirsiniz; kılları kullanarak, gövdesi zaten çizilmiş olan bir kağıdın üzerine alternatif boya tonlarını serpebilirsiniz.
Dünyada 100.000'den fazla ağaç türü vardır, bu da bir ağacın diğerinden tamamen farklı olabileceği anlamına gelir. Ancak aynı türden ağaçlar bile önemli ölçüde farklılık gösterebilir. Bu derste en yaygın olan “ortalama” ağaca bakacağız. Bununla birlikte, aşağıdaki adımlar oldukça evrenseldir, bu nedenle dişbudak, akçaağaç, çam veya başka bir ağaç çiziyor olsanız da bu eğitim faydalı olacaktır.
Hazırlık: referans aramak
Ne çizerseniz çizin, her zaman referans alabileceğiniz bir nesnenin olması en iyisidir. İsterseniz internetten fotoğraf arayın, isterseniz kendi fotoğraflarınızı çekin, isterseniz sadece sokaktaki ağaçlara bakın. Nesneyi incelemek, bir fikre hızlı bir şekilde karar vermenize ve ayrıntıları daha doğru bir şekilde aktarmanıza yardımcı olacaktır.
Şimdi doğrudan karakalem çizimine geçelim. 
Aşama 1.
Gövdenin taslağını çizerek başlayın ve ondan büyüyen dalları hafifçe çizin. Dalların yanlara doğru ve hafifçe yukarı doğru büyüdüğünü lütfen unutmayın. Bütün güçleriyle güneşe ulaştıklarını hayal edin. Hiçbir durumda cetvel kullanmayın: Yaşayan bir ağaç yumrulu, düzensiz ve kavislidir, bu nedenle mükemmel düz çizgiler yalnızca size zarar verir.
Adım 2.
Şimdi yeşilliklerin ana hatlarını hafifçe çizin. Siz çizdikçe bu şeklin değişmesi muhtemeldir, ancak bu çizim her zaman tam olarak ne çizmek istediğinizi hatırlamanıza yardımcı olacaktır. Dalların eşit olmaması gerektiği gibi ağacın tepesinin de simetrik olmaması gerekir! 
Aşama 3.
Gölgeler ve vurgular çalışmanıza derinlik ve boyut kazandıracak şeylerdir ancak tasarımınızı ışık ve gölgeye ayırmaya başlamadan önce ağacınızın ışık kaynağını belirleyin.
Adım 4.
Işığa karar verdikten sonra ağacınızdaki ana karanlık alanları gölgeleyin. Bunu yumuşak bir kalemle (örneğin, 6B) yapmak uygundur - bu, sert bir kurşunla gölgelemeye göre daha gerçekçi bitki örtüsü yanılsaması yaratacaktır. Yaprakların her "bloğunun" alt kısmı üst kısımdan daha koyu olmalıdır.
Adım 5.
Şimdi aydınlatılan alanları gölgedekilerden daha açık bırakmayı unutmadan tepenin tamamını tonla dolduralım. Bununla birlikte, bazı alanları unutup çok koyulaştırsanız bile, her zaman bir silgiyle bunların üzerinden hafifçe geçebilirsiniz (bunu hafifçe vurma hareketleriyle yapmak en iyisidir, böylece silgi pigmenti alır ancak çizimi lekelemez).
Adım 6.
Bagajı unutmayalım. Işık kaynağı örneğimizde olduğu gibi sağda ise elbette gövdenin sol tarafı ve üzerindeki dallar daha koyu olacaktır. Bununla birlikte, gövdenin en sol sınırında ince, hafif bir şerit yapmanız gerekir - gövdenin güneş ışınları tarafından "kuşatılması" nedeniyle oluşan bir refleks.
Adım 7
Gölgeleme işlemi sırasında, orijinal ana hatlarınızın gölgeli şekillerle birleşmesi gerekir - gerçek hayatta nesnelerin ana hatları yoktur, bu da gerçekçi bir çizimde bunların olmaması gerektiği anlamına gelir (elbette, çizgi roman çiziyorsanız bu kural geçerli değildir). uygula).
Adım 8
Son olarak düşen gölgeyi çizin. Elbette resimde kabaca ağacın şeklini takip etmeli ve ışık kaynağının ters yönüne düşmelidir. Gölgenin uzunluğu bu kaynağın yüksekliğine bağlıdır: ne kadar yüksek olursa gölge o kadar kısa olur. Bildiğiniz gibi öğle saatlerinde gölgeler kayboluyor :) 